梅东升

《獒的传说》系列灵感来源一次草原风暴，构思草稿到完成六个月.在牧区目睹藏族妇女与风暴抗衡场面。

我以暗沉的蓝与红、冷与暖的反差体现恶劣的风沙天气，母亲的形象在具有高原特色的基础上力求突出她坚毅不屈的眼神，并以大红色的服饰突出主体地位。獒的存在更是为了的是体现一种能量。

我们总是渴望一种能量，它可靠而又坚定，不离不弃，满满的责任与忠诚，却又有它的独立和尊严，不屈而又悲悯的情怀。它是我们身处逆境时的精神依靠。而獒正是这精神的代言，当然，你也可以和我一样理解为一种母性的精神。

獒的传说之一(局部)

獒的传说之一(局部)

獒的传说之一(局部)

獒的传说之一(局部)

《獒的传说之一》

1、《獒的传说之二》

在某种程度上，我是爱慕狼的秉性的，它们聪明坚忍又桀骜不驯，却也毋庸置疑的凶残与冷酷。当我行走荒原的时候，我会情不自禁地去想到狼，我是爱慕又恐惧的，是一种深切的不安。就象风沙来了我却无处躲避和依靠，脆弱又孤立无援，这是我切身的体会。

    2、《梦回西藏》

    每次看到藏民朝圣的场面我都会很震撼，心里好像受到了撞击，触到了灵魂的深处。这种直击心灵的感受使得创作的渴望像一枚种子破土而出。令我直到今天，也还是没有放弃继续对朝圣场面的创作。我着意在背景上夸大宗教标志的玛尼堆、经幡以及寺院大门，这些看得见的物象面前是虔诚的信众，而我又以中间回首的少年形象传达自己心中的困惑。有人说西藏是个极妙的回想之地，越是回想，便越是深入。我无数个梦里回响着诵经声声，经轮转动，我有着那些匍匐在地的人们一样的虔诚。但是西藏不是我的故土，我的虔诚又是为了什么？是为了在这纷争的世俗之地为自己保留一份安然么？为了把自己的灵魂寄托，求得来世的圆满么？

3、《天光》

    《天光》的灵感来自于孤独地在苍凉辽阔的草原行走时，无数次仰望天空的幻想。翱翔天际的雄鹰，是高原人的象征，代表着自由与力量，勇敢与坚强。女子的清纯质朴则是高原人心灵的代表，她惊异这奇异的光芒闪烁着绚丽夺目的美，她的身心在等待着一场彻底的天光洗礼，释放最纯净的灵魂。这里有对高天厚土的崇拜和敬畏；有在一次次经历了无奈无助后却日渐顽强起来的毅力、坚定起来的信念，慢慢地渗透肌肤，抵达心底。

4、《安多高原掠过的光》

    因为“动”，才有生命。旷野里充满着如风一样的张力！西藏的洁美从自然到心灵，空灵中释放出激情和期盼。我试图让人们从画面的动感和张力中感受到一种不同的美，像等待天边的鼓声来奏响旋律，来自遥远内心深处的呼唤。

如果灵魂可以用形象来表现，就是这眼前的一切：躯体、色彩、魂魄、大地、云朵、光芒！人一定是要有精神的，不是软弱无力的，是那种和大地，和自然一样的力。

5、《天上西藏.红月》

   蓝色与红色是我喜爱表现的色彩，红色体现的是一种阳刚之美，蓝色，则是梦幻的传达。

我想表现一种穿透时空的人、神、宇宙合体的精神，大地生灵内心的一种喧嚣，力图超越现实的沧桑而渲染浓郁的梦幻色彩。在这里，鹰代表雄性，红月则是阴阳的结合。裸露在西藏高原的天空下的鹰，俯瞰着世界。它的长鸣，它的语言，是天籁之音。它引领着众生，于惊心动魄的大美之中，渡向吉祥明亮的净土。

画面透露着我对西藏的那份独到与厚重的理解，把西藏的诸种元素渲染淤积于画面。现实的沧桑染上了浓郁的民族与宗教风情，这种源于现实，而又超越现实的形式使得艺术拥有了丰富的生命力与绵长的想象空间。

6、《西藏.西藏》

     雪域让生命更纯粹。 她们在歌唱，“嗡一嘛一呢一呗一咪一哞一”，在荒山野地里，在风雪烈日下。你目光所及的圣地角落，都有她们同样的歌声，同样转动的经轮和数也数不完的念珠。你不必听懂她们的歌，单单是她们脸上深深的皱纹，单单是她们凝视的眼神便足以让你惊心动魄，这一种深不可测的凝视，埋没得了世上所有的心酸欢愉。这是概念中的西藏，信仰的圣地，是一个高旷明朗的生死之地。也只有在这里，你的灵魂可以超越生死。

7、《风从草原来》

风从草原来(局部)

    此幅作品在一次经历藏区獒的围攻后有了构思，构图描绘高原地势，色彩冷暖对接,有高原霸气的色调，有藏獒守望家园的坚定信念。画面回荡的风声，音乐感有了一个弥漫开来、又萦绕而去的所在。

这是风带来的讯息，呢喃在无尽的草原上，是天籁，是圣语梵音。风从远古而来，时而轻柔温婉，时而强劲凌厉，它诉说，远山沉默，獒声震慑，它拂过每个听风者的心头，涤荡诚挚的魂灵。

8、《云上风》

    《云上风》是现实与梦幻的结合。有人说它们是第三极的骄傲，我只知道它们奔腾而来的时候，是如此需要震撼与涤荡的时刻。我看到了自己被压抑的渴望，这是一份狂野与不驯，一份不被退化的野性。它们卷起高原的风，飞扬的鬃毛象一片旗帜，炫耀着原始的力量与美丽。野牦牛，世界屋脊的生命，是撞击着我心灵的强悍与坚韧。

9、《极地之二》

   高原上有一群特殊的羊群，那就是放生羊。它们被虔诚的人们从屠刀下解救出来，寄托着人类的命运，它的生命也是人的精神寄托。这些披着彩条的美丽动物，它们同信徒一样地虔诚转经，它们眼神质朴纯洁而富有灵性，它们是自由的圣灵。我同藏区的人们一样，相信它们是有思想的，有着人类脱离死亡后的大彻大悟，所以我描绘它们，是带着人的思想，赋予它们人类的灵魂。

10、《风过高原》

   没有去过高原的人体会不到那种风的强劲，当它呼啸而来的时候你会听到自己的心在颤抖。它夹着高山的威严、冰雪的冷漠，它夹着砂石横扫一切。它是狂放的，它经过，涤荡了雪山草地上的每一个生灵。我终于能够理解一种剽悍和豪迈，理解高原人的粗犷和奔放。在那生来就有飓风相伴的家园，容不下懦弱与畏缩。

11、《风中的达娃》

“在那东山顶上，升起白白的月亮，年轻姑娘的面容，浮现在我的心上”

这幅作品的灵感来源于那首根据仓央嘉措的情诗创作的歌曲《在那东山顶上》。“达娃”在藏语里的意思是“月亮”，也是很多藏族女孩子的名字，表现思念中的情人的景象，色彩体现一种梦境和幽思，并以奔跃的羊来体现心中的激情。

这个世上有无数的情歌，无数的恋人唱着属于自己的情歌。梦中的恋人只在皎皎的月光下，在风中歌舞。梦中的玛吉阿玛，羚羊一般的秀美灵动，她只为一个人回眸，为一个人相思，她的情歌，只为一个人忧伤。

12、《游离》

我一次次地逃离城市，远离人群，把自己抛进这片广袤雄浑的天地。连我自己都不知道，我试图在寻找什么？或许有时候独处，是叩问心门的最好方式。思绪千回百转，群山却沉默，草原沉默，苍穹沉默。这世间真真假假，爱欲情仇，我又得过多少，失去什么？玛尼堆边的老人虔诚地诵经，风马招展，我的魂魄却游离，在“天”与“地”之间。

高原，仿佛与我们在对视。很多时候我更象是被高原的眼神震撼，是因为那眼神中有广阔的天空和大地，有凛冽的风啸和巍峨的雪山。这里是天堂的守护者，这里是神明的栖息地，这里是纯净和圣洁的发祥。这是世界的屋脊，这是最后的净土。天是最高最蓝，云是最白最美。连雪山、河流，连苍鹰的背影，都披着圣洁的光芒。你无法不低下头来审视自己，阳光眩目，直射你的灵魂，它要你心甘情愿地静下心来思索：贫穷或是富有，今生或是来世。直到你踏遍了山山水水，经历了岁月沧桑，你终会听懂一首歌，铺洒在往生的路途。

                                 梅东升

                                2015年6月