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王正鹏:如何才算得上诗人
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如何才算得上诗人
王正鹏（土家族）／文
很多时候，我碰到很多人都在说“他最近写了几首诗，很有味……”，我不知道这个“很有味”是个什么嗞味，是不会炒菜的农妇炒菜时多加了一把盐？一把辣椒？让你吃不出菜的美味，反而吃出了盐与辣的别味了。
我认为：诗家的语言，评论家能找到合适的评论，才算得上诗人！
诗家的语言，要过语言关、诗歌知识关、写作技巧关，只有过了这起码的三关，无论是抒情，或是议论，还是结构，都能让诗歌评论家找到相应的诗歌评论语言。
诗歌评论家，通俗的讲如同大型商场的导购小姐，一个购物者在琳琅满目的商品中想购到自己心爱的物品，导购小姐是最好的帮手，可以让你在最短的时间找到心爱的物品。诗歌评论家对一首诗歌、一本诗集、一个人一生的诗歌评语，是最直接的导读。
如姜耕玉“本首有古典遗风，但在抒写离情别意的古韵中，传递出灵魂的痛苦与现实生命的诉求。‘芳草碧连天’，‘夕阳山外山’，以及‘天之涯，地之角’，共同体现了一个‘远’字，并且把远处写得凄美，寄托了诗人的生命灵魂所依，由此可见其出家之意。”对李叔同诗歌《送别（长亭外）》的评论。
附：送别（长亭外）
李叔同
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落；
一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
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发表评论 评论 (23 个评论)
- 回复 暗香疏影
- 您是大师，画家，名誉校长，您画的大饼要代表您的水平，否则交待不过去啊，简笔画也好，水墨画也好，都无所谓，关键要签上你的大名，不然别人看了，还以为是哪个小毛孩画的呢。嘿嘿，签了名就不一样啦。
- 回复 王正鹏
- 你给俺出难题了，这个大饼是简笔画？还是水墨画？还是涂上颜料呢？是画一个？多大纸、布？
暗香疏影: 俺是个老实人，要求不高，大饼就行了~~
说实话，今又是阿哥写的东西很深奥，要有文学功底的人才能看得懂。我不是奉承，说的是真话，像我这样不会写不会 ...
简笔画，无论用不用颜料，不管纸、布大小，就是一个圆圈。
水墨，四尺以上，有黑饼、红饼之说，诺是用布的话，有“膏药”旗的味道了，难！！！
- 回复 暗香疏影
- 俺是个老实人，要求不高，大饼就行了~~ 说实话，今又是阿哥写的东西很深奥，要有文学功底的人才能看得懂。我不是奉承，说的是真话，像我这样不会写不会说的人，小学文化的人就是在雾里看花，有些还看不明白，所以我特别敬佩会说会写的人，你能和他对上话，也厉害啊。
- 回复 今又是
- 高论。谢谢了。
13568591243: 文学创作。与读文学作品是不一样的，文学境界是需要休养的。假如没有，那是不行的。《周易.系辞》云：一阴一阳谓之道，成之者性，继之者善也。。。。：同为艺术 ...
- 回复 13568591243
- 文学创作。与读文学作品是不一样的，文学境界是需要休养的。假如没有，那是不行的。《周易.系辞》云：一阴一阳谓之道，成之者性，继之者善也。。。。：同为艺术的物质媒介，文字和其他物质媒介相比更有灵活性，它服从心灵规律。情感和想象游动到哪里，文字就可以跟随到哪里，这就是文学在艺术表达上更自由也更吸引人的地方那么什么是文学，或者说什么叫艺术。而且是同为艺术的物质媒介。他们有相通地方吗？心灵规律是什么。对立统一。在《周易．系辞下传》中，开篇言：八卦成列，象在其中，因而重之，爻在其中矣，刚柔相推，变在其中矣。。。。人类物质活动和精神活动中一系列的带有观念性的东西，几乎都归于阴阳两仪相逢的产物。文学是一门艺术，文字是它的物质媒介，和绘画、音乐、摄影、雕塑等艺术形式一样，虽然它们的物质载体不同。文学不用说，文字定是这门艺术的载体了，文学理所当然要靠文字来表现。绘画靠色彩和线条表现，音乐靠声音和曲调表现，摄影靠视觉影像表现，雕塑靠空间造型表现。而这许多种艺术形式，它们的相通之处，就在于用自身独有的表现形式，影响受众的感官，使人情感受到波动。即一刚一柔，一动一静。变化生也。外部事物的情态都逃不脱个人感官的投影，这就是心灵的规律。文字有这个能力，能到达其它艺术形式所不能到达的细微部分，只要是心中所想的，无论是多复杂曲折、隐晦难明，它都可以贴切完美的表现出来。 文学着重于思维，用的是意象，绘画着重于点染，用的是色象，音乐着重于旋律，用的是声象，摄影着重于视角空间，用的是影象，雕塑着重于质感，用的是具象。集阴阳鱼一身，这种种观念是相互交错，彼此渗透的，或承前而启后，或内感而外应而形成共处的。文学艺术创作中的如形象创造、情感表现、美学品质、语言传导等等，无不包含这种原理。感与情本身就是一对阴阳。‘易’包含有‘简易’、‘变易’、‘不易’的道理。
今又是: 你说的是“法自然”。问题是没了制式和格致终究会乱，首先乱了文式，之后就是乱了内息，最终乱了所有。但是也得看到，每个人都是从喜好开始行进的，会有不同的阶 ...
《 周易》有美学理论吗？答案是肯定的，这一点毫无凝问。虽然它不是一部美学专著，但它所表现的那种“天人合一、易者象也”的思想，不仅影响了我国古代思维，而且也同时影响了形象思维，从而为我国美学追求“天人合一”的审美境界，以及强调形象思维在艺术和审美中的重要意义提供了重要的哲学依据。
人本来就直接是自然的产物，人与自然之间的关系本身就是一个统一。这种统一可以从两个方面来讲：通过拟人化的把自然看作合乎社会伦理的模拟形式。也就是说，大自然中的天（乾）、地（坤）、雷（震）、风（巽）、水（坎）、火（离）、山（艮）、泽（兑），它们的关系也就是人们日常生活和社会体系中的父母与自己子女之间的关系。
二．表现为人事与自然的吻合的和谐统一就美学而言，艺术和审美的产生和发展，是与人的社会实践杏关联的，但是，显然也离不开人的自然感官，离不开人类赖以生存的外部自然界。因此，人与自然的和谐统一，实是艺术和审美赖以产生和发展的基础。
阐述审美中人与自然关系时，不但肯定自然的东西（天）必然合乎社会伦理（人），那么，肯定社会伦理也必然合乎于自然。强调“天文”（其中一部分属自然美）和“人文”（其中一部分属于社会美）的相通一致，并从自然与社会伦理之间的亲密联系中悟解出：人应该如同生生不息的天地自然那样宽厚与博大，奋发有为的哲学情思。
“天人合一”的思想，不仅为中国美学追求主观体混合化合一的审美心境和艺术境介提供了理论依据，同时，也深刻的启示着后世的美学发展。在我国美学史上，众多美学家都主张：书、画、诗、文应追求一种“天人合一”，物我交融、审美主客体和谐统一的混化境界。
众所周之，在先秦的诸子百家中，孔子的美学理论主要论述了审美、情感，艺术和理智的关系；庄子的美学理论主要论述了审美、艺术与情感和想象的关系，这是他们二位对我国美学史上作出的重大贡献。然而，他们都未能就审美和艺术与感性具体形象的关系从思想上给于必要的注意
立象以尽意”，这就促成了后世“意象”这个美学范畴的产生。
，事物内部对立的阴与阳两种因素具有各不相同的性格特征（拟人化），或者说，具有各不相同的功能，性态，精神风貌和审美境界。这一思想直接促成了我国美学区分为阳刚之美和阴柔之美两种形态的理论的产生和发展，清人沈宗骞在《芥舟学画》中就将中国书画的线条美区分为对立统一的：“尽笔之刚德”与“尽笔之柔德”两类形态的尝试，就相当明显的受到《周易》阳刚和阴柔说的影响。
在历史上不得不提宋代理学大师朱熹。他就大力推崇阳刚之美，他认为，阳刚之美见之于现实美领域则集中体现为“君子”身上那种“光明正大，疏畅洞达，如青天白日，如高山大川，如雷霆之为威风雨露之为泽，如龙虎之为猛如麟凤之为祥”的胸襟开阔，气魄宏伟的人格美。在艺术领域中，文如其人，具有阳刚之美人品者，必具有阳刚之美的文品。朱熹认为这种人汉有诸葛亮，唐有杜甫、颜真卿和韩愈，宋有范仲淹，他们的文章，诗作和字画，都显示出一种大气磅礴，笔力雄健和意趣豪放的风格美，使人明显的感觉到一种阳刚之美。
一件作品和艺术品，怎样去衡量呢？历史以来，以形显神，富神于形，形神兼备。是我国书画艺术领域的的最高境界。南齐大书法家王僧虔曾在《笔意赞》中说：书之妙道，神采为上，形质次之。兼之者，可为绍千古人。所谓神采，主要指精神。所谓形质当然也就是指外形了。那么，怎样去理解神的精神和形质呢？神采是必须通过特定的形质才可以表现出来的。反之，形质则必须显示神采才有生命的活力。那么，作为艺术品和作品的评品就有一个明显的鉴别线。形质稍差而尚有神采者，是不能称之谓艺术品的，那形质尚可而无神采者，当然也不能称之谓艺术品。对作者而言，前者可称为书画家，而后者只能称为书画匠了。那你会问了，什么才可以称之谓艺术品呢？艺术品，是必须形神兼备的。但要臻于超神入化的绝妙境界，就必须形神兼备。这样的东西才可称之谓艺术品。形神兼备的书画艺术，都是书画家得心应手，随意而就的。形和神，心与手，笔与墨，纸与砚有机的融合，聚天地之气和自然为一身，那就是力透纸背，穿越时空的完美艺术品，才可以源于自然而高于自然。这也与文学有着相同的共性。即一阴与一阳， 那我国书画艺术领域里的这种形神观点是从何而来的呢？现在，许多学者都认为它是直接发源于《周易》的。
周易．观》曰：观天之神道，而四时不忒，圣人以神道设教，而天下服矣。这段话的意思显而意见，他是言仰观于天的自然法则而设立教化，顺应自然，则天下人就会在不知不觉中信服
在《周易》当中所指的道，多是指自然变化的规律。道而目之为神，就有神秘难测的意思。所以，《周易．系辞》中又有：阴阳不测谓之神的说法。虽然这是指天的自然气数阴阳的变化莫测，但是扩而言之，客观事物的内部运动，以及各种事物相互影响而发生变化时，那种难以直接察觉的精微奥妙的事理，我国历史上的哲学家都向以神而概之。正如汉代学者董仲舒所言：疑于神者，其理微妙也
《道德经》不也说：人法地，地法天，天法道，道法自然吗？呵呵。谢谢网友
- 回复 王正鹏
- 其实汉字包括重复多用的、繁体的、异体的只一万一千一百单字左右，复音词、词组三千五百左右。常用的只五千字左右。从小学到博士，都在围绕这五千字左右打转转，没多学一个，没少学一个，只是将常用的五千字来回的兜玩而已。对吧。
- 回复 今又是
- 你说的是“法自然”。问题是没了制式和格致终究会乱，首先乱了文式，之后就是乱了内息，最终乱了所有。但是也得看到，每个人都是从喜好开始行进的，会有不同的阶段，从临摹到抒发到思考到创制。在我，完整独立清醒非常重要，到底还是在学习和思考中创造、突破和建设。王正鹏先生说的不错，也许是因为我跟他交往略多些，这里面涉及很广，但是落到底，无有整体性脉络或理论的东西说明了作者内省内在的不到位，东西就会飘，最终能满足漂浮的社会情状，成不了社会精神和文化作品的浮标参照，也成不了河床底的一枚卵石。当然，可以写一点怡情的东西，无可厚非的，是情势，但不是具有较好营养的价值文化。谢谢在这种事上大家坦诚认真地说自己的想法。谢谢各位。
13568591243: 网友无论是什么身份。我可得实话实说。品鉴诗词和诗歌，可传情达意就好。就向画画，关键还得入神不是吗。至于什么味。得看口味。五音可以。五味也可以，五常也可 ...
- 回复 今又是
- 你又涉及了一个很重要的根本问题。说来话长了。我就想起老毛的用将子法之度：精制好战略思想和意图，让将军们放手在大范围里敢打、大打、往聪明透彻里去打。
王正鹏: 二流子也在玩古冬呢
仅汉字只有一万多个，包括重复使用的，常用的汉字约五千七、八百个，无论谁从小学读到博士毕业，都在玩这五千多个汉字，有的玩出花来 ...
社会资源的琢磨和应做这个学问太大了。没办法的。还有，人得灵，不灵的话，只好苦折腾了。
- 回复 13568591243
- 支持网友的观点，赞
今又是: 的确应该有评论专家定格定级。不以普及为高度，不以市利做计量，难啊。一般来讲，评论者起码本身是诗人，即便不是完全的，起码在艺术、美学、哲学、人文学、音乐 ...
- 回复 13568591243
- 网友无论是什么身份。我可得实话实说。品鉴诗词和诗歌，可传情达意就好。就向画画，关键还得入神不是吗。至于什么味。得看口味。五音可以。五味也可以，五常也可以。运用一个词，就是自然。
- 回复 王正鹏
- 二流子也在玩古冬呢 仅汉字只有一万多个，包括重复使用的，常用的汉字约五千七、八百个，无论谁从小学读到博士毕业，都在玩这五千多个汉字，有的玩出花来了，有的玩出棍子来了。玩出花来的，有了自己的腔腔，玩出棍子来的，又把知识倒回到书本中去了。
我曾经带过招聘来的硕士、博士毕业生，他们开口谈的是工作一个月工资是多少，我则说“好，我可以多加点。”，我便要求他们写个明天的工作“采访提纲”，不规定采访对象和规定采访对象两种。不规定采访对象的，基本上全淘汰了，规定采访著名经济学家戴圆晨的，也没一个做得出来：一是不了解戴圆晨，二是不知道戴圆晨电话，三是与戴圆晨没有共同的话题。当我把载圆晨电话告诉即将录用的人员时，让他们打电话，他们也不知说啥，只到我与戴圆晨经济学家相约好，采访才进行下去。
- 回复 王正鹏
- 天朝没规矩，地朝没规矩，只有人朝齐轰轰的有规矩
礁石: 让评论“家”当诗人的“判官”。可以清理门户，让不少人扫地出门。
但是马上引出一个问题：如何才算得上诗人的评论家？
一圈下来，又回到天朝的的规矩 ...
