当 “春晚”还是“春晚”的时候，也就是马季卖宇宙牌香烟的时候，春晚只是一个台子一块幕布外加几个演员，经济实惠，又“不差笑料”与文化，那时候的春晚让人怀念。而当春晚到了“不差钱”的时候，春晚则成了豪华的舞台剧。弄个本子就跟国家高度机密似的，弄个演员就跟“锅贴”粘住了永远扒不下去似的，弄个广告就跟个“酒鬼论道”似的，不知道什么才叫作“恶俗”？还有那位出了事的“大胡子哥”，原来都是花了钱“买料”的角儿，“春晚”除了“差钱”，到底还差什么？

　　“十六床”的事儿，是说的傻子，卖拐的事儿，说的是残疾人，卖轮椅的事儿，说的是偏瘫病人，中国的残疾同胞们，咋就成了春晚乃至赵本山小品里的主角了呢？赵本山出道赢得春晚，本身是一件大好事，但赵本山“占据”春晚，又算怎么回事呢？梅兰芳侯宝林这些老一辈演员，假如其时也有“春晚”的话，永远都那么三两个人轮番唱“春晚大戏”，有意思吗？何况是赵本山这种以“二人转”为看家本领的地方剧种演员？梅兰芳的京剧是国粹级，梅兰芳是大师级，也根本没有必要逢“春晚”必上，那么，赵本山何苦灿烂了自己再捎带着“炫徒弟”呢？

　　也就是说，十三亿人一台戏，本身就是“鸡肋”。春晚回归李谷一马季时代那种简朴化的春晚而不是弄得越大越好，才可能找回点文化底蕴，鸡肋才可能是“全鸡”，才可能给观众以正常的营养，否则就是一种“假大空”假唱炫舞台电脑技术而空洞，这样的春晚不是鸡肋又是什么？

　　赵本山也一样，即便自己永远不会出现江郎才尽的那一天，永远是春晚上的国家极密级包袱，年年看一个人演了瞎子演偏瘫，演了偏瘫再演人体缺陷，这真是地上一个猴，树上骑个猴，有意思吗？

　　往大的文化发展范畴里说，清宫戏辫子戏后宫戏以及脂粉戏，表现着一种骨子里的堕落与文化脂粉缺乏症补偿心理，正是现实主义题材被冷落弃置之后，才有了这种虚无脂粉的补偿填空。“商女不知亡国恨”，唱衰的又是什么呢？

　　春晚要“接地气”，要走向民间民众，不要假大空，否则，不仅是一盘鸡肋献给广大观众嚼不出多少味道，还可能离人民群众越来越远，越来越“漂浮”——跟官员“漂浮照”一样的姿态。