世界上没有不受艺术影响的人，即便你无视默然于艺术的精神、本质和价值，艺术照样以特殊美好的形式包裹、包装、包括了人类的世界。

艺术不仅在时间、地域和时间上形成了无以为绝的纵跃，还能超过人和人类的生命长度做更久的讲述和演示。

艺术，能走过平凡、穿过凌乱、将血与仇、爱与恋、火与水、生与灭的人世情愁和纠缠全部踩在脚底，在一切的过往和消隐中，开出一季季、一蓬蓬耀艳绚丽的花儿红。

艺术仅仅是美学概念上人世情感和情绪的表述？仅仅是劳动的产物和对物界情市的临摹和仿制？不全然。那仅仅是艺术最为原始的冲动，仅仅是艺术最起初的胚芽，仅仅是艺术最为底层的价值范本，竟是要依靠人类在不同时段里对真善美的不断归总、操演和煅制，方能节节更生。

现代艺术最主要的特征是泛众，是艺术极为功用的服务性制导。它只表示出艺术相对较浅的寓涵和意义。而真正的艺术，是要经过人的思考，穿过时间内容的限制，在精神价值的最根本处，对人赖以更生进化的生活内容和精神价值，生产出具有时代领制作用的基础和线脉。它，或可以代表一个探究，也可以是一个叩问或揭示，更可以是一个具体了的体验，而后以艺术的多重复合手段，领衔人类社会的智慧发展和文明的递升。

好的艺术家，无论做什么，起码会以一生的现有经历和思考进行本质性很强的实验和探索。不完全在艺术的形制上、也不完全依赖于物质的局限或优势、更不会为了泛众里讨得一份即得的“餐饮“，倾其所能所有，仅仅为了用短暂的一生，借由艺术表现去煨制一份永远满足不了灵魂饥渴的肠胃大餐。

一个挺拔的艺术家，很有可能一生到头不会有漂亮的登场和谢幕。他也不会不该去在乎，因为冷寂和欢腾对于一个沉浸在艺术的光耀和召唤里的真正的艺术家来说，就是一个十分简单、十分纯朴的灵魂对比辨识过程。所谓舞台效应的根本，不过是属于一个非常能够搅乱独立意识和清醒头脑的浮掠。而独立的意识和清醒的头脑恰恰就是一个好的艺术家不可或缺的本质与内在。

清醒独立的艺术家，从很大的意义上去看，是具备完整的艺术理念和手段的苦行僧，一生的努力就是在艺术的历史、艺术的体验和艺术的建设里寻求最能表达自身艺术理念的切入点，或说是用于突破晋升的艺术手段，必要让艺术本身凭借源于历史的厚博，存活于现实，并在不断的艰辛里走向更高更远。可以说，没有更高精神意志和价值追求的所谓艺术家，大致只可能有两个不算太坏的结果：一是借由艺术“功成名就”，二是为了日子，背上了物质利益沉重的包袱，游走在艺术和价值的两座山峰间，迷失了自己。而这样的人，出于泛众的文化需求和追求，总是多数。艺术或能借由他们的手，积攥并羁留一定的承继，那是量；但是艺术作品的本质，也即意义和价值，是不能靠那样的人来传递和光大的。这和人借由艺术和艺术作品追踪的内在牵引有着莫大的关联。我们都知道，内心没有更高需求的人，自然不能做成更高的追求，他们甚至不会或不能真正诠注艺术真正的本质含义，于是更谈不上自觉清醒的无私创造与奉献。