周末在家与朋友观看最近很吸引大众的电影《无依之地》，当看到画面完全没有色彩和美感的影片开始了不到5分钟的时候，一位朋友走出去花园晒太阳（退场了）。10分钟后，有两人出去游泳了（无法看下去），剩下一位朋友看到只剩下我一人在看，没有离开。但那不耐烦已经写在了脸上，坚持了20分钟后，他终于开口说：“你还打算看下去吗“？我点了点头，朋友忍不住了，抱怨说：我实在不明白你在看什么，画面拍的像旧社会，故事闷死了，也不知道导演想说什么。我也不耐烦的说，你出去游泳吧，外面风和日丽的。

最后剩下我一人还在继续看这一套画面灰蒙蒙的21世纪的电影，实际上如果从视觉的观感上来说，是完全没有看头的。我坚持下来是因为要知道这部电影的基调是什么，它得奖的理据在那里。导演要表达的又是什么，尽管大部分的评论都认为这是反映美国社会底层人民的悲惨人生，世界经济沦陷造成了很多人无家可归。

也因此，在目前美国乃至世界经济都不景气的大环境之下正好迎合了那些奖项评审们的胃口。但最后能否触动广大观众的核心感情呢？这才是我关心和评价这部影片的标准，其实有时候观赏一部影片的深度，单纯的场景镜头如何拍并不重要，重要的是影片藏在骨子里的核心感情。一种感动我们的源泉，在于整部影片是否从较深的层次上产生效力。要知道这是一种原始的感情。而无依之地的导演似乎要引导观众来评击现在的社会现像，这就好像有要绑架观众的味道了，作为一种文化艺术就过了火了。

我不是影评家，平时看电影也不讲究，纯粹凭感觉，喜欢就看，不喜欢的马上换画，但是在通常的情况下，那些得了大奖的片子我都会拿来看一遍，因为得奖的影片，会有另外一层意义的，它是社会的风向标。今次的这套无依之地就可以说明了这个问题，因为当我看这套片的时候，思路是单向的，感觉导演在讲一个很悲情的故事，她有意的用镜头误导我走入一个女人的悲剧人生的画面，悲情社会的漩涡，观众的思路被牵引着只朝着一个方向去思考去感受那种无家可归的可悲境况。电影里面女主多次出现的一句台词：（我不是无家可归，我是无房可归）如果我们可以继续把影片看下去的话，那就让观众有点抓不主故事的主线了，好，让我们先来看看这几个情节。

1） 女主角佛伦在政府部门的一幕，工作人员对她说，你已经62岁了，你可以申请领取你亡夫的全额退休金，同时领取失业金。但她马上摇头说：不！我喜欢工作，我要工作。这种勤劳的态度是好的，但同时这个情节也说明了她不是处于经济极端困难的境况。最后，她决定变卖全部家当，买一辆房车，一边在各地游荡，一边寻找工作。不久后，她在亚马逊公司分拣中心找到一份臨时工。这就是故事的开始。

2） 在一个风雨交加的晚上，佛伦的车停在一个空荡荡的大停车场上，四周雪花在飘落，她站在车旁，一个女人走了过来，佛伦马上说：这里的主人同意我的车停在这里过夜的。那女人很善意的对她说：我知道，我来只是要告诉你，今晚的雪会越下越大，气温会下降。你可以到那边的7-11店的旁边的教堂里面过夜，那里也有食品提供。但佛伦拒绝了，她继续留在了她的车里，夜幕降临，镜头进入她的车里，佛伦卷缩一团，身上发抖，她把身边可以抓到的衣物一件件的拉过来盖上身上，镜头定格在她发抖的黑暗的车厢内。

镜头切换，清晨的公路上，佛伦开着车，哼着歌，在刚刚被清扫干净的路上狂奔。她是受同事琳达的邀请，赶去参观亚利桑那州的一处沙漠营地，该营地由鲍勃·威尔斯建立，为无家可归的流浪人士提供生活保障。但到了那里佛伦最终不愿意加入这个”丐帮组织”，她不认为自己是无家可归的流浪汉。但之後因为天氣逐渐变坏才回心转意，暂时留了下来，那时她依然急着找工作。佛伦在营地遇到的都是流浪汉，所以也学会了路途上必须的生存及自给自足的技能。佛伦后来在恶地国家公园的雪松隘道营地（Cedar Pass Campground）当营地主理人。一次，她意外邂逅住在营地、在恶地国家公园当临时工的大卫，两人一见钟情，跳着舞回去营地，但后来分开了。

3） 佛伦最终回到亚马逊做散工，住在原先的营地。她收到丐帮营的斯文琦的死讯后和其他营友一起悼念。佛伦向鲍勃分享自己和亡夫的恋爱故事，鲍勃则分享他的大儿子最近自杀的故事。不久佛伦回到帝国镇处理她放在一个储物室的旧家当。她看了一眼曾和丈夫共同工作过的工厂和一起生活过的家便重新上路。

以上几个情节，我只觉得女主角这种浪迹天涯的生活方式，是她的一种生活的态度。每一个人都有她自己的生活追求和喜好，中国有一句老话：“有人辞官归故里，有人连夜赶科场”。所以，我们需要弄清楚，女主角选择的流浪生活，是她的心之所向，还是生活所迫。在这方面，我觉得导演绑架了观众！