作为观赏花卉，荷花婀娜多姿，婷婷玉立，自古以来受国人喜爱。
        荷花被历代文人誉为“翠盖佳人”。只是与人间佳人不同的是，荷花的美是天然的美、自然的美，没有一丝一毫的人工装饰，李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗句，就形象地概括了荷花的这一特性。不仅如此，“莲生淤泥中，不与泥同调”，荷花还以它出污泥而不染的品格，被众多的墨客尊为“花中君子” 。
         我非君子，但愿为君子立卑，喜与君子相伴。
在创作《惠风荷畅》这幅长卷时，我用大写意的手法来表现青荷盖绿，芙蓉披红的神韵， 这除了创作要有新的立意和新的构思之外，还需要继承和发扬中国民族绘画的优秀传统，融会贯通，用新的笔墨，新的技巧来表现荷花的绚丽，通过笔力来表现荷花的生命与顽强。荷花入画，情彩飞扬，雅俗共赏，有人借荷香淡淡抒发清闲散淡情怀，有人借荷花艳艳展示生命意趣，有人借荷花生死倾诉相思苦情……凡此种种，多姿多彩，荷为人而生，画因荷而贵，人荷相映，当然就会演绎了这一首首洋溢着生命情愫的华彩画卷。
为了使这次创作得到如愿的效果，我对作品的构思、造型和细节的刻划进行了认真的考虑和琢磨，那么，在画面上，又怎么样去创作呢？生活是艺术的源泉。要创作出好的作品，最重要的途径是深入生活，认识生活，掌握所画对象的特征、结构和规律。多年来，经过对荷塘、荷花、荷叶、荷梗的认真观察，荷的组织结构和生长规律了然于胸。在画《惠风荷畅》时，我先把荷花、荷叶进行分组，正确处理疏密关系，几组荷花在一起时戒雷同，既有统一，又有变化，使前后呼应，有透空之感，实而不塞，空而不虚，突破了一般化，显得清新有力，给人以生命力的感觉。另一方面，我通过对荷花的写生及画面的疏密关系，加强了作品的动感和气势。
     《惠风荷畅》收笔之时，对自己的人生也有了新的认识。作为一名画者，对艺术的创作一是要全身心投入，，二是不要受任何枷锁的束缚，那样才能在想象的空间自由的翱翔。还有的就是禅的境界：一切还都刚刚开始，一切都功法自然。我喜宁静，淡泊，清远。在艺术上如果将禅家的空灵，道家的超脱，儒家的热情和实在相结合，或许能产生东方艺术新的永恒魅力。
 
                                                                                                                                                 徐保林  2012.7.10于郑州