中国当代艺术的自制迷局刘晓林
关于中国当代艺术的思考我已经写了部分文字,本来不想就此话题再花费自己的脑细胞与手力(写字或打字),无奈心手不应又萌发了简单以提纲式写一点的念头。
迷局一
究竟什么是中国当代艺术?至今没有明确的概念。退一步,没有明确概念有大致界定也行!仍然也没有。可笑的人们,尤其是专家学者们口口声声在谈论着这仿佛有着十足时代感的“新鲜事物”。为什么新鲜?时代感在哪里?不知道,就是不知道。不知道怎么办?非跟着感觉走吗?
迷局二
中国当代艺术仿佛一夜间冒了出来,天价的当代艺术家雨后春笋般应时而生。好在哪里?有不少人这样认为:反映了人们的内心世界、反映了当前的社会,最重要的是它们很新。两个反映你我真的读出来了?也许有人真的读了出来。新代表什么?艺术的价值根本在于优劣而不在新旧。
迷局三
不管中国当代艺术还是其他什么艺术,它的落脚点是艺术。只要是艺术就无法绕过形式与内容的;换言,表象与内涵的统一永远是不可或缺的。要想绕过,除非不存在。艺术的确也无法精确定义,但艺术有着它可以言传的大概:气息、神韵、格调以及它所采用的表现语言和构成方法等。
迷局四
任何时代、任何画种的杰出、伟大艺术家都是少之又少的,但贪婪无知的人们却往往以为只有自己才会发现唯一天才或没被发现的系列新大陆。天大的笑话,假设真的存在所谓的当代艺术,数十年间出现的“行业或艺术种类”在哪来的那么多大艺术家?只能这样解释:我们的对艺术的审美标准与价值判断都出了严重的问题而不自知!!!
时下人们混沌定义中的中国当代艺术自我设置了许多迷局,我想若干年(或许不用10年)后绝大多数的精明的收藏家、专家学者回头再看20世纪初期发生的当代艺术事件与自己的行为时,当会检讨自己的自大、盲目与无知。