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缺文化？还配称为“中国画”吗？
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缺文化？还配称为“中国画”吗？
艺术是一种或多种技能发展到一定的高度（高峰），给人们创造出一种精神（思想）上的享受（或美的熏陶）。
参照国画大师陆俨少“十分功夫，四分读书，三分写字，三分画画”的论定，演变产生的中国画的评价标准：国学思想、诗情画意（借景抒情、托物言志）占四层，中国书法占三层，中国画技法占三层。
中国画【辞海释义】：简称“国画”。反映中国美术传统（文化）特色的画种。具有悠久的历史和独特的审美情趣，在世界美术领域占有重要地位。------中国画强调“外师造化，中得心源”，超越形似而重在传神，以钩皴点染、枯湿浓淡、疏密繁简、计白当黑等表现手法描绘图像景物，结构布局不拘于焦点透视，讲究色、墨、空与点、线、块的变化对比。与书法、篆刻乃至诗词艺术的紧密结合，也是中国画的一大特色。
中国画的本质是借景抒情、托物言志。因此，“言志、抒怀”是中国画表现的中心；中国画非常强调意境。笔者认为：从一般技法表现上讲，难以体现中国画的内含（中国画是中华优秀传统文化艺术瑰宝的厚积薄发）。诗 、书 、画溶为一体，这才是中国画的真谛，是国学（国萃），是中华民族的骄傲！我们不能片面追求“形似”，而重在于其作品的思想内涵：“思想品格是艺术的生命”以诗情画意为贵。作为传统文化的传承者——书画家（文化人），我们必须掌握熟练应用“诗情画意”来多出“精品”，弘扬国萃。我赞同程大利先生总结得出中国画两大功能：1、养心修身之术 ，2、知世悟道之功；只不过：他对大众提出了一个门槛的要求大众必须要先改造自己，而不是去改造中国画，中国画，无论创作者还是欣赏者，它使人进而进入一种恬淡虚无，精神内守的状态，也即“入静”的状态；当然它远离战争，不表现血腥，不表现暴躁，也极少表现焦虑。它追求至静至远，调和天人，它是通过内省而达至善；欣赏者与创作者都要把自己提升成有文化的有境界感的，有操守的人，才能进入中国画。
中国传统文化被称为“包子文化”，博大精深、寓意深远、隐含不露、一字多义等等，需要传统文化的厚积薄发，而中国画就是这样的载体；传统文化艺术是丰富、多样的，使我们“望洋兴叹”；前人给我们留下巨大的历史文化、书画资源宝库，我们应当传承与发扬光大。孔子说：“君子不器”（ 君子不象器具那样，作用仅仅限于某一方面，君子应当多才多艺），在此，用意是不拘泥于对“术”和“技法”，不要过分看重外表；苏轼说：“绘画以形似，见与儿童邻（绘画如果以画得“形似”而判定好与坏，他的见识与儿童一样）。中国画重藏不重显、重涵不重露，就是哲学观使然。观画然，观人亦然。美在皮表，一览无馀，情致浅而意味淡；故初喜而终厌。美在其中，蕴藉多致，耐人寻味，画尽意在；故初平平而终见妙境。（中国画重视隐藏、含蓄，而不是显摆、张扬；中华传统哲学观念也是这样的。看画这样、看人也是这样。美在外表，一览无余；情致浅而意味淡，所以，一开始喜欢，时间久就讨厌啦。美，隐藏其中的作品，蕴含着多种多样的形式，耐人寻味，画尽意在；因此，初见普通，然而，后来发现了奇妙的意境，会“爱不释手”。）
欧阳修《盘车图》诗句中有曰：“古画画意不画形，梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡，不若见诗如见画。”释义为：中国画，重在写意，（分小写意与大写意），并非像西方画那样的对客观事物的描摹，但中国画不是一笔就能画出来的，需用广博的传统文化积淀——“台上三分钟，台下十年功”所能体现出来的是画的意境，不求工与外形，而求意蕴。以梅花为例的画作，通常在留白处填写诗词，以借画作抒情，咏物抒怀。如果狂妄自大，会使自己浅薄无知暴露的缺点尽显无遗；这样的情况下，还不如画作来得更加有意蕴，而有时画所表达的意蕴并非如诗作那样意境深远，因此，最好是诗画合一，达成“诗情画意”才能给人的印象更加广阔。
恽南田《题石穀临九龙山人》云:“心忘方入妙,意到不求工。点拂横斜处,天机在其中。”（意思是：放飞心情，忘记是在“工作”，才能加入很佳的状态；笔意到了就好，不必要求工细；进入状态后，按照自己的设想，随意将笔或纵横、或侧斜、或点画到位，那么就好“自然天成”的。）沈括在《梦溪笔谈》中谈到：“书画之妙，当以神会，难可以形器求也。世观画者，多能指摘其间形象、位置、彩色瑕疵而已，至于奥理冥造者，罕见其人。”释义为：书画的妙处，应该用心神去领会，很难用具体的形象来寻求。世上看画的人，大多能指点评说；画中形象、位置、色彩方面的瑕疵罢了，至于能够达到深刻理解其中奥妙的人却十分少见。
当前艺术市场：当下不少画家以西方绘画作为中国画创作的参照，以此倡导所谓融合中西绘画，当以加强“视觉冲击”和写实效果。其结果造成了中国画的发展不但失去了中国文化的民族性，也一度出现了极其萧条的现象，在这种外来文化意识决定下会将中国画引入末路；自从徐悲鸿的“将西方造型艺术融于中国画，放弃'白描’改为素描，追求'光影效果’，当代的“彩墨画”（被奴化的“中国画”），说白了，就是西洋画的“附属品”！-------这是民族文化的不自信所造成的；这样的“民族文化自卑”已经伴随中国画一百多年了！已经使中国画的“元气”大伤了，如果不及时补救，我之国粹——中国画必将沦为西洋画的“附属品”而真正的殇夭了……！我无意，也“没有资格”批评谁、指责谁，这是时代造成的历史痕迹；只是希望：为了复兴中华优秀传统文化，坚持文化自信而弘扬国粹，提高中国画的文化品位而“诗情画意”！
当代的“彩墨画”（被奴化的“中国画”）举例：
顾绍骅于二〇一八年三月十日星期六
签名档
人生苦短、欢寡而愁殷（欢乐的日子少而愁苦的日子多）；须为后人留下的是“拼搏向上”与“永不言败”的精神，并且创新是各项事业不断完善自我的主题。
顾绍骅手机、微信号：13308635298 扣扣：1072494751 欢迎交流！ 
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