艺

术

家

徐里，中国美术家协会分党组书记、秘书长，兼任中国文联、财政部、文化部“中华文明历史题材美术创作工程”组委会办公室兼创作指导委员会办公室主任，中国美术家协会艺术委员会主任、全国美展总评委、评审委员会主任、中国美术家协会理事、中国书法家协会会员。

　　作品连续入选五年一届的第七、第八、第九、第十、第十一届全国美展及《20世纪中国油画展》、《第二届中国油画展》、《第三届中国油画展精品展》、《首届中国油画学会展》等国家级展览并获奖。 作品先后被选送参加奥地利、日本、美国、新西兰、澳大利亚、加拿大、新加坡、文莱、马来西亚、荷兰等国和中国香港、台湾地区的展览。作品被中国美术馆、人民大会堂委员长厅、中南海、澳门博物馆、日本东京千代田美术馆、美国国家东方艺术博物馆、荷兰祖特梅尔市政府、瑞典赫尔辛堡市政府、德国不莱梅市政府、新西兰惠灵顿市政府、日本佐世堡市政府，中国驻荷兰、英国、希腊大使馆等政府机构和美国洛克菲勒家族、英国伦敦市长、英国剑桥大学捐赠人SIR PAUL JUDGE、雍和宫、南普陀寺等许多海内外收藏机构、收藏家收藏。

　　出版画册《徐里油画选》、《徐里西域之旅》、《读徐里》、《徐里海外写生作品集》、《中国油画50家——徐里油画作品集》、《墨趣——徐里中国画作品集》、《中国山水——徐里油画作品集》、《大美无言——徐里油画作品集》、《恭王府——徐里油画作品集》、《中国艺术文化专号》、《当代最具学术价值与市场潜力的艺术家徐里作品集》、《徐里书法集》、《吉祥雪域——徐里油画作品集》等。中央、省、市电视台先后为其拍摄11部电视专题片并播出。2007年入选中国油画50家；2011年入选“艺术之巅”——中国油画2010年度10大人物；2012年被授予乌克兰大使奖；2013年被美国国家艺术委员会授予杰出艺术成就奖；2015年被俄罗斯艺术科学院授予荣誉院士。

风

光

飞

度

万

山

头

（一）

　　1989年9月，徐里力作《天长地久》被选为第七届全国美术优秀作品参展于中国美术馆，获文化部、中国美术家协会评议得铜牌奖，并被列为美术精品，由国家收藏。徐里，艺境日进，名价日升，声望日隆。“美景原来非静止，风光飞度万山头。”我读徐画之余，心中不禁触动起徐志摩名句，认为他这云游诗意描摹得正着。

　　徐里资质聪颖，尤可贵在勤学苦练。他习画绝不局限于美术范畴，而是广泛文史哲生化地，一切社会科学、自然科学尽量包容囊括。他舍得费巨款去采购图书，并且耐得着性子沉潜其间，深究其脉络肌理之微妙，每有所得即随手作笔记感想，日积月累，自然就储存了相当丰厚的纵跃腾飞的才能。他的画格往往予人一种以目入心，以手出心的天趣宛然之妙。

　　徐里旷达，富于口才，谈锋甚健且涉猎广：他对现代艺术颇具狂热的忠诚，而且永不知足，这也是聪敏自信、勤奋进取的表征。他以《天长地久》为闽省油画在全国最具权威性学术性的美展首创奖牌决非偶然：这颗新星冉冉上升并焕发出璀灿的光芒因而倍受同行的重视和赞赏，也属必然。

（二）

　　徐里的创作实践，走的是现实主义的艺术道路，每作画，从立意、构象、到貌色、写形、布局，他都要经过仔细认真的悟对，常几易其稿，苦心匠意经营，力求到达“通神”的境界。如果说先前他经过严格训练，掌握了相当纯熟精湛的艺技为他造就了到达成功的基础，那么他善于从实际存在的客观现实生活索取无穷无尽的素材，则是促使他跨进成功艺术宫殿的坦荡大道。他有许多本“悟对”的手册，“迁想”的稿本，即是他活笔的手法素描的积累或初步构想的设计，从形象的每个细部到整体的置陈布势都经过精心的设计。他的创作规范类似春蚕吐丝，总是把客观现实生活这张桑叶一口口地细嚼下去，直到化为自己的营养才吐出晶莹光洁的蚕丝来。得奖画《天长地久》构成之前，他事实上已画过十余幅局部的、类似的图象，主体形象的精心塑造数幅、辅助性的陪衬物象数幅。他以形写神所塑的新形象、新内容，绝不与现实生活有质的殊异。在一定的艺术规范里恣意奔放是他的创作信条，即使借用西方现代派的种种技巧，加以夸张变形，亦不损失生活内容的基质。

（三）

　　徐里在哲学上较接近自然，且能自觉敬重生活理想，因而才智和激情能自由发挥到达高度的融洽。

　　1987年，他曾两度登临“世界屋脊”，盘桓于青藏高原那些峻奇兀的峰巅和广袤坦荡的草原。前后几个月，他早被那辉煌的寺庙、肃穆的圣像、庄严的图腾、绵亘无尽的玛尼堆经文、诡秘莫测的圣湖神山和天葬台所震撼。他从容地把握轻快的技能作了百幅素描。这些半成品平染出对人生怀着一种微妙的深情，近乎于千百年来服务于藏族的斑烂的宗教生活，那邈远而无限虔诚的万物有灵的原始拜物思想是这样的活灵活现；那凝聚着藏族传统和内地、南亚文化精萃的高原艺术风格，是这样唯妙唯肖；叹为观止之余，他神志进入了最清明、灵感最活跃的境界。“朗久旺旦”（吉祥如意），人类最合理、最美好、最崇高的祈祷、祝福和追索刹那间澎湃起来。

　　在这种感应之中，彻底的写实主义是无能为力的。凡能达到多维多向地审视、发掘深层内涵的技法，无论中西古今，足资借鉴者，当尽“拿来”为我所用。目的只是一个：努力追求神似。

（四）

　　徐画的价值正在这里，他既充分珍视传统，而又不视之为唯一合理的逻辑。他以慎实的态度采取迂回的行动，尽量为观赏者开拓深广的思索空间。他告诉我，他试图着力于从更深远的文化历史背景揭示积淀其间的民族精神以及人物性格丰厚的内蕴，向着雄浑有力、大气磅礴、理趣盎然的境界拓展。

　　在这种大胆泼辣的艺术观念驱使下，他创作了一大批洋溢着古民族气质又搏动着现代脉息的中国油画：“雪城之行”系列、“生命的骚动”系列、“消灾避邪”系列、“吉祥如意”系列，一展繁鲜。

　　徐画往往在强烈的技法气度中显示出相当丰富的感敏度和领悟性。他十分强调特征，力使形象血肉丰满，情韵潇洒，甚至在很难体现个性的景物画，他也独树一帜。这些画面，似乎寄托着一种激越的时代精神，或是渲染一种宁静致远的情趣，或是象征着烈士暮年的慷慨感怀，是否还潜藏着一种深婉的隐痛和反思呢？总之，画家以现代意识描摹自己胸中的丘壑风云，抒写出那些高原的阳刚气质和绿洲的阴柔情致，使人感悟到一种智慧的、醒悟的、欢乐的哲学，一股天工清新的激流，沁人心腑。

　　徐里重语言，重个性，重风格；他不以形似求真而以神似求真。为此，他执著努力于刚柔相济创造意境。“只刚易枯，只柔不力。”他显然颇知此中三味，而致力于追求“干裂，秋风，润含春雨”的境界。得奖画《天长地久》便是其中杰出的代表作。此画以最具藏族特征的祈祷场景构图，略加变形夸张，以加强其真实性与现实感。画面三人自成一个盛大的气势。中间一个藏女，豆蔻年华，身着花团锦袍，腰缠羔羊围裙并饰宽幅的兽皮带，胸垂璎珞项链、佩戴珍珠别针，足蹬脚尖上翘的藏靴，编打发辫多诗，近乎舞，近乎天地山海的音籁。形象的西藏历史，使他惊叹条，自然地披在肩上，这藏族姑娘双目灿如流星，表情慈和幽雅，体态丰盈闲畅，雀雀跃跃作舞蹈状。膝下一只小吉羊，形貌祥瑞可爱。姑娘左右两旁，各有一位喇嘛，如同铁塔耸立，神情威猛。左边一人手持号角，仿佛随时可以吹出震人心弦的号召；右旁一人手掌雏鹰，象征着手上的一个民族正当振翼腾飞；此人腰佩短剑，尚武风度赫然可观。此图采用中国画的大笔触，藏族传统的釉陶纹饰及门面建筑的格局，民间单纯明快的线描重彩，兼施西洋古典的透明罩色，熔铸古今中外土洋于一炉，稠密度和深刻性相生并呈，水乳交融，炉火纯青地表现出西藏同胞豪迈、粗犷、豁达的民族气质和博大、宽厚、乐观的精神风貌。

　　徐里油画的美学思想特征已初露端倪。其总体特征最令人注目的，恐怕要数形神相融合一的造诣。徐画在强调精神内质默契神会的同时，绝不忽略形似的形式美。徐画注重以形物色，以神为本，其神能通于情，通于意，通于理，因此能照见意境，取得主观情境与客观物境美质的高度契合，而到达和谐统一美妙境界。徐画绘图别有灵趣，谙熟画术。他是独运匠心，追索情韵连绵、风趣巧拔的成功者。他是形神合一论者，他往往处身于境，会神于心，掌握了物象的特质然后运思，故能形神毕肖。

　　徐里是有魅力的。他的艺术气质，创造才能和发展潜力诚可依赖，他是当代有望于获取大成功的画家之一。

文/傅子玖

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