美学心得（第一百六十集）

罗国正

（2016年1月）

2495、《顿悟艺术家》报《创刊词》（已在此报发表，这里不重复，此文可在网上查阅）。

2496、事物自身有其“既定的”发展大态势，若不受外来因素猛然冲击，常顺着这“既定的”大态势通过逐步的量变来运行，量变到一定的程度，就产生质变。人类以至每个成员对事物的认识、感悟、言行通常也是由逐步地渐悟来提高认识和实践的能力，渐悟到一定的程度，就产生一次或多次的顿悟，然后又在新的境界上进入渐悟的积累。事实上，任何事物（包括人在内），都不是孤立地存在，都是与外界以各种各样的方式发生着千丝万缕的连接和联系。这样，完全不受外部因素影响是不可能的。当外来因素对特定的主体实现了猛然冲击，就常出现突然中止特定主体或事物原来的循序渐进过程，并常引起质的变化，改变了特定主体或事物的运行方向或性质。当然，这种所谓“质的变化”，对于很多生物来说，是一个非常严峻的关头，常在两大走向中，被现实迫使只能进入其中一种走向。这两大走向：一是导致特定的生物的大幅度削弱、或死亡，甚至是一个或多个、或所有物种的消失；二是促使特定的生物更强大，更有生命力，或向着更高层面的进化。人们可以将“猛然冲击”理解为这是事物发展过程中的“偶然现象”。但是，人们也应清清醒地认识到，在特定的时空和状态下，对具体的生物或事物来说，可能会出现大量的各种各样的充满着“偶然性”的“猛然冲击”的事件，当这类事件的总和比“必然性”的既定态势所占运行时间还要多时，若人们正处在这样的时空和状态中，只靠惯性的循序渐进的“渐悟”来面对突发多变的情况，很大程度上会使人束手无策，而生命可以连续迅速地顿悟，来应对千奇百怪的困难，度过难关，这就显得顿悟非常的重要和必要。

人类与我们星球的其它生物相比有个特别不同之处就是不象它们那样，只是本能地、被动地应对外界的变化，而是既可以积极主动地适应外界的变化，甚至是猛然的冲击，除这类过程产生的渐悟和顿悟外，还努力创造多种途径进行渐悟和顿悟。例如：通过家庭培育、教育令人产生渐悟和顿悟（这是教与学相长的过程）；通过学校的专门教育、培训来使人渐悟、顿悟；通过工作以师带徒的方式来使人渐悟、顿悟；通过食物、药品来改善人的身心状况，强化大脑的活力来促进人的渐悟、顿悟本体机能；通过特定的技法、功法、改变原有生活和工作习惯、灌顶等等来使人迅速顿悟等等。这都从实践上、科学上为哲学、美学，尤其是为感悟主义和顿悟书画艺术提供了理论依据和实践的依据。

人类在渐悟方面的实践、研究和所取得的成果是相当丰厚的，而在顿悟方面就相对薄弱很多。当人们系统地、集中注意力地调动各方面的积极性和能量进行有计划、有步骤、有方法对“顿悟”全方位展开高频率的探索、研究、实验、实践时，我深信，会有很多突破性进展，成果肯定会丰硕的。

人类的本质特性就是：自由和创造。渐悟和顿悟是为自由和创造、为人们类本质的觉醒提供强大的动力和明晰前进的方向。自由、创造、渐悟、顿悟四者之间有着微妙的辩证关系。常处在互为依存，互补促进的联系之中。人类每一次的渐悟、顿悟既为类整体的自由和创造带来强大的正能量，进一步确证和强化人的本质特性，同时又使具体的领悟者、实践者在人格上得到了升华。

感悟主义和顿悟艺术沿着以人为本的方向，以促进人们类本质觉醒为目标，其中一个重要的使命就是从美学和艺术上探索渐悟和顿悟，并将主要的注意力放在顿悟上。这是完全符合人类本质特性的伟大事业，其成果也必然可以给人类每个成员所分享的。所以，目标是纯正和伟大的，前景必定会光辉灿烂。

当人们探讨、分析、研究具体人的言行、生命的历程，或具体的产品和作品时，应有审美的标准，这标准里常隐含着两大要素，一个是渐悟要素，另一个是顿悟要素。这两大要素是来自何方？是古人的？是他人的？是创作或生产的主体自己的？或这三者之间各占多少比例？创作、设计、制造的主体是朝着哪个方向进行渐悟和顿悟呢？是定性为物质产品呢？还是精神性作品呢？是以实用性为主呢？还是以美感为主呢？它们带有多少原创性呢？等等。当人们有意识自觉地专门地对人的行为及其作品、产品中的渐悟因素、顿悟因素进行系统地观察、研究和审美时，并努力朝着这个方向去积累经验、总结成果时，这已经在很大程度上打破一般人“既定的”，顺其自然的审美习惯，带有用“猛然冲击”的审美力度了，会提高“顿悟”的概率。

2497、一个良性循环的生命共同体或命运共同体，其内部肯定存在着和谐的结构、和谐的规则和秩序，并运行出和谐的轨迹，给人感到和谐的气氛和气场，有良好的协调功能、修复功能和扩展力。

2498、我在今年的中国传统节日腊八节那天跟旅游团到欧洲五国（法国的巴黎、卢森堡、德国的法兰克福、比利士的布鲁塞尔、荷兰的阿姆斯特丹）旅游。整个行程的重头戏安排在巴黎。去之前用人民币对换欧元，比率是7.192：1。在欧洲的物价也大概是相当于广州的七倍（个别商品除外）。听导游说，法国人每月的平均工资约2300欧元左右。这样，巴黎人目前的生活水平不比广州人高。巴黎、卢森堡、法兰克福、布鲁塞尔、阿姆斯特丹是美丽的，绝大部分的旧房屋都有动人的故事，不少还具有历史意义的经典故事，很多艺术品收藏在他们的皇宫里。有些艺术品是划时代的作品，具有深远的意义，文化氛围是厚重的。观察当地人的穿着和举止，当地的人们的审美水平相对较高，这些众所周知的，无须我赘述，我在这里想谈一谈我个人的观感：

一、我所到之处（荷兰的阿姆斯特丹除外），给我的印象是：欧洲象一个曾经非常富裕的老人，现在处在“夕阳无限好”的状况，缺乏了生机勃勃。留下的旧房子顾然美，很多年青人也不会因居住忧愁，但已没有了当年“海盗一号”的那种雄风。博物馆里不少艺术品是过去抢掠回来的，现在收费后给游客参观。新建筑与中国相比，显得非常少，这里绝大部分的新建筑在当今世界上也没有太大的优势。

二、使我心灵震撼的两座新建筑：罗浮宫里的玻璃金字塔和蓬皮杜现代艺术馆。法国的国家元首们，如此深解艺术的魅力，真是令人敬佩。尽管当今世界上很多人作出大量的解释：这两座现代建筑在古典建筑群中如何和谐地美好结合。我却想到它们所具有的象征意义已超越了单一的“和谐”的内涵。它们仿佛在诉说着古典主义与现代主义、后现代主义的冲突，诉说着文明世界正在制造出“虚无阶层”（这“虚无阶层”的人既不是生产者，又不是消费者），这阶层的人被社会迫到生活处于极端的状态，必然有极端的言行。加上在这些著名建筑周围，到处都见到很多高大威猛、荷枪实弹的警察，如临大敌的状态，这种氛围更加强化了我这种印象。据说世界各国很多国家元首去参观过这两座建筑，不知这些元首们能领悟到这两座建筑的内涵否？当然还有更多的象征意义，我这里只作抛砖引玉而矣！

三、在法兰克福我参观了曾经为十个国王加冕的教堂，使我联想到被称为“盖世英雄”拿破仑自己拿起亚历山大的皇冠戴上头上，这举动，是否在政治上和军事上失策了呢？很多伟人要表现自己英雄盖世的行为，代价是否太大了呢？当我站在巴黎的“凯旋门”前，我的心奇怪地平静如水，我当然深深地知道这“凯旋门”的重大历史意义，可是我却这样想：历尽千辛万苦，曾经导致血流成河，如果就为了建一座“凯旋门”来显示不朽，到底是否值得呢？我不自觉地在反复权衡其利弊，这也许是对历史进行审美的一个长久研究、讨论的话题吧！

四、欧洲人对人类的文明所作出的贡献是巨大的，这是毫无疑问的。但平心而论，除了那少量经典作品外，大部分的石雕、油画、建筑等等是非常雷同的。还有一个特点是，很多伟大的作品，是伟大的艺术家为了生存而增加收入，按照有财有势的人的意志而创作的，而不是艺术家自由心性的人格外化表达。而中华民族很多伟大作品的产生，创作主体根本就无须考虑生存和收入的问题，是人格具有个性的自由外化，雷同甚少。另一方面，欧洲的艺术家创作很多作品的过程是令心身受损，而中国的艺术家创作很多作品的过程，是修心养性的。

五、使我想象不到的情况是：很多被称为四星、三星的欧洲旅馆，里面的设施，远远没有中国很多小城镇里一般旅馆的设施完备，有的连电热壶都没有。口渴要喝水，得提前准备。在路上，每到一个景区，上一次洗手间，都须付0.5欧元，要渴水，须付2欧元买瓶矿泉水。欧洲到处都有小咖啡厅，食品都是大同小异，不象中国人饮食的品种那么丰富。这样，就导致中国的导游则想方设法带团到中国人开的餐馆就餐。我感觉到，欧洲人还没有准备好中国客人的大批到来。同时，又使我想到，欧洲会有很多人喜欢上中国，因为用同样的钱，在中国会给他们七倍以上的享受，而且内容非常丰富。中国的魅力，是无法阻挡的。

六、到荷兰的阿姆斯特丹，给我的印象是：荷兰人的理念和状态充满活力，打破了莫名状的沉闷，荷兰人的态度，比较符合现实。荷兰景观给我的视觉：线条和颜色充满生机感，有一种没有包袱的年青人的节奏感和动态美。

七、欧洲人“修旧如旧”的理念和具体做法，非常值得大家借鉴、学习。

八、欧洲是非常值得去旅游的地方，她可以提高人们的审美境界。

看来，中华民族的腾飞，尤如太阳在东方升起，是一定的！这是历史发展的必然！

                                    （待续）