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今又是《爵士天王：Chet Baker》
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即便音响进入了电子数码激光格式的时代，依然喜爱听一些老式的摩挲，那种老式电唱机或电子管炮收音机里流淌出来的音声，能与雪茄烟和红酒沫升为一体的飘柔，是灯光微暗轻晃里的悠然；既不急着将音乐歌声强加给你，也不许你在那样典雅的诱惑里去寻找更好的也许。那样的音乐面前，你无需装懂还摆作清高，也没法装作你坚强到可以拒绝；可见的绕绕转转，可闻的丝丝潺潺，总能将你卷入其间，让你像一只小小漫漫的船，游离在神经肌腱全然放松的自然里。你不用担心你会被欺骗，更不用担心那样声音背面有一个长满卷毛的手，隐隐地伸向你的钱袋，还能悄悄地带走你的灵魂，复在你虔诚的时候，戏虐你的纯真。
那是一种排场的设定，雍容华贵间，将你轻带，带入与个人身份、地位、肤色和兴致不相关的地界，让你在互通共融的涌泳中开怀畅意。一切都是那样的柔美，甚至可以让人忘记之外的一切。那样的尊贵，还来至于一个伟大的时代，聚齐了文辞曲乐下不分贵贱的等同，使人们可以不用计较我们来自各不相同的昨天，在曲乐的共和里，走入明天。
在美国，那样的时代里，音乐人杰辈出，出色的人们数量太多，以致无法枚数。蓝调里的Duke Ellington边上有Miles Davis，Glen Miller的左右有Chet Baker和Audrey Hepburn，如此以往，无以为尽。在那样的美丽端庄的华贵里你会过时？想想也不会。起码不会如此简便地被如今浅薄的通俗流行连根拔起，在时段比蚯蚓身长还短的片刻里，随来既去。很夸张吗？也许。毕竟不能一杆子打翻一条船，但是大体本质上不会说错的了。至少，我固执地这样以为。
在众多的爵士乐的曲目中，我最最喜欢的就是全才Chet Baker。一位词曲乐具佳，爵士号、短管低音号（又称富鲁号Flugelhorn）和歌唱都异常出色的音乐人。不知道为什么，所有的爵士乐里，就是最爱听他的东西，也许是那种深沉且柔的声线和乐味吧，总能使人变得更为安然和深切。听他的音乐时，我很难同时找到另外的方向，一切像是被紧紧吸住了，流往一个既定的方向，Chet Baker号音歌声指引的方向。这，也许就是我的理由吧。
我买齐了Miles Daivs和Chet Baker的碟盘，今天拿出一段我经常听的由Chet演奏的《翠里蓝》（Blue in Green. Blue:意味爱；Green：意味青绿，初萌。今又是译注）。
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发表评论 评论 (27 个评论)
- 回复 今又是
- 您客气了。我只是一个人的叽哼，希望不算太离谱。谢谢！
康寧之友: 你的这份细致分说同样也是一种水准和class的体现，其中亦很有“韵味”，如“关键的涉及深底后出来的厚度，而且越长越慢越显得出艺人真正的悟底和功底。往高里走 ...
- 回复 theLinmingda
- 是的，谢谢！一个不是普通语言的宇宙。
今又是: 是的，音乐太广泛，何尝不是有一个宇宙。。。。。。。？
其实，世界上的很多所谓复杂的东西，理解难、读懂难，其实只是在于入口的选错，倘若能够找到恰当的入口 ...
- 回复 康寧之友
- 你的这份细致分说同样也是一种水准和class的体现，其中亦很有“韵味”，如“关键的涉及深底后出来的厚度，而且越长越慢越显得出艺人真正的悟底和功底。往高里走，难免入俗讨好，只有敢‘不声张’，回头下切到位的...”这又岂止是对音乐艺术如是乎。个人认为，高低不明极方谓之润。至于其“生活中的别致”或许也是构成其音乐造诣的“素养”之一，这类东西也是因人而度的吧，呵呵。谢谢你如此细致的分说!
今又是: 他，我不知道怎么说好，为了一份尊敬，就不想去多说他那曲折的经历。如果不是女人上出错，吸毒侵害了他，他会是什么样。我听过好多人的东西，他比美国历史上诸多 ...
- 回复 lilin304
- 谢谢回复。握手！
今又是: 爵士总归属于“叙事曲”，但是最重要的在于“自由”，而且为了那种自由，爵士在综合很多曲式的同时，打破了以前诸多曲式的限制规定。所以在柔转分切和制样上，出 ...
- 回复 今又是
- 是的，音乐太广泛，何尝不是有一个宇宙。。。。。。。？
theLinmingda: 聆听，学习了；有人说：“音乐是情绪。”我看更是思想的表达，如同画笔色彩线条，文章字句标点，是作者交流的认知世界；能理解的，得看自己水平。
...
其实，世界上的很多所谓复杂的东西，理解难、读懂难，其实只是在于入口的选错，倘若能够找到恰当的入口，你就会发现总会有一条路的段长，于是多少能抓住一个章段的所有。谢谢！
- 回复 今又是
- 爵士总归属于“叙事曲”，但是最重要的在于“自由”，而且为了那种自由，爵士在综合很多曲式的同时，打破了以前诸多曲式的限制规定。所以在柔转分切和制样上，出来了三切分四回转五回头的叙事形式（连接前面段制，轻挽起下节断章行走）。由此，段章和制式上出现了很大的灵活空间，也因为这样，爵士永远不是固定的山岗，而是流淌的江河，甚至可以在乐手互相了解和咸知的情况里，前提下，在演出的同时，根据曲调音脉，“临时”变换出不同的“叙事方式”。美国很多著名的爵士乐手，演奏一个曲段，可以演出100次有100次的不同，这对后世今天美国乃至世界的音乐产生了巨大的影响，这也是东方音乐和以美国为首的西方音乐间，最大的不同。
lilin304: 爵士乐成形时间是19世纪末，20世纪初。公认的发祥地是美国南部路易斯安那州的一个亚热带城市―新奥尔良。 在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影 ...
中国为什么出不了与时更进的好音乐和好作品，就是因为在理念、制式尤其是对音乐命体的感知上走入了“死胡同”，所以，即便有些好的，也大多是“翻墙越狱”，而非真正的打破和创建。如果你有机会去和诸如上海音乐学院作曲系的人交流一番，听听他们的看法和作品制作的路数，你就会知道问题出在什么地方了。当然，我说的是极大范围里的整体，不排除“灵怪”者或有的“涅磐”。
最近看了一部电视剧，里面的音乐非常出色，但是我感觉得到，导演和编剧得意于自己的“发现”和“应用，于是频频在各段中出现，立马显出了两点”1.的确懂什么是好的音乐；2.根本不动那个音乐的价值和地位，所以会滥用。非常可惜的事。对好的音乐的爱戴和尊崇，绝对不可以放错对象、时间和场景的。他们为什么站在一个相应很高很不错的位置上，会犯如此低级的错误？因为他们在欣赏的同时，内底本来就不高级。自己限制了自己。牙疼！呵呵。随聊了。谢谢你的留言评说。
- 回复 今又是
- 现时的流行有一个盲点，那就是没有来得及经过历史、文化的筛选，而历史上的经典，那种风雨不动的身样和地位，最能诉说一段坚实的经历或说是历史。从这点上讲，很多流行不听也罢。因为我的脑子不够大。哈哈哈哈。谢谢。
放飞情感: 老歌依然风采，新歌从旧走来，才有焕彩。我们不是迷恋过往，而是那是生命中的开怀，让你不能不置入生命中来爱。 ...
- 回复 今又是
- 他，我不知道怎么说好，为了一份尊敬，就不想去多说他那曲折的经历。如果不是女人上出错，吸毒侵害了他，他会是什么样。我听过好多人的东西，他比美国历史上诸多名声赫赫的爵士号手好多了。那种非常低沉的“号吟”是他的个人历史的诉说？他低音部牵长的宛转的拿捏，使人肃然起敬。高音如果只能说明气足的话，任何音乐或歌唱对于我来说，关键的涉及深底后出来的厚度，而且越长越慢越显得出艺人真正的悟底和功底。往高里走，难免入俗讨好，只有敢于“不声张”，回头下切到位的，才是真正有水准和Class的艺术家。他如此“潦倒艰难”，东西里还有那种极深的“苦美”，像一杯浓浓的酽茶，妙不可言。
康寧之友: 舒缓几至蚀骨的感觉...谢谢分享！
谢谢！
