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今又是《杰出的雕塑家：雷蒙德.威格讷》
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纽约也是个艺术的大都会，忽然间，就发现离得蛮远了，那距离不是卷尺可量的了。可心呢，多少还会拴在那，尤其是偶尔撞见一些熟悉的景象和图片的时候。
前两天去机场，偶尔一幅巨大的现代浮雕作品，悬空垂入了眼帘。那镂空的飞轻，那不拦阻光色的慷慨，那曲折如山势绵延，又如同人体柔曼的坦然，那么得体地挂在中央，艺术地点缀了一个旷阔静洁的公共场所，让一切变得不再尬尴和冷寂。
望着它，我想起了一位旧故的相识。1993年底，DM玩起了人体摄影，1994年我输进了一类灯光的点照法，到了那年的年底，大量的艺术摄影作品铺开在纽约，并出发去了日本、香港、荷兰等国家。那些系列的作品，不仅仅是商业的。因为其内在的艺术成份和涵养很高，所以里面的许多概念性的陈述，多少影响了不少见过作品的各类艺术家。
Raymand Wiger（雷蒙德.维格）就是其中的一位。这位非常英俊的艺术家，早先就是玩雕塑的，可是从来没有自己成型成系列的作品。自从他接触和看见DM大批系列的黑白艺术照后，做作品的概念应该被“触类旁通”了。当然，我不认为这是可被事先安排的事。好多的艺术家，原本内质和能耐早就在了，他们不过是一直在寻找一个可以点燃创作灵魂和创作激情的关于方式的认定。见过维格讷几次，在友人聚会上、在沙龙展览中、在私下无意的撞见里。毕竟他是DM的朋友。
看着机场的悬挂的浮雕，我心里就一直嘀咕：这一定是他的作品！一个完整而具有艺术及艺术创作理念的系列，总有它自身明确而又鲜明的标记。落在维格的作品上，那就是和人体紧密相关的一种具有浮雕感并且必须能够用来底衬和通透光源的特质。材料固然也是个性特征明确而又鲜明的。也只有这样，具有艺术理念和精神的作品才能登堂入室，大观泱泱！
我可以非常确定我的理解吗？在艺术的原理上，我想是。至于这个作品的原创者，或是这类艺术品复制使用的所有权是否完全出于维格的认同和签署，我不敢100%的确定。我只是默祷他，一个打拼在纽约多年的雕塑艺术家，不仅能够被人赏识和认同，也能被人尊重，并且得到一定的报酬，以养活一个比普通生命高贵得多的艺术生命。
一个电话挂给DM，他也说基本可以肯定是维格的作品挂在了那里。因为他之前，他之外没有人如此玩法的。机场的是一幅内容相对广泛的“浮诉”，默默地讲述着现代雕塑艺术发展的一个节点。那是一个无需多加任何思考便可随手甩出的复制。而维格真正的“镇宝之物”，该是那人体的“浮雕”。大致的做法是，寻来身体体格健硕完美的模特，然后或局部，或整全地以实体人物一比一的比例，照实拓下体格和线条，然后用初级的模具，将拷贝放在细网格的“网罩”里，慢慢精细地敲打而成。
这样的作品除了具有实体实物的健美外，附加了好多其他的因素。其中关键一项，就是要让“死的物事，艺术地活过来，发出召唤”（今又是语）。无疑，维格不仅做到了，而且做得非常出色。
此类雕塑的音乐感也是好的，就像具有雕塑感的音乐，它不会简单地机灵在表面的呈现上，而是活生在那种无尽不绝的生动中。举个例子，用不同的灯光从不同的角度上去点照，这个雕塑是活的，不会违了人观赏的趣味，死憋着一动不动。于是成了三维以及通过理会能够得到的三维之外的更多点示。另一个实例是，作品做成灯罩，使用或借用一定的光源点照，将一件件不同的浮雕作品打在预先确定的墙壁上，比如书桌后高过身高的一些平面，那样，又一幅由一个作品触发产生的同系列的作品，又诞生了。这便是艺术三维之外应用的原理和机制。在维格的作品里被完整合理地实现并展现了。
今天原本没有时间写博的。但是面对维格，我有点情不自禁。作品是好的，从无到有地成型到如今，一晃已是二十年过去了。就希望艺术家依然活得健康和快乐。希望创作的劲头和能力业已更加。
请大家欣赏。
更多的请见：http://www.raymondwiger.com/
http://raymondwiger.com/evolution/index.html
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发表评论 评论 (52 个评论)
- 回复 mrasiandragon
- 我也有艺术的细胞可惜没有艺术的创作。
- 回复 今又是
- 语默，特意为你加多两张照片。一是维格本人的，著名摄影师D拍摄的标准商业照。二是件明显的复合作品。这件作品在我眼里格局小了。但是普通人是不知道究竟的。他用了别人的人体照，也借用了古罗马时期经典的“雕塑制式”。如果把这两路的明显去除，仅从维格合成生成的胸襟和手法上去重新观赏，我个人会发现，他没有半寸离开过自己的位置。这就很了不起了。比较能够彰显一个人扎实的艺术原理以及知识的含量与质量。档次就是这样做成的。
语默: 另，推荐给兄长一个雕塑艺术家——澳大利亚的艺术家Paul Kaptein。
问好！
- 回复 今又是
- 我去看了，相对比较薄。当然，我还该去多看多了解。不过，他的路子是对的，也即：做东西时，内在看似小，其实内含非常厚阔的东西先要做好了，然后在艺术作品开步前，设定出、设定好一个非常广大的现实空间，用来演展。
语默: 另，推荐给兄长一个雕塑艺术家——澳大利亚的艺术家Paul Kaptein。
有没有这种思路，会在潜意识和表现手法上极大地规定了作品的质量和份量。
语默灵觉的人，不知道你是否有这样的体会：真正的大作品是在放弃目的和没有功利目的的情况下被无意间完成的。完全彻底的自由是一切艺术的根本。也就是说，当一个人不去计较，专心投注，他就为真正的大作品建立了唯一正确的地基。不然，任何的艺术作品，在最后，都会显露一定的摇晃和不稳实。诗歌是这样、音乐是这样、书法是这样、舞蹈和雕塑莫不其中。艺术的原理到了最后，其实是一个心理能力和心理机制质量的考核。再在工具、材料和技法上揪着头发去煎熬，就等于是入了佐道，那时，该做的事也许应是，自我及时的调节，调节的方式是，暂时停步，啥都不做。这是对心理能力严峻的挑战和考核，是的，因为定势是个很顽固的东西，就怕在最最关键的时候出来捣乱。正确的做法于是有点像电脑的重新启动，而这个启动的关键首要第一步，就是关机！
问好！
- 回复 今又是
- 其实都是说来容易。比如这个维格（昨天音译不确切一会我会改），只有当他有了确定的自我和独立的艺术观，他才能被那样激活，然后不是跟随，而是回归到自己原来的艺术价值位置上，重新出发。一个简单的程式和转身，好多真正的艺术家要用十年二十年甚至一生的时间去实现。说到底，最后的结果其实并不太重要，重要就是那个过程的价值，在于醒己，用作呼唤。
语默: 兄长这句话好——说到心坎了！！“好多的艺术家，原本内质和能耐早就在了，他们不过是一直在寻找一个可以点燃创作灵魂和创作激情的关于方式的认定。” ...
- 回复 今又是
- 你说的对。这是件非常艰难的事。好多艺术作品里很难瞧见的。不是艺术家不知道和不愿意，做到是个漫长的过程，被人通彻了解和欣赏其实也是同样地难。一般来说，置于具体场景了，那么周边东西的罗列就能帮助理会；二是市场接受后，艺术相关的机构或组织，出手推广。
曾经湘桥: 让“死的物事，艺术地活过来，发出召唤”， 这正就是艺术会有超越时代、疆域永续着传承的原因。
话说回来，好多出色的艺术家作品，仔细看仔细推敲的话，个个人想找到突破，建立永久的心势都会多少在那的。好多时候也不怪观众的，因为尤其是现代艺术家的灵感，通常就是瞬息片刻的，更多的时候还呈现为流动波涣里的一片闪耀，比较难确定的。
谢谢，问好。
- 回复 今又是
- 懂不懂什么叫“一个半个耻臣戎！”？
明月娘: 别再骗俺傻儿啦。
也罢，不屑那没出息的只会贴着墙沿的嗡嗡嘤嘤。整个新类正气歌给你尝尝，尝不出究竟来，也不怪你们，衰人破相，都非诚直汉子。我也就随风起舞走两步，道理跟你们不多说，留着装填咯秋莎，轰掉另类法西斯！
听好了，瞧好了，不怕你装作以后忘记，你们一伙衰人的记忆里，今又是将如此站立。
破团破抢破旗杆，破相破姿破衣衫。破人破庙破烂事，破衰破败破不堪。
送你个免费双份的：
一杆烂旗召烂人，无品无德无善行。且污且溃且龌龊，一窝一堆一团腥。
美中网今又是
小小寰球，有几个苍蝇碰壁。
嗡嗡叫，几声凄厉，几声抽泣。
蚂蚁缘槐夸大国，蚍蜉撼树谈何易。
正西风，落叶下长安，飞鸣镝。
多少事，从来急；
天地转，光阴迫。
一万年太久，只争朝夕！
新中国毛润芝
不见南师久，漫说北群空。当场只手，毕竟还我万夫雄。
自笑堂堂汉使，得似洋洋河水，依旧只流东？且复穹庐拜，会向藁街逢！
尧之都，舜之壤，禹之封。于中应有，一个半个耻臣戎！
万里腥膻如许，千古英灵安在，磅礴几时通？胡运何须问，赫日自当中！
大宋朝陈龙川。
- 回复 今又是
- 你们一伙不静心笃慎，美国几乎所有的网站都会在第一时间里拒绝你们进入！
明月娘: 我是中文网管理层的人，甩手就把你这类的给永久封掉了。
猪血，羊血都没用，又是发神经病。
人，恶劣一回能有解释的机会，一而再再二三，在我这里是不行的。没有人会阻止行善，但绝对会有人阻止无赖和恶行。这就是人类生存至今的大道之一。
- 回复 今又是
- 是。现代派的东东。他最早的启动，首先就是看了我朋友的像片，二来就是现成的模特。名字不能公开的。
班长姐妹: 头两图很靓，是你说的浮雕吗？
比如最后那张，那人在美国乃至世界上都是首屈一指的舞蹈艺术家。弄个背影也是无法，因为签不下（正面）肖像权，而且市场上当时95%以上的经纪人，不敢发。我是说那些最顶级的艺术经理人不敢。他们比较正统的。
当初”守候“（Soho）聚集的，来自世界各地的青年艺术菁英们，扎堆就是为了伸张主义的。Wiger的档次比那些人高不少，但是1995年，其实直到2000年，他都没有进入主流。当时我们都嚷着说他一定能行的，可惜当时没能目睹他该有的巨大成功。现在在了，心里也会发酸。艺术家很可怜的，常常还要到处借几枚小钱养活自己。能最后冲出来的人，非常少。成功后，能够赚得得体的更少。市场吞食着他们活体和心血，很悲伤很悲痛的事。我知道一些，所以看了会比较触动。
最后那张是摄影师D的大作。全部的系列全在我手里，上海也或这里，我通常会挂出四幅一组的系列。非常非常喜欢的。其实，最棒的一组不敢外挂的，因为当初也只签下了为期六个月的公开发表权。之后我曾经和D商量过多次想去拿下所有版权的。。。。。。现在啊，假如我真要用，版权估计没问题。那些精致的东东，才是大东西，非常出色的。
随聊了。班长可以去网站链接里看看，然后帮俺想想那些东西扩展的延伸性。只有内在非常深厚的东西，才能被放大扩展的。因为内质的精密。
问好！
