美学心得（第一百四十九集）

罗国正

（2015年5月）

2370、当一个人没有处在于审美状态时，其本质不是审美主体的存在，而只是主体的客观存在。或他可以成为审美主体，他有可能成为审美主体，或称为潜在审美主体。只有处于审美状态，同时又有审美对象的存在时，才实质上是审美主体的存在。如果他过去曾经处于审美状态，也只能是过去的审美主体，过去的审美主体不代表现在是审美主体。如果他将要或将来准备进入审美状态，这只能说，他将要或将来可能成为审美主体，不等于他已成为审美主体。

2371、盖格尔认为：“美学是关于审美价值的科学”，“美学是一门价值科学，是一门关于审美价值的形式和法则的科学”。其实，美学远不止盖格尔所说的那样，只涉及到价值论、认识论的范畴，还有更丰富的内涵，如：心理学、脑科学、人体科学等等，它不单是主体对客体的认识而产生的一个理论客体，它还是主体的重要目标、主要的追求和信念、生活方式、生存内涵、修炼的课程、生命的境界等等。

2372、审美主体“趣味无争辩”，但有类别、层次、境界之分。

2373、观念化活动和随机性活动，包含很多“不确定的点”和“空白”，这类的艺术创作当然也是如此。但这类的艺术活动与其它活动的重要区别是，艺术活动的“不确定的点”和“空白”肯定具有审美意义。

2374、当人们通过平静的水照见自己时，深化认识自己的完整性、自主性和动作的自由性时，这已经不是简单的被动的对反映的理解，而是借助客体对主体进行审美。后来，人们发明了镜子，这种审美活动就更清晰、更灵活、更有效、更多角度地进行。由利用自然客体发展到运用人造客体对主体进行审美。

通过光的作用，将自己的形象非常准确有效地反映在镜子上，镜上自己形象是与自己外表相对应的客体。人们可以通过这个与自己紧密联系的客体来了解自我，确定自我。因为，这使人们清楚地知道，这个客体只有依靠自己，不能依靠他人或宇宙间任何其它事物来产生的。其实大脑也有像镜子的一面，大脑是主体的镜，平静的水和镜是客体的镜。客体的镜要通过主体的镜来确认、实现。主体的镜要借助客体的镜来清晰、强化。

外表可以用客体的镜外照，人的灵魂须用主体的镜内照。虽然人的外表已散发出很多灵魂的信息，若不通过主体的镜内照，很难完整、清晰。每天用客体的镜照自己外表的人很多，反观自照自己的灵魂的人又有几何？反观自照，不但可以自照灵魂，还可以照见自己的五脏六腑、经络、血脉，这不单是对身心的观照过程，这也是修炼境界，提高身心质素的过程。为何这么重要的事情很多人不去做，或忘记去做，或用各种籍口没有做呢？而每天对着镜子打扮自己的事情总没有忘记呢？这是非常值得深思的问题。这种重外而轻内的行为习惯，是严重导致现代社会出现非常多精神病人的原因之一。

从照镜发展到画像，画像从求形似发展到神似，发展到形神兼备。审美全面进入到透过现象看本质，或感悟本质树形象的阶段。自照，或通过照他人过程来反照自己。审美、艺术这时已溶合在一起。这阶段是非常容易引起人们有诸多的感悟。人类这种行为，引发出相关联的系列概念：画作，艺术，审美，外照，内照，修炼，感悟，记录，回忆，……。 文明向着广阔而又纵深发展，审美向着广阔和纵深发展。

后来随着科技的发展，照相，纪录片，录像，由静态到动态，记录得更加全面，里面所包含的信息趋向复杂化，不同的人群、行业都可以各取所需，自照，自我与他人的关系，与众生的关系，与环境、自然以至大宇宙的关系，每个人在生态圈里的角色定位等等，沿此不断衍生更多途径。审美进入了全方位把握的可能性增大了。

平静的水、镜子、自画像、照相、录像……，人可以外化，宣传，广告，新闻、出版……，将生命放大，可谓“千江有水千江月”！事物总是一分为二的，既可外化，自然也很容易带来异化。一方面通过客体证明主体、放大主体，自己形象向外化，对自己的认识也可以从外向内深化，灵魂通过内、外结合来自省，甚至归真。另一方面，外界更多的吸引，外照进一步强化，内照被普遍地减弱，甚至被取消了，很多人深度地走向异化。

人们心急如焚地为了证明自己，摆在眼前可以证明自己的途径非常之多，朋友、爱情、文章、艺术、梦等等，用客体证明自我当然不可能百分百，但总的发展态势是趋向100%，灵魂与肉体在不断地互相倾轧。不是灵魂的减弱带来身体的孱弱，就是身体的减弱带来灵魂的孱弱，甚至出现了恶性循环，江河日下的现象。所以结构主义美学家拉康有句名言：“意指的减弱自然伴随着结构的无力。”人若出现了这样的状况了，艺术品也可按此来审美。其实，相反去看，应该也是如此。即结构的无力，必然导致意指的减弱。内照意指外照结构，用这样的方法来审美，来践行，人应更清醒、理智，身心会更加健康。

面对现实出现的状况，艺术家常常企图用艺术作品来重建意指和结构，以此来确立作品的价值，进一步证明自己在社会中实现了真正的价值。虽然大多数艺术家耗尽了一生的努力，自己感悟到这只是一厢情愿的事情，但事实并非如此，社会这海洋，会因无数艺术家的点滴努力和积累，趋向光明。艺术家有时的作用既是一面物镜，也是一面心镜。有存在，就有作用。有镜远比无镜好！

2375、我认为能指与所指的关系，可以用这样的公式来表示： 。S代表能指，作分母；S1，S2，S3……作分子。从认识论的角度，追求 ，即1。但通常是小于1。列为公式： ，以舍利子这个概念为例：能指：舍利子。所指：包含精神因素的物质、生命的密码、修行的一个物化结果、能量、信仰、符号……。又如一幅艺术品，可以作为能指的存在，人们对这艺术品进行解密的过程，就是不断揭示所指的过程。

如果人们能对能指与所指有以上的认识，审美就会更加理性。

2376、其实人们对具体事物的能指的真正认识，只有对其所指的逐步认识中得到深化。

2377、以实力为依托，制定审美标准，取得话语权，对艺术品投资的取向，理论依据，宣传报导，习惯势力，等等。这些都深刻地影响着大多数艺术家的命运及艺术品的命运。东西方的标准是有所不同的，谁掌握以上的多种要素，谁就控制着艺术品的市场。

2378、在激烈的竞争、斗争环境里，为隐藏自己的目标、意图，人们常将自己的伟大理想，以艺术或艺术品的象征来表达，以增强自己的想象力。殊不知，这种象征也给傍观者、甚至是对手进行了想象，可从中得到解密。也有的人在自己的发型、服饰、照镜时的状态等等，投射出自己对理想的追求和象征。这都给予自己和他人广阔的想象空间。这正如外表非常平和的人，并非没有锋芒那样，事实经常是恰恰相反，而是棱角异常势利，只是此人有坚强的意志和自制能力。也就是说，他有更伟大的理想，深知“小不忍就乱大谋”。

2379、任何一幅原创作品的诞生，都包含象征、想象、真实和现实这四个概念的要素，这都是与审美结构相关连的概念。如果都与这些关系不密切，还算是作品吗？

2380、生活审美常遇到这样的内容：在人际交往中，一大群人在一起时，其中一个或多个人受到接待的主人厚待，特别尊重，并得到了厚礼，引起其他人的妒忌。这种妒忌是非理性的，是贪念在作怪，这些人不懂得这个世界上人际交往的重要道理是：“没有免费的午餐”。凡得到厚遇者，对于主人的角度来讲，大致有以下理由：一、主人过去欠他或他们的人情，以此次接待来偿还；二、对他或他们在未来中有所希求（类似下赌注）；三、由于这些是尊贵的客人，给主人以精神满足感，或可以在亲朋中炫耀自己；四、或主人觉得是小意思，无所谓。常言道：无功不受禄。其中就有这个意思。但现在有很多人不明白这道理。如果一个人，不清晰自己的角色和该得的礼遇，有非份之想，就等于不会做人，结果在社会上很难有一群好朋友。任何不该得，而得到的东西，就等于与朋友断交，或在未来中留有后患。

（待续）