我觉得很多人过于夸大好莱坞的营销能力了,仿佛再烂的作品只要有钱包装,一定卖得出去。然而如果回头审视这些成功作品的源头——创作者,你会发现一个共性:创作任何成功的作品,包括动漫作品,需要创作者本身具备丰富的内涵与知识的累积。而这些都是没有快捷方式的,只能靠常年累月的点滴累积。在动漫与游戏这种数字娱乐产业里,最容易被人误解的就是只要有创意、热情与年青的冲劲,就离成功之路不远了。
每个热情的动漫人,都梦想创作流芳百世的作品。每个热情的动漫人,都希望作品能有宫崎骏般深层内敛的深刻意含,或是媲美电影《指环王》这样大气势的经典故事。然而隐藏在这些成功作品之后的创作者,又是怎样的知识背景呢?
日本动画大师宫崎骏的作品与成就,相信是许多国内动漫人努力的目标。但大多数的人只知道宫崎骏是知名的动画导演与漫画家,却不知道宫崎骏从大学时代起,就参加了儿童文学的研究团体。以他对东西方儿童文学的认知,可能只差没有正式去拿个博士学位。所以想创作享誉国际的作品,想成为宫崎骏第二的动漫创作人,绝不仅仅是“会做动画”就足够的。
总是有热情的学生告诉我想创作媲美托尔金《指环王》大气势的动漫作品。我问学生知不知道托尔金这个人的背景,学生天真地摇摇头:“很厉害的故事作家,超级会幻想的人!”
不错,托尔金是非常成功的说故事能手。但不仅仅是这样,他还是牛津大学知名的语言与历史学教授、《新英语词典》的编辑委员。《指环王》中托尔金对庞大丰富的中土世界的设定,以及他为精灵、半兽人等种族所创作实际可以拿来“讲”的语言,譬如精灵族的语言是用芬兰语当作基础创作的,如果没有托尔金对于历史、文化与语言的深厚了解,是无法创作出如此丰富与令人信服的作品。
举这些例子并不是说动画导演一定要有博士学位,或是大学教授不可。但是要能创作出令人回味再三的作品,与作者本身的素养密不可分,毕竟无师自通的天才型人物总是可遇不可求。身为平凡人的我们,没有加倍的努力,又如何要求流芳百世的回报呢?