美学心得（第一百四十一集）

罗国正

（2015年1月）

2240、按自然规律和方便、实用原则生产出来的物品，无须有任何着意的修饰，有着质朴的纯正，由于人们经常接近、接触和使用这些物品，很符合使用者的利益，对它们有一种天然的亲切感，同时因为它们是人类智慧的结晶，也引导人们悟通物理、掌握常识，在生活日用中明晓什么是合理性，自自然然地在人们心中建立起对一种类型的事物的是非判断反应和审美标准。当对这个问题有清晰的理解后，家长在购买物品时，应考虑到孩子是在使用什么样的物器中成长，以至影响他们的知识结构、审美能力。

2241、我们不能认为艺术的想象由于在现实中找不到相应的事物，就认为它完全没有逻辑依据，其实它是创作主体的内心世界的表现，内心世界里另有一套逻辑。这两套逻辑的本质是一致的、相通的，但很多人看通前一套逻辑，而没有看通后一套逻辑，并用前一套逻辑作为准则，去否定后一套逻辑，用自在否定自为。从美学和艺术的角度看，艺术创作的初级阶段，常用前一套逻辑，艺术创作进入高级阶段，常按内心的，自为的逻辑进行艺术想象，并将这想象外化为作品，这时才是较彻底的创作，或叫创造。事物是被条件限定了的，是自在的，内心既有被限定的部分，又有自由的，不受限定的部分，是自为的。 

2242、我反对为艺术而艺术。我主张为人格而艺术。人格是主体，艺术是人格这主体所产生的客体。它既为创作主体提供应有的满足，又为欣赏主体提供所需的满足。如果艺术没有这两种提供和两种满足，艺术已没有了存在的前提依据。离开人来谈艺术，则艺术已没有意义了。由此可知，为艺术而艺术是一件舍本求末的事，其本质是一种异化了的幻觉。为艺术而献身，如果这种思想和行为没有被异化，应理解为为了艺术的人格竭尽所能去奋斗！否则，人就被自已所创造的客体所奴役。所以，艺术不可能完全没有功利性。

2243、我们不能因为常见到有些人不择手段地追求自已的功利，而损害他人，就惧怕谈功利。尤其是在讨论到美学和艺术问题时，仿佛不涉及到功利才能公正。其实，参与者不涉及到功利，不等于这些问题没有功利。因为，如果人们所参与的问题，都与整个人类乃至每一个成员都毫无功利可言的话，那么，对这些问题的参与者来说，我以为必定在智力或精神上其它方面出了大问题啦！心若真诚，何惧言利。合于道义，为何不取？

2244、完成一个伟大的作品，会增加作者的存在感和永恒感，客观上对社会作出了贡献和积了功德，何乐而不为？这也是对很多作者进行审美须要考虑的重点内容。

2245、当感情朝着美的方向表现为艺术时，这过程是在净化和升华人的精神，同时，既是将感情观念化，又是将感情形象化，这些感情不同于其它感情，主要在于具有自觉的审美倾向的感情。并常带来境界上升的那种愉悦和自主创造的体验、存在感、优越感、走向永恒感的愉悦。

2246、优秀的艺术是充满感情的表观，但人们不能理解为这种充满感情的表现是与理性、逻辑相对立的。其实将感情变为艺术语言，形象地表现出来的，这过程的学习、不断创作实践，努力使主体的精神形态巧妙地外化为客体形象，每一步都显现了完全合符逻辑推进的步骤，反映出理性判断和选择的足迹。有些艺术创作过程表面上是非理性的感情澎湃，但其内质是充满着逻辑的严谨性，只是这种严谨性在平时的反复锻炼中成为本能，在创作瞬间的爆发中不露痕迹。

2247、优秀的艺术具有感情性、想象性、自由性、原创性、技巧性、表现性，独特的情景性、唯一性、不可代替性、代表性，净化精神、言行性，符号性、记录性、保存性、传承性、传播性、可放大性、长久性，审美性，从而反映出类本质的特性，这是优秀的艺术语言内在所包含的特性，也是艺术家须修炼的本事，在创作时应有优秀表现。这还是对艺术作品的重要的审美标准。

2248、感情具有丰富性和神秘性。当感情在艺术活动成为一种独特的经验感觉时，艺术的想象和劳作将感情精深加工为具有观念化、形象化、样式化的感情。这时的感情既是审美的对象，又是审美的感情。从只在创作主体自己感受到的感情，变为可供众多审美主体分享的感情，人们可以在大量这样的审美活动中，逐步地揭开感情那神秘的面纱，对感情有了更准确的判断，从而使自己的审美境界得到了提高，灵魂得到了净化和超越。

2249、艺术活动不单是感情的表现、再现、释放和思想的表达，还有技巧的展现等等。同时，又能将感情唤起，也可以将思想整理和技巧深化等等。

2250、艺术是一种综合的表现，也反映出艺术家的综合实力，而不是单一的感情表现。如果将艺术理解为单一的感情表现，那么艺术就成了心理学的研究对象，而不是美学、艺术哲学、艺术技法、艺术表演课程等等的研究、讲述的内容和对象。那么，学习艺术的学生也无需要报考相关的艺术专业，而是去学习心理学专业就行了。其实，任何正常的人，都有自已的感情表现，但可以肯定，不是所有正常的人都是艺术家。因为感情的系统的优秀艺术“表现”，是须受过严格的、系统的艺术训练。同时应知道的是，艺术的活动，不是只有表现感情，虽然表现感情是非常重要，还有很多其它方面的内容，如思想、技巧、记录实况、修炼身心、提高境界、解决生活问题、整理思路、强化气场等等作用。

2251、艺术的感情表现，以个体化的活动居多，也常见有群体化的活动。有些美学家只承认艺术的感情个体化活动的现象，则无法解释存在共同感情产生的共鸣、共舞，存在着群体化的有共同感情的多种类型的艺术活动的事实。

2252、有的感情表现，是不指望唤起别人的感情的，而结果，则有时唤不起了别人的感情，有时却唤起了别人的感情。另一方面，有的感情表现就是为了唤起别人的感情，而结果，则有时唤起了别人的感情，有时却唤不起别人的感情。搞艺术的人，应学会知道为什么会有这些结果，没有这方面的审美能力，难以创作出伟大的作品。

2253、尽管有一些美学家的著作出现了很多逻辑上的漏洞，但当你用心去发现这些漏洞时，也深化了自己对美学的领悟。很多学问也是这样得到了发展。

2254、我们不能这样认为：充分意识到感情，就等于意识到艺术的全部独特性。因为艺术还有独特的技法表现。

2255、感情的差异不等于表现感情的技法有差异。表现技法有差异，同样也不等于感情有差异。

2256、有丰富经验的艺术家在预先确定主题的创作中，是基本上能把握住创作时感情表现的。如果连这样的能力都没有，就不是艺术家了。当然，也有的创作是让感情即兴发挥的，但这种发挥对于艺术家来说，是在艺术的“度”里，是＂随心所欲而不是逾规＂，能这样，我以为已是悟到艺术的“道”了！如果发挥过了艺术的＂度＂，已不是艺术了。也就是说艺术的感情表现，存在着可选择的部分，也存在着不可选择的部分，无论是那一部分，都不能超越艺术的“度”，否则，就不是“艺术的感情表现”。从绝对意义上说，无论被称为表现艺术或再现艺术，都存在这样的情况。

2257、有些情感是在艺术表现前就存在，有的情感是在艺术表现后才产生的。对这两者正确合理的分辨，在创作时立意侧重于那一面的心态，直接影响到作品的效果。

2258、艺术情感与审美情感常常发生在一起，但毕竟不是同一种情感，而是两种不同的情感，虽然两者存在着部分交叉相通的区域，但两者的外延和内涵不同，作用和意义也不同。

2259、以艺术作为修炼的法门，一生践行用情至真、至深、至广，使大脑皮层的感情区彻底开发，没有一点的荒芜地，而是象充满着万紫千红盛况的情调，达至全身每个细胞都散发着感动众生的气场，这是很高的美学境界。这也是通向“得道”的其中一条修持的路径。

2260、感觉一失去，一切都失去。

2261、如果审美的感觉能真正练成，很多事情很容易一干就成。

2262、美学是综合提升感觉品质的最大法门。

                 （待续）