北京安娜·高美雕塑展

-                     -----至安娜·高美

罗金海/文/摄影

太阳女神照投下梵光，

心灵外衣紧裹灵魂体。

小提琴演奏天地交曲，

卡门咏叹爱情自由鸟！

揭开中国古文明之旅，

孔孟圣贤仁爱共天下。

永恒是生命不变时轴，

爱呼唤世界和平使者。

空斗蓬注满崇高善美，

丝绸之路始往黄金岸。

翠鸟展翅自由的翱翔，

逍遥七彩虹无极宇宙。

雕刻散发石头光与热，

捍卫灵肉的光美绝伦。

大爱是生命永生善喜，

铸造圣洁的完美晶体！

     欧洲著名艺术家安娜·高美雕塑艺术展近日在中国国家博物馆开幕。本次展出高美的雕塑及素描作品共计48件，其中包括她的代表作《心灵的外衣》。出生于捷克的艺术家安娜·高美，在音乐之乡奥地利成长，在浪漫的法国巴黎学习油画。丰富的人生经历造就了她热情、敏感的个性，她的作品超越世俗，浪漫而富于哲理，也渗透着宗教情怀。她是第一个也是唯一一位获得“米开朗基罗雕塑终身奖”的女性艺术家，也是目前在全球安装雕塑作品最多的在世艺术家。安娜·高美对中国文化怀有很深的感情，现担任中国城市雕塑家协会的国际顾问、中国艺术研究院中国雕塑院特聘雕塑家。她的作品题材包括音乐家、舞蹈家、幸福鸟、心型等。现今，共有超过60件雕塑作品被放置在多个欧洲国家和城市。

    安娜·高美出生于捷克共和国，在奥地利维也纳渡过童年，在她成年后才开始在巴黎接受正统的艺术教育，先是从事绘画，后来由于出现事故，无法继续绘画，才改为雕塑。安娜高美笑称，她将她的第一次爱恋给了绘画。目前她在意大利米开朗基罗曾经工作的地方建立了工作室。她的作品主题围绕着欧洲神话，音乐艺术和宗教传说，结合色彩、形状、灵活的瞬间，赋与作品哲学、想象和理智的特色。在意大利，奥地利，卢森堡，梵帝冈，摩洛哥，法国，捷克等地都有她的作品，广州新建的广州歌剧院和现代艺术馆收藏了她的"卡门"等两件作品。

    雕塑和绘画是两种完全不同的创作方式。“你可以喝着酒，听着音乐来创作一幅油画，却不能用这样的方式来创作雕塑作品。”安娜高美说，雕塑的创作环境更嘈杂，常常弥漫着粉尘，挪动石块等程序都需要别人的帮助，此外，还常需面对危险。对此，安娜高美说，“我把我的生命凿进了我的作品中。”安娜常常为了雕刻而扭伤手臂，有一次，她在意大利创作时，扭伤了右手，疼痛难忍，然而，医院里却连止痛药都没有，只能给安娜的手臂打上了厚厚的石膏，还是身在摩纳哥的丈夫开车给她送去了止痛药。在巴黎求学期间，安娜高美孜孜不倦的吸取艺术的营养，留心学习各种不同风格的艺术表现手法。不过，做一名雕塑家并不容易，尤其是做一位女性的雕塑家，要比男性艺术家付出更多的艰辛和努力。在安娜高美刚开始独立创作时，很多人因为安娜是女性而质疑她的创作能力。“为了创作我常常不戴表，在工作室里一待就是许多小时，完全沉浸在创作中。”安娜的勤奋换来的是一件又一件精彩的雕塑作品。

    雕塑是“把生命凿进作品中”。为了制作这全世界独一无二最大的《心灵的外衣》安娜高美寻找那块完美的大理石长达一年之久。就在2007年圣诞节前夕，当采石场正在挖掘一块庞大的大理石翻下山时，奇迹发生了，整块大理石坠落后许多散片抛撒开，而留下的那块大理石恰巧有着心灵大衣模糊的背影，当时安娜兴奋不已。安娜高美雕刻用大理石雕刻的这块“心灵的外衣”高5米，内部和外面都有雕刻，人们可以走进雕塑内部欣赏，这在艺术史上独一无二的，用来雕刻的这块大理石源自于著名的“米开朗琪罗洞穴”，也就是米开朗琪罗挑选用于“大卫”和其他著作的大理石的洞穴。安娜凭借这件巨大的作品在2008年被授予“普雷米奥米开朗琪罗”奖这项令雕刻家梦寐以求的荣誉。空斗篷这个形象是安娜高美作品中常常出现的一个形象，《心灵的外衣》尤其采用了这个形象，她希望以此来告诉人们，拯救我们的不是那些物质的东西，而是精神层面，是美，是爱。