中国画流派简说

王正鹏（土家族）／文

前些时候与中国书画协会陈养群主席谈起中国画流派问题，仔细简索了一下当代中国画的流派，能够在中国绘画历史上占得一席地位及画家还不是很多，当如王伯敏先生《中国绘画史》：“根据明清画家鉴赏家的说法‘画派’之称，主要条件是：一有关画学思想、二有关师承关系、三有关笔墨风格，至于地域可论可不论也”的总结。及周积寅先生：“绘画流派简称画派，是指在一定的历史发展阶段内，由一些思想认识，艺术见解，审美情趣，绘画风格和创作方法等相同或相近的画家构成的群体。总之，一个画派的形成要有创始人，并有相应的继承人或追求者，以致形成一定的画学思想、创作方法、艺术风格及笔墨情趣。在画界达到一定的影响，才能成得上一个真正的画派。”的定义从绘画流派的概念、形成、确认的因素来确定绘画的流派。

知道了绘画的流派，就知道了绘画价值。

清末民国形成的三大画派

1：海派---前海派:三熊(张熊、朱熊、任熊)、四任(任熊、任薰、任颐、任预)以任颐为代表。后海派:倪田、蒲华、王震、吴昌硕，以吴昌硕为代表。今海派:程十发等，以程十发为代表。

2：京津画派---国粹派:溥儒、金城，以溥儒为代表。金石派:陈师曾、齐白石，以齐白石为代表。中西融合派:刘奎龄、蒋兆和，以刘奎龄为代表。

3：岭南画派—受二居(居廉、居巢 )影响，创始人:二高一陈(高剑父、高奇峰、陈树人  )，以高剑父为代表。第二代:方人定、赵少昂、关山月、黎雄才，以赵少昂为代表。今岭南:林墉，方楚雄，以方楚雄为代表。

新中国五六十年代形成的三大画派  

1：新金陵画派---以傅抱石，钱松岩为主的开创时代，包括宋文治、亚明、魏紫熙、陈之佛、陈大羽，以傅抱石为代表。

2：南京画坛:喻继高、华拓，赵绪成、宋玉麟、范保文、卢星堂，以喻继高为代表。

3：长安画派创始人:赵望云、方济众、石鲁；黄胄、何海霞；刘文西，以赵望云、黄胄、刘文西为前、中、后期代表。

4：新浙派：潘天寿、周昌谷；方增先；吴山明、刘国辉，以潘天寿、方增先、吴山明为前、中、后期代表。

其他画派 

关东画派(东北画派)： 王盛烈、孙恩同、王庆淮、李信、王庆淮，以王盛烈为代表。

黄山画派：黄宾虹、潘天寿、贺天健；张大千、汪采白、刘海粟、赖少其诸人，以黄宾虹、潘天寿、张大千为代表。

黄土画派：刘文西，杨晓阳、戴希斌、郭北平、郭线庐、王晓、韩宝生、王子武、王有政、郭全忠、崔振宽、赵振川、罗平安、王胜利、马云、陈光建、赵步唐、刘保申、武永年、程征、刘永杰、张立柱、张小琴、张立宪、张振学、贺荣敏、姜怡翔、乔宜男、吴昊、蔡嘉励、刘丹、潘晓东、杨光利、李云集、杨季、姬国强、李秦隆、李玉田等，以刘文西为代表。

冰雪画派：于志学、路怀中、李兵、王自修，以于志学为代表。

漓江画派：帅础坚、黄独峰、阳太阳、涂克；黄格胜、王介明，以帅础坚、阳太阳、涂克、黄格胜为前、后期代表。

学院派：徐悲鸿、吴作人、吕斯百、秦宣夫、蒋兆和、黄养辉、赵良翰、张正吟、王学仲、冯远、刘大为、靳尚谊、吴冠中，以徐悲鸿、靳尚谊、吴冠中为代表。

新文人画派：陈平、龙瑞、贾又福，董欣宾、王孟奇、朱新建，李小可、李宝林、姜宝林、朱新建等，以贾又福、董欣宾为代表。

实验水墨：谷文达、刘子建等，以谷文达为代表。

北方工笔画派：于非闇，田世光、俞致贞等，后继有龚文桢。以于非闇为代表。

江苏工笔画派：陈之佛、喻继高，以陈之佛为代表。

附录殷渭先生的介绍：

京津画派

就“京津画派”而言，在清末，北京作为三朝故都，传统文化保留较多，画家云集于此，寻求谋生机会以及自己的绘画艺术成就，如鲁迅先生言“近都者，多近官。”画家群中就有王室成员，如溥儒、溥松窗，也有供职于清廷的，如金城、叶恭绰，外来者更多，齐白石、林纾、王梦白等。

在二十世纪20—40年代，京津金石书画家们通过结社等活动渐渐形成书画团体，其间出现的社团有:宣南画社、北京大学画法研究会、中国画学研究会、国画研究会、天津城西画会、湖社画会。这些画会的成立与活动，促进了京津地区的艺术事业的发展。无论身处哪一画会，优秀的画家也是有其个性和风格的，就像一个画派的画家风格也不尽相同，只是个性与共性的关系。一个画派有其共同的画学思想。也会有异彩的星星，形成一个颇有光芒的星群。

京津画派画家也可相应分成几个类型:

一，传统类:如清王室溥儒、溥松窗，以及供职于清廷的金城、姚茫父、叶恭绰。

二，外来画家，承传统，有超越，如陈师曾、王梦白、齐白石、陈年等。

三，中西融合类:如天津画坛代表刘奎齢、蒋兆和。

这些画家各种画风并存，共同形成了多元化，风格纷繁，包容着新与旧，以旧向新转变，新对旧加以补充，蕴含着传统与现代的画坛面貌，有不满、有固守、有反叛，是一个流动不定的过程。基本画风形成不一的团体:

一，正统派，标榜“四王吴恽”，以“正统”自居的。以及“国粹”派，以金城为领袖，陈少梅、刘子久为代表的倡导以宋代工笔为画学正宗，崇古摹古，以宋元为宗，振兴画学为旗帜的团体。

二，创新变革型--金石画派，陈师曾、齐白石。

三，中写融合型，刘奎齢、蒋兆和，以传统为本，参以西画风格的新画风。

虽然这些画家风格各异，但为了艺术的发展形成各种团体，其中著名的是中国画学研究会和湖社画会。前者成立于1920年5月，由金城、周肇祥、陈师曾等人发起，得到了大总统徐世昌的支持，以“精研古法，博采新知”为宗旨，早期会员有陈师曾、陈半丁、吴镜汀、刘子久、胡佩衡等，画展等活动频繁，颇有影响。到1926年，金城逝世，中国画学研究会分歧，金开藩(金城之子)与金城弟子们继承先师之事业，以金城别号“藕湖”的“湖”字为社，早期会员都以“湖”字为号，经常参加的书画活动的画家有：金开藩（荫湖）、秦仲文（柳湖）、吴镜汀（镜湖）、惠孝同（拓湖）、刘子久（饮湖）、赵梦朱（明湖）、陈缘督（梅湖）、陈云彰（升湖）、孙萄生（晓湖）等等。主要画家还有：胡佩衡、徐燕孙、马晋、金章等。天津画家有：李鹤筹、张琮、张其翼等。画会成员后期多达400多人。两者分别创办了颇有影响的会刊《艺林月刊》、《湖社月刊》。

一个画派的成长离不开画家们的成长支撑，这些支撑着京津画坛的画家还有：萧谦中、萧俊贤、吴观待、徐悲鸿、于非闇、寿石工等等。不论这些画家风格如何，他们互相砥砺，互相切磋，构成了京津画坛中国画复兴的繁荣局面。

画派的研究我想不光是画派历史以及画家关系的理清，最重要还是画家画面的研习，关于传统的继承与发展创新这一主题才是主旋律。

关于绘画画什么、怎么画的问题是画家始终要思考的，齐白石的继承明清徐渭、八大及吴昌硕的画风，融金石笔法于画，将文人画与民俗题材相结合，作红花墨叶一派，创立自已的风格。在融合西画风格的画家中，面貌也不相同，徐悲鸿的水墨写实样，接受西方写实观念，结合传统笔墨，创出自已的水墨语言。另一类为彩墨抒情型，林风眠为代表的画家，也相应也吸收西方观念，大胆的引进现代派的东西，重色彩，巧构成，形成了一定的绘画形式。重传统的胡佩衡以民族传统的画法写生，其“古法写生”的主张对后世也有较大影响。现在再看过去的各种绘画主张，并没有优劣之分，，单一化主导性的绘画主张并不是画坛永远的需要，多元化的面貌才是画坛的主旋律。

岭南画派

二十世纪上半叶三大有影响力的画派之一---岭南画派，主要发生在岭南广东地区，清末岭南名家“二居”（居巢、居廉）的画风直接影响着岭南画派创造者“二高一陈”（高剑父、高奇峰、陈树人）。高剑父早年就从居廉学画，后东渡日本求学，并参加了同盟会，追随孙中山先生，二十年代起致力于新国画的创作授徒。主张主客并用、折衷中西，既取材于大自然，又要有心灵化合，既有国画的精神气韵，又有西画之科学技法。他又主张艺术民众化，绘画代表时代。其他两人也都曾留学日本，研习过日本画，在艺术上也主张“折衷东西方”，有人也叫他们“折衷派”。

高剑父求学日本，研习东洋绘画，萌发改革中国画的想法，他在传统画的基础上吸收了西洋的绘画技法，效仿了日本的发展道路，重视主客观，加入了新时代的东西画风，如他的《雨中飞行》就把飞机入画。他主张绘画要代表时代，应随时代而进展。

高奇峰的画风奇崛、雄健有力；陈树人画风清新而富有诗意，两者都重视写生、注重传统、师法自然。

总之，岭南画派创造者倡导“折衷中外、融会古今”立足传统，积极向日本、欧美绘画艺术学习，创作了表现时代的新中国绘画。主张写实、注重写生，描绘现实生活，在发扬中国画笔精墨妙传统的同时，吸收外来技法，加强了作品的色彩表现力。

岭南第二代画家多出自“二高”的门下，他们大都在春暖画院学习过，师从高剑父的著名画家就有：方人定、黎雄才、关山月、杨善深、黄独峰，高奇峰门下的有：赵少昂、黄少强、张坤仪、周一峰。他们都不同程度地继承和发展了岭南画派的传统，像关山月与新金陵画派领袖傅抱石合作的《江山如此多娇》就广有知名度。

岭南绘画传统随着广东地区对外交流的广泛，以及一些画家的移居，对香港、台湾的绘画有一定的影响。

中国的成立，中国画的发展出现一些新的情况，美术院校的教学，各地画院的成立，中国画变革的争论等等，中国画在新的道路行走的，在这路程中深深留下痕迹的画家群体要数：南京的新金陵画派、西安的长安画派、浙江地区的新浙派。

新金陵画派

南京地区历来画家云集，画坛从来不寂寞，周边地区书画家多爱来此施展才华。二十世纪五、六十年代依然如此，1960年江苏国画院正式成立，著名画家傅抱石任院长，并吸收了许多著名画家，如钱松岩、魏紫熙、宋文治、亚明等等。随后他们组织了空前的“二万三千里旅行写生”活动，并举办了展览，大获成功，从此形成了他们恪守贴近生活、贴近时代、贴近大众的创造思想，强调在生活中汲取创作素材。

傅抱石这位大师级的画家，出身贫穷，经历丰富，早年求学于日本，学习绘画理论等，回国后做教育工作，他在绘画上强调笔墨与思想感情的关系和笔墨与主题内容的适应。他独特的“抱石”皴法让中国画有了新的突破，画面表现出了澎渤大气的气势。有一种高古的气韵萦绕着画面。

新金陵画家们积极向上，随着画家理论学习的深入和思想感情与当家作主的工农兵打成一片，主流笔墨发生了新变，形成了新笔墨语言表现新文化观念创造新意境的绘画局面。出现了大体四种类型的画面新貌：其一，祖国山河新貌，如钱松岩的《常熟田》、宋文治的《运河新装》等。其二，革命历史圣地，如傅抱石的《毛主席故居》、钱松岩的《红岩》等。其三，领袖诗词，如关山月与傅抱石合作的《江山如此多娇》、傅抱石的《芙蓉国里尽朝晖》等。其四，名山大川自然风光，这类作品更多、更广，不再举例。

时代变了、思想变了、笔墨也变了，时代发展的局限性，我们后来的人要客观的评价他们的功绩。

新金陵画派的审美进取向上，追求文人画艺术传统与现实生活相契合，清新的生活气息与灵性的笔墨气韵相交融，寓刚健于婀娜之中，寄雄放于秀閠之内。

在傅抱石、钱、宋、亚、魏老一辈的影响下，南京画坛人才辈出，像喻继高就受到过多位大师的指导。画坛的繁荣离不开前辈的开拓与创举，也离不开后辈的继承与发展，今天南京的画坛的繁荣前辈画家是功不可没的。

长安画派

长安画派是以西安为中心的西北地区的一个大的画家群体。他们接近群众，深入生活，尖锐地批判现实。创始人有赵望云、方济众、石鲁。赵望云（1906--1977），来自农村，接受了五四写生思想影响以绘画为手段在广大乡村城镇揭示农村生活。绘画风格质朴，描写身边的一景一物，对农村充满感情，所作塞上写生、西北写生、农村写生中的山水画、十分重视其中的农民的生活，尖锐地批判现实，具有深刻的社会历史含义。方济众亦热爱表现西北的山山水水；石鲁先生作为长安画派的一员，身上充满了传奇色彩，奇崛的艺术表现，丰富的生活经历，让其艺术也多了一份色彩，其《转战陕北》作品画前画后都反应着画家的境遇与状态。长安画派后继画家黄胄也是深入生活，以速写方式记录生活，其直接以生活速写为突破口，开创了一派生气勃勃的画风。其画的驴子题材的作品大受欢迎。其后画家也是辈出，其中最为出名数刘文西先生，他带领西北画家们扎根这片黄土地，绘画了大量关于西北的作品，其《祖孙四代》尤为著名。现在作为西北绘画的领袖，也形成了新的绘画群体，现在常说的“黄土画派”就是对他们的称呼。

新浙派

新浙派作为杭州地区的绘画群体，以中国美术学院、西泠印社为依托，具有着强劲的传统优势和开拓精神。画派的缔造者潘天寿、周昌谷都是画坛的娇娇者。潘天寿在受西画技法影响的时代，就提出“中国画应该与西方绘画拉开距离”的观点。其画面形式险绝，构图奇特，颇有一股辣的味道。其曾从业于绘画大家吴昌硕，得吴指导和教诲。具有传统功力，再加上其写生创作，形成老辣，劲道的绘画味道。新浙派艺术最为突出数“浙派人物”绘画，自二十世纪五十年代始，杭州画家们多以素描的方式结合笔墨的挥洒，来描绘现实生活，反映时代面貌。其代表人物有周昌谷、李震坚、方增先、顾生岳等。周昌谷人物画作品曾经将山水画的笔法和花卉画中点簇融合，用笔奔放潇洒、用墨淋漓尽致，干湿互见，具有一种粗犷痛快而秀逸严谨的风格。浙派人物画家方增先，将西方绘画之扎实的造型与中国花鸟画的笔墨相结合，为表现现在人物而做了成功的尝试。现在交流的广泛以及学院的影响，各个画派的影响并不局限于一个地区，互相的吸收和借鉴，绘画面貌出现了各种杂糅的情况，这样就很难把一个画家归为哪一画派，现在浙江具有影响的人物画家有吴山明、刘国辉等等。

其他画派

新文人画派：上世纪八十年代中期，受“八五美术思潮”的影响，以陈绶祥为首的画家发起“新文人画派”活动，在尊重倡导个性、继承本民族优秀文化传统、多元化发展的思想下，他们多次举行画展，以院校等美术单位的美术工作者为主，形成较有影响的群体，该组织并不十分系统，他们以新文人画为标榜，创作形式各异，有深于传统的、有表现乡土题材的、有热衷现代题材的等等，他们以充分散发内心的感情为基准，表现出对人生的执著与热情。该团体分南北两大阵营，北京以陈平、龙瑞、贾又福为代表，南京以董欣宾、王孟奇、朱新建为代表。栗宪庭曾把其分为南线北皴两种风格。

漓江画派：漓江画派作为近几年形成的绘画群体，主要活动在广西桂林周边地区，该画派的形成，受到了一些老画家的倡导，如老画家阳太阳，画派以广西艺术学院为依托，形成表现漓江山水以及周边风土人情绘画风格的绘画组织。他们并不局限与中国画，载体多样，形式多变，他们以表现时代风貌为宗旨，以广西秀美山水为主要表现对象，以广西当代画家为主要创作力量，主要审美特征是现代南方的新田园诗画风，最大特色是写生化和生活化，技法上以线见长，水墨淋漓，色彩明丽。代表人物黄格胜，漓江山水绘画较为突出。

实验水墨：作为一种绘画形式，从事者也人数众多，也有相应的展览和活动，具有不可忽视的影响，他们以西方现代观念为思想，以哲学的思考形式，把中国水墨这以古老形式进行新的演绎。形式多样，面貌不一。代表人物有谷文达、刘子建等。

北方工笔画派：北方工笔画严谨，富贵，曾以于非闇为领袖，其弟子有田世光、俞致贞等，后继有龚文桢。

江苏工笔画派：陈之佛为影响的工笔绘画群体，陈曾以振兴中国工业的抱负留学日本，学习了东西方装饰技法，并把装饰色彩融于工笔花鸟而不露痕迹。其弟子喻继高现在作为南方工笔领袖，颇有成就，也影响一方。曾有人也把他们归为新金陵画派。

冰雪画派：东北地区表现其地域风情雪胜景的画派，代表为于志学，绘画主要描写东北冰雪胜景。水墨运用颇有新意。