七夕将至，不知天下有多少痴男怨女像牛郎织女一样，小生闲来无事，梳理十首古代情词，其中宋词七首，元曲两首，明词一首，有闺怨，有离愁，有情断，有悼亡，细读就会发现每一首词都有词眼。小生自量力为其排名，评估价值，指数打分，所有一切实乃个人喜好而已，愿与天下朋友共赏！时间匆忙，操刀急促，不当之处敬请指斧正。谨祝天下有情人终成眷属！
　　
　　十大情词第十位：
　　(宋) 李之仪 卜算子
　　
　　我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
　　此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意！
　　【译文】
　　我住长江上游，你住长江下游。 天天思念你而见不到你， 却共饮着同一条江河水。长江之水，悠悠东流，不知道什么时候才能休止，自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。但愿你的心同我的心一样， 一定不会辜负这一番相思情意。
　　【赏析】
　　李之仪的这首小令仅四十五字，却言短情长。全词围绕着长江水，表达男女相爱的思念和分离的怨愁，上片写相离之远与相思之切。开头写两人各在一方相隔千里，喻相逢之难，见相思之深。日日，犹如流水滔滔不绝，表现了思恋之久。末句写“共饮”，以水贯通两地，沟通两心；融情于水，以水喻情，情意同样绵长不绝。虚的心灵与实的事物合二为一。朴实中见深刻。下片写女主人公对爱情的执着追求与热切的期望。全词处处是情，层层递进而又回环往复，短短数句却感情起伏。语言明白如话，感情热烈而直露，明显地吸收了民歌的优良传统。但质朴清新中又曲折委婉，含蓄而深沉。显示出高超的艺术技巧。词的结尾写出了隔绝中的永恒之爱，给人以江水长流情长的感受。全词以长江水为抒情线索。悠悠长江水，既是双方万里阻隔的天然障碍，又是一脉相通、遥寄情思的天然载体；既是悠悠相思、无穷别恨的触发物与象征，又是双方永恒相爱与期待的见证。随着词情的发展，它的作用也不断变化，可谓妙用无穷。
　　情深指数：8.5 艺术价值：8 流行魅力：8 综合评定：24.5
　　
　　十大情词第九位：
　　(元) 元好问 摸鱼儿
　　
　　问世间情为何物， 直教生死相许？ 天南地北双飞客， 老翅几回寒暑。
　　欢乐趣，别离苦， 就中更有痴儿女。 君应有语，渺万里层云， 千山暮雪，只影向谁去？
　　
　　横汾路， 寂寞当年箫鼓， 荒烟依旧平楚。 招魂楚些何嗟及， 山鬼暗啼风雨。
　　天也妒，未信与， 莺儿燕子俱黄土。 千秋万古，为留待骚人， 狂歌痛饮，来访雁邱处。
　　【译文】
　　天啊！请问世间的各位！爱情究竟是什么？竟会要令这两只飞雁以生死来相对待？ 南飞北归遥远的路程都比翼双飞，任它多少的冬寒夏暑，依旧恩爱相依为命。 比翼双飞虽然快乐，但离别才真的是楚痛难受。眼前的这一刻，才知道这痴情的双雁竟比人间痴情的男女还要更是痴情！
　　　　相依相伴，形影不离的情侣已逝，真情的雁儿心里应该知道，此去，自己形孤影单，万里前程路渺茫，每年寒暑飞万里越千山晨风暮雪，失去一生的至爱，形单影只，即使荀且活下去又有什麼意义呢？
　　　　在这汾水一带，当年本是汉武帝巡幸处，帝王游幸欢乐的地方，每当武帝出巡，作仪仗的音乐是排萧与建鼓合奏，乐工们坐在鼓车中演奏，乐声响彻云霄。可是现在已经一片荒凉，平林漠漠，荒烟如织。
　　　　汉武帝已死了，招魂已经无济于事。女山神因思君而抂再悲啼，而死者依然不会再归来！ 双飞雁生死相许的深情连上天也嫉妒，殉情的大雁决不会和一般的莺儿燕子一样，死后化为一坏尘土。千秋万古后，也会有像我和我的朋友们一样的“钟於情”的骚人墨客，来寻访这小小的雁丘坟，纵情高歌，尽情的喝酒，来祭奠这一对爱侣的亡灵。
　　【赏析】
　　这是一首咏物词。作者本要咏雁，却从“世间”落笔，以人拟雁，赋予雁情以超越自然的意义，想象极为新奇。也为下文写雁的殉情预做张本；古人认为，情至极处，“生者可以死，死者可以生”。“生死相许”是何等极致的深情！遥想双雁，“天南地北”冬天南下越冬而春天北归，“几回寒暑”中双宿双飞，相依为命，一往情深。既有欢乐的团聚，又有离别的辛酸，但没有任何力量可以把它们分开。而“网罗惊破双栖梦”后，爱侣已逝，安能独活！于是“脱网者”痛下决心追随于九泉之下，“自投地死”。过片以后，作者又借助周围景物衬托大雁殉情后的凄苦。在孤雁长眠之处，当年汉武帝渡汾河祀汾阴的时候，箫鼓喧闹，棹歌四起；而今平林漠漠，荒烟如织，箫鼓声绝，一派萧索。古与今，人与雁，更加感到鸿雁殉情的凄烈。但是死者不能复生，招魂无济于事，山鬼也枉自悲鸣，在这里，作者把写景与写情融为一体，更增加了悲剧气氛。词的最后，是作者对殉情鸿雁的礼赞，他说鸿雁之死，其境界之高，上天也会嫉妒，虽不能说重于泰山，也不能跟莺儿燕子之死一样同归黄土了事。它的美名将“千秋万古”，被后来的骚人歌咏传颂。
　　全词行文并不复杂，而行文腾挪多变，用事实回答了什么是至情，寄人生哲理于淡悟之外。看过《神雕侠侣》的人都应该记得剧中李莫愁的狂歌当哭的情景，那一句“问世间情为何物，直教生死相许”让人肝肠寸断。
　　情深指数：9 艺术价值：7.5 流行魅力：8.5综合评定：25
　　
　　
　　十大情词第八位：
　　 (元) 管道升 我侬词
　　
　　你侬我侬，忒煞情多，情多处热似火。把一块泥，捻一个你，塑一个我。
　　将咱两个一齐打破，用水调和，再捻一个你，再塑一个我。
　　我泥中有你，你泥中有我。与你生同一个衾，死同一个椁。
　　【译文】
　　　　你心中有我，我心中有你，如此多情，情深处，像火焰一样热烈，拿一块泥，捏一个你，捏一个我，将咱俩再一起打破，用水调和，再捏一个你，再捏一个我，我的泥人中有你，你的泥人中有我，我愿意与你同生在一个襁褓里，同死在一口棺材里。
　　【赏析】
　　《我侬词》用喻新警，把夫妻关系比喻做泥，让人拍案惊奇。从两个人复杂的制作过程（捏塑、打破、调和、再塑），我们可以想象夫妇两个经历的不平凡，已经到了我中有你，你中有我，难分彼此，无法离弃的地步。
　　《我侬词》虽然用词设喻十分婉转，但字里行间暗藏机锋，透出森森杀气。特别是末句“与你生同一个衾，死同一个椁”（只要活着就跟你睡一被窝，死了也要进同一口棺材），明白表达了诗人对爱情排他性的誓死坚持（个人以为诗人是个有文化的悍妇）。作为诗人的丈夫读了这首词，大概除了佩服夫人的文采非凡，感念夫人的用情至深外，后脖颈恐怕也会冒出嗖嗖冷气吧。搞不好，小妾没纳成，却被强悍老婆弄进了棺材……
　　情深指数：9 艺术价值：8.5 流行魅力：8 综合评定：25.5
　　
　　十大情词第七位：
　　 (明) 唐寅 一剪梅
　　
　　雨打梨花深闭门，孤负青春，虚负青春！赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。
　　愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕；晓看天色暮看云，行也思君！坐也思君。
　　【译文】
　　春雨后，梨花初绽，幽幽小巷深处，木门紧锁的小院里，少女陷入朦胧的思索，何为青春，它在何时悄悄溜走。少女的心思又有谁能懂，有能向谁诉说，唯有在怒放的花下，在苍茫的月下，茫然不知所措……正如“知音少，既是弦断有谁听”的寂寞伤感情怀。
　　　　挥不去的愁绪，才下心头，便上眉头。少女脸庞上残留的泪痕是思念的印记。正可谓“酒入愁肠，化作相思泪”。从日出到日落，分分秒秒，走走停停那个清晰地影子总是浮现在少女的心头，如影随形。当思念成为一种习惯，她又该如何释怀……
　　【赏析】
　　“闺怨”之作在历代词人笔下堪称汗牛充栋，无疑，愈是习见的题材愈难出新意，从而所贵也尤在能别具心裁。唐寅这阕《一剪梅》的佳处不只在于词句之清圆流转，其于自然明畅的吟哦中所表现的空间阻隔灼痛着痴恋女子的幽婉心态更是动人。空间，既无情地拉开着恋者的距离，而空间的阻隔又必然在一次次“雨打梨花”、春来春去中加重其往昔曾经有过的“赏心乐事”的失落感；至若青春年华也就无可挽回地在花前月下神伤徘徊之间被残酷地空耗去。时间在空间中流逝，空间的凝滞、间距的未能缩却，尤加速着时光的消失。上片的“花下销魂，月下销魂”，是无处不令 “我” 回思往时的温馨；下片的“行也思君，坐也思君”则写尽朝暮之间无时不在翘首企盼所恋者的归来，重续欢情。唐寅轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦，上下片交叉互补、迴环往复，将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端，诚无愧其“江南第一风流才子”之誉称。
　　情深指数：8.5 艺术价值：9.5 流行魅力：8 综合评定：26
　　
　　十大情词第六位：
　　(宋) 张先 千秋岁
　　
　　数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜春更选残红折，雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日花飞雪。
　　莫把幺弦拨，怨极弦能说。天不老，情难绝，心似双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白孤灯灭。
　　【译文】
　　几声鸟叫告知人们，春天的美景已经过去。我惋惜逝去的春光，在花丛中流连，选好的一枝来折。一片细雨，一阵暴风，正是梅子刚熟的时候。如永丰坊中的那棵柳树，尽管无人观看，也终日飘飞着柳絮，就象下着一场大雪。
　　不要拨弦弹琴，那种幽怨的曲调更令人愁肠百结。天因无情天不老，人缘有情情难绝。我的心似双丝结成的网，其中有无数的结，天色渐亮时才把那盏如豆的孤灯吹灭，又是一个孤独难熬的长夜。
　　【赏析】
　　这首词是惜春怀人，抒写爱情横遭阻抑的幽怨之作。上片描写残春之景、惜春之情。开首即把鸣声悲切的鶗鴂提出来，说它向人们报道美好的春光又过去了。“又报”二字，显然表明作者对“芳菲”爱恋之深长已非一年，而此情却粗暴地频遭打击。“雨轻风色暴，梅子青时节”，这两句表面是写时令、写景物，实是说爱情遭受破坏，“梅子黄时雨”这是正常的，谁料梅子青时，便被无情的风暴突袭，青春初恋遭此打击，其何以堪！下片抒情，承上片“惜春”而生发出爱春、恋春之意，表现出情感的大幅度的跳跃和升华，而这爱春、恋春之意恰恰基于对“风色暴”的怨恨。“心似双丝网，中有千千结”是全词表达思想感情的高峰。情思未了，不觉春宵已经过去，这时东窗未白，残月犹明，如此作结，可谓恰到好处。此词写景寓情，亦景亦情，借景物隐喻、象征人生情感的历程和隐秘；抒情热烈、果决，倾吐心声，爱憎鲜明。情韵高远，既深婉、含蓄，又直率、激越。
　　情深指数：9 艺术价值：9.5 流行魅力：8综合评定：26.5
　　
　　
　　十大情词第五位：
　　(宋)陆游与唐婉 钗头凤两首
　　
　　一、陆游
　　红酥手，黄籘酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错！春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫！
　　【译文】
　　你柔软光滑细腻的手，捧出黄封的酒，满城荡漾着春天的景色，宫墙里摇曳着绿柳。春风多么可恶，把浓郁的欢情吹得那样稀薄，满怀抑塞着忧愁的情绪，离别几年来的生活十分萧索。回顾起来都是错，错，错！
　　　　美丽的春景依然如旧，只是人却白白相思得消瘦，泪水洗尽脸上的胭红，把薄绸的手帕全都湿透。满园的桃花已经凋落，幽雅的池塘也已干阁，永远相爱的誓言虽在，可是锦文书信靠谁投托。深思熟虑一下，只有莫，莫，莫！
　　二、唐婉
　　世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。难，难，难。人成各，今非昨，病魂尝似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪妆欢。瞒，瞒，瞒！
　　【译文】
　　世事炎凉, 黄昏中下着雨, 打落片片桃花, 这凄凉的情景中人的心也不禁忧伤. 晨风吹干了昨晚的泪痕, 当我想把心事写下来的时候, 却不能够办到,只能倚着斜栏,心底里向着远方的你呼唤; 和自己低声轻轻的说话, 希望你也能够听到. 你能听到吗? 想忘记以前的美好时光, 难; 能和远方的你互通音信, 倾诉心事, 难; 在这个世情薄，人情恶的 境遇中生存, 更是难上加难!
　　　　今时不同往日, 咫尺天涯, 我现在身染重病, 就像秋千索. 夜风刺骨, 彻体生寒, 听着远方的角声, 心中再生一层寒意, 夜尽了, 我也很快就像这夜一样了吧? 怕人询问, 我忍住泪水, 在别人面前强颜欢笑. 我想在别人面前隐瞒我的病情; 隐瞒我的悲伤; 隐瞒这种种悲伤都是来自对你的思念! 可是, 又能 瞒得过谁呢?
　　【赏析】
　　陆游的《钗头凤》词，是一篇“风流千古”的佳作，它描述了一个动人的爱情悲剧。据传，陆游年轻时娶表妹唐婉为妻，感情深厚。但因陆母不喜唐琬，严令二人断绝来往，并为陆游另娶一位温顺本分的王氏女为妻，彻底切断了陆、唐之间的悠悠情丝。十年之后的一天，陆游沈园春游，与唐琬不期而遇。此情此景，陆游怅然久之，在沈园的粉壁上曾题着两阕《钗头凤红酥手》。这便是这首词的来历。唐琬见了这首《钗头凤》词后，感慨万端，亦提笔和《钗头凤•世情薄》词一首。不久，唐琬竟因愁怨而死。
　　封建礼教摧毁了陆游的纯真爱情，但它无法阻止陆游对爱情的向往和歌唱。面对严酷的现实，他无力回天，只能把一怀愁绪、一腔悲愤倾泄在于事无补的词中。一首《钗头凤》挽回不了陆游的爱情世界，但它成了千古绝唱。时过境迁，沈园景色已异，粉壁上的诗词也了无痕迹。但这些记载着唐琬与陆游爱情绝唱的诗词，却在后世爱情的人们中间长久流传不衰。
　　情深指数：9.5 艺术价值：9 流行魅力：9 综合评定：27.5
　　
　　十大情词第四位
　　(宋) 柳永 雨霖铃
　　
　　寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
　　
　　多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
　　此去经年，应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。
　　【译文】
　　　　秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
　　自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？!
　　【赏析】
　　这首词是作者离开汴京（当时为北宋首都），与情人话别之作。从上片的描写，我们可以这样想象：一个深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南开封）郊外，一个临时搭起的帐篷内，一对男女饮酒话别。帐外，寒蝉凄惨地哀鸣，好象在为他俩伤别而哭泣。那不远处的长亭，已经隐隐约约，可见天色将晚，一场大雨也刚刚停歇。天将晚，雨已停，河边不时传来艄公的喊声：“快上船吧，要开船了！”两人不得已徐徐站起，移步出帐外，万般依恋之际，此刻可真的要分手了。你看他们双手相拥，泪眼相看，竟然一句话也说不出。船开了，人去了，渐行渐远。情人岸边伫立，含着泪，举着手，一直目送那兰舟消失在无边无际的暮霭里。
　　《雨霖铃》全词围绕“伤离别”而构思,先写离别之前,重在勾勒环境;次写离别时刻,重在描写情态;再写别后想象,重在刻划心理。不论勾勒环境,描写情态,想象未来,词人都注意了前后照应,虚实相生,做到层层深入,尽情描绘,情景交融,读起来如行云流水,起伏跌宕中不见痕迹。这首词的情调因写真情实感而显得太伤感、太低沉,但却将词人抑郁的心情和失去爱情的痛苦刻划的极为生动。相信古往今来有离别之苦的人们在读到这首《雨霖铃》时,都会产生强烈的共鸣。
　　情深指数：9.5 艺术价值：9.5 流行魅力：9 综合评定：28
　　
　　
　　十大情词第三位
　　(宋)李清照 一剪梅
　　
　　红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
　　花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
　　【译文】
　　红藕香残，鲜艳的荷花凋谢了，从竹席上感到深深的凉意，轻轻提起下薄纱罗裙，独自划着一叶兰舟。天空中雁群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
　　花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
　　【赏析】
　　李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。所以，两人一经离别，两地相思。这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的，它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵。上阕从秋日独自泛舟出游写到明月高照闺楼，无论是白天或晚上，出外或者归家，无时无刻不在挂念着心上之人，盼望他从远方寄来“锦书”。下阕以花落水流比拟丈夫离开自己以后的寂寞寥落之感，说明彼此伉俪情深，两地相思难以消除。我们可以见到，柳眉刚刚舒展，心中又见翻腾，词语浅近，感情深挚，体现了漱玉词的艺术风格。
　　　　李清照这首词主要是抒写她的思夫之情。这种题材，在宋词中为数不少。若处理不好，必落俗套。然而，李清照这首词在艺术构思和表现手法上都有自己的特色，因而富有艺术感染力，仍不失为一篇杰作。综述其特点，一是词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的；它和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣。二是作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，更无病态成份；既象蜜一样甜，也象水一样清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情，泾渭分明。三是李词的语言大都浅俗、清新，明白如话，这首词也不例外。但它又有自己的特点，那就是在通俗中多用偶句，“轻解罗裳，独上兰舟”、“一种相思，两处闲愁”、“才下眉头，却上心头”千百年来，脍炙人口，既是对偶之句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐。若非铸词高手，难能做到。
　　情深指数：10 艺术价值：9.5 流行魅力：9 综合评定：28.5
　　
　　
　　十大情词第二位：
　　(宋)苏轼 江城子记梦
　　
　　十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
　　夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
　　【译文】
　　两人一生一死，隔绝十年，音讯渺茫。不思念吧，但本来难忘。妻子的孤坟远在千里，没有地方与她交谈凄凉的景况。即使相逢也料想不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。
　　晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前梳妆。两人互相望着，没有言语，只有泪千行。料想年年断肠的地方，晚上明月照耀着长着小松树的坟山。
　　【赏析】
　　这首词是苏轼为怀念亡妻王弗而作。词的上篇写自己对亡妻的无限怀念和人世沧桑的悲戚。起句写十年里，双方生死隔绝，即使不特意思量，往昔的深情仍难以忘怀。“千里孤坟，无处话凄凉”，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。十年来，颠沛流离，历经忧患，自己已是“尘满面，鬓如霜”。想象着即使相逢，妻子也认不出自己了。明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既写出了千里孤坟的凄凉，也写出了生者人世的辛酸。
　　下篇以“夜来幽梦忽还乡”句过渡，写梦境相逢的情景。作者选取妻子生前闺房生活的细节来描写。凸现妻子临窗而坐，对镜梳妆的场境，表现了昔日夫妻和睦幸福的生活，也反衬出如今“无处话凄凉”的悲伤。蓦然相逢，“相顾无言，惟有泪千行”，酸甜苦辣霎时涌上心头，相互在这默默无言中倾诉十年的痛苦。梦中醒来，作者仍抑制不住内心的哀痛。清冷的明月，短短的山冈，幽幽的松林，相象着那里就是妻子思念自己而痛断柔肠的地方。作者巧妙地推己及人，以想象妻子在那凄清冷落的地方想念自己，衬托出自己对亡妻永不能忘的深挚感情。
　　千百年来，就是这样一首洗尽铅华、如出天籁的小词，拨动了多少文人骚客的心弦，又使多少读者泫然涕下！究其原因，就是此词以深挚的真情取胜。
　　情深指数：10 艺术价值：9.5 流行魅力：9.5 综合评定：29
　　
　　十大情词第一位：
　　 (宋)秦观 鹊桥仙
　　
　　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
　　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
　　【译文】
　　彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。
　　莫说这含情脉脉似流水，莫遗憾美好时光恍如梦。莫感慨牛郎织女七夕会，莫悲伤人生长恨水长东。只要是真情久长心相印，又何必朝夕相聚度此生。
　　【赏析】
　　这是一首咏七夕的节序词，借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。“两情若是久长时，又岂朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这首写神话故事的词，句句是天上，句句写双星，而又句句写人间，句句写人情，天人合一，成为千古抒情绝唱。其抒情，悲哀中有欢乐，欢乐中有悲哀，悲欢离合，起伏跌宕。适逢七夕，此词又写七夕，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”情真意切，情丝绵绵，超越了时空，穿越了时代，当之无愧的居于情词之冠。
　　情深指数：10 艺术价值：10 流行魅力：10 综合评定：30