作为观赏花卉,荷花婀娜多姿,婷婷玉立,自古以来受国人喜爱。
荷花被历代文人誉为“翠盖佳人”。只是与人间佳人不同的是,荷花的美是天然的美、自然的美,没有一丝一毫的人工装饰,李白“清水出芙蓉,天然去雕饰”的诗句,就形象地概括了荷花的这一特性。不仅如此,“莲生淤泥中,不与泥同调”,荷花还以它出污泥而不染的品格,被众多的墨客尊为“花中君子” 。
我非君子,但愿为君子立卑,喜与君子相伴。
在创作《惠风荷畅》这幅长卷时,我用大写意的手法来表现青荷盖绿,芙蓉披红的神韵, 这除了创作要有新的立意和新的构思之外,还需要继承和发扬中国民族绘画的优秀传统,融会贯通,用新的笔墨,新的技巧来表现荷花的绚丽,通过笔力来表现荷花的生命与顽强。荷花入画,情彩飞扬,雅俗共赏,有人借荷香淡淡抒发清闲散淡情怀,有人借荷花艳艳展示生命意趣,有人借荷花生死倾诉相思苦情……凡此种种,多姿多彩,荷为人而生,画因荷而贵,人荷相映,当然就会演绎了这一首首洋溢着生命情愫的华彩画卷。
为了使这次创作得到如愿的效果,我对作品的构思、造型和细节的刻划进行了认真的考虑和琢磨,那么,在画面上,又怎么样去创作呢?生活是艺术的源泉。要创作出好的作品,最重要的途径是深入生活,认识生活,掌握所画对象的特征、结构和规律。多年来,经过对荷塘、荷花、荷叶、荷梗的认真观察,荷的组织结构和生长规律了然于胸。在画《惠风荷畅》时,我先把荷花、荷叶进行分组,正确处理疏密关系,几组荷花在一起时戒雷同,既有统一,又有变化,使前后呼应,有透空之感,实而不塞,空而不虚,突破了一般化,显得清新有力,给人以生命力的感觉。另一方面,我通过对荷花的写生及画面的疏密关系,加强了作品的动感和气势。
《惠风荷畅》收笔之时,对自己的人生也有了新的认识。作为一名画者,对艺术的创作一是要全身心投入,,二是不要受任何枷锁的束缚,那样才能在想象的空间自由的翱翔。还有的就是禅的境界:一切还都刚刚开始,一切都功法自然。我喜宁静,淡泊,清远。在艺术上如果将禅家的空灵,道家的超脱,儒家的热情和实在相结合,或许能产生东方艺术新的永恒魅力。
徐保林 2012.7.10于郑州