美学心得（第一百三十五集）

罗国正

（2014年10月）

2195、完整的人、完满的人、完美的人，这三者是有区别的。实现这三个概念，或其中一个概念，是很多人的人生理想。在不同的学科和理论里，在不同人的心目中、在具体图像和生活细节上，对这三个概念都有自己的阐释。这些，在生理上、精神上、道德上、美学上都带有特殊的含义和意义。

2196、有缘见到奇迹的人，产生崇高感。如果你将这奇迹告诉无缘见的人们，他们据常理认定你在说谎，并常会由此引起是非争吵。

2197、有人认为，情感与理性永远是矛盾、冲突的。但他们不知道情感与理性可以在艺术创作中得到了高度的和谐统一。艺术创作必须有感情，不然的话，就不能产生艺术品。或者说，没有感情的东西，不能成为艺术品。这时，有感情就是最大的理性。或说，艺术创作时，会最有效地使用感情，就是最有理性的表现。

2198、对崇高冲击力的消解，不等于必然产生喜剧性的笑，更不等于喜剧性的笑是没有冲击力。看来科林伍德的大脑没有能力摆脱康德的磁场。其实，它们之间有的既可以有联系，有的是完全不相干的。喜剧和笑既有人们日常熟识的事物，也有人们不熟识的事物。有时太熟识了，就习惯了，就已经笑不出来了。

2199、喜剧中的丑，应该是无意伤害审美主体的感情！但不等于事实上没有存在个别的审美主体的感情受到了伤害。

2200、具有审美价值的崇高的衰退，有的是喜剧，有的是悲剧。

2201、当一个艺术家还处在低水平创作能力时，由于处在普遍没有高水准审美能力的人群中，加上制度上的混乱，加上根本不懂艺术又唯利是图的商家吵作，得到了超夸张的意外荣耀，如果是理智的艺术家应清醒地知道“底气不足”，但很多人这时已飘飘然了，问题的复杂性在于这些人又知道真正的大师的状态是非常谦虚，并能使人更加敬佩，这些人又在公开场合，装模作样地扮大师们的谦虚，明眼人一看就知道是假的，而一般人根本就无能力对这些人进行准确的审美，必定被“假象”所欺骗。艺术的审美标准和习惯早就有，事实终归是事实，这些人的作品，这些人对艺术的见解、讲话、文章在那里摆着，整个“语境”、心态都不能脱俗，影响当然是恶劣的。这也是一种“悲哀”！是这些人的悲哀？还是社会整体水平的悲哀？还是制度上的漏洞？大概都有吧！

2202、美的主体是指具有生趣感觉的生命。

2203、艺术的主体是指参与创作或表现艺术的人及艺术品。

2204、我用读书、背书、作文这三个概念、标准来比如评价书法文本和其它的艺术行为或其它文本使人们更容易理解艺术、评价艺术、定性艺术。以书法为例，读书，相当于对着法帖临摹；背书，相当于不用对着法帖，而是通过已记忆了的法帖来临摹，即背临；作文，相当于脱开法帖，在特定情景不可复制中进行创作，作品具有鲜明的创作主体的个性，唯一性，不可替代性。但作文，也有四种状况：一是“作文”不及格，这显然是存在三种原因造成：首先是没有读书、没有背书；在书法上则是没有临帖、背帖；所以创作不及格。其次是“读书、背书”不多，或不认真，在书法上则是临帖、背帖少，或不认真；所以创作不及格。第三种原因是，只会死记硬背，进入书中出不来，形成了思维定势，行为定势，一搞创作，都是别人的东西，没有自己的东西，所以“作文”不及格，第二种状况，就是“作文”及格；第三种状况，是“作文”良好；第四种状况是“作文”优秀。搞艺术创作，书法、绘画或其它艺术，要出优秀的作品是非常困难的事，这是大家都知道的。但起码要“作文”良好，这是对一个艺术家来说的基本要求，而“作文”只是及格这不应是对艺术家而言，而是可以对学习艺术的学生而言。从目前书画的现状来看，很多人拿出来的所谓“作文”，其实是处于“读书”、“背书”的状态，完全不是“作文”，甚至很多所谓的“艺术家”，他们都没有意识到自己的作品只是在“读书”、“背书”，从来未试过“作文”。如果是这样的人，还大言不惭地到处对着年青人指东瓜画葫芦，自以为了得，对着媒体、或在电视镜头前，故作矜持，摆着个“大师款”，明眼人一看就知道“银样蜡枪头”。问题是很多专业搞艺术的人都不明白这道理，那大众怎样有能力去评判这些作品呢？所以，我特提出“读书”、“背书”、“作文”这三个普遍被人们了解的概念，以便人们更好地评价艺术活动和作品，面对着艺术，普遍的人都“长眼了”，全社会的艺术水平就会迅速提高。

由此可知，在书法、绘画和其它艺术上，要想取得优秀的成绩，须要经过学、练、创三重境界。以书法为例，学是学习基本功，掌握笔划、结构等；努力练是使人进入娴熟的状态，达到熟能生巧，能生巧，就是创作的初步；练还包括练气场、练定力、练书写时的坐功和站功，练出在任何环境下，心理的稳定等；第三，就是要努力创作，直至创作出具有自己特色、个性的作品。如果只学，不练、不创，终难成大气。所以，提倡只学，不练，不创作的观点是错误的。艺术这东西，是非常深奥微妙的，永远保持谦虚谨慎，努力处于研究、探索、创新的状态，永远都不要自以为是，多见多闻，博学纳言，才容易提高境界。

艺术的本性是自由和创造。“读书”、“背书”是基本功，扎实了基本功，才容易获得更大的自由，有更大的创造力。

2205、讲钱容易伤感情，不讲钱又容易感情用事。对财产有约定，感到爱情不神圣；对财产没有约定，又担心害了身家性命。……，这类事情常是当代人两难的选择！“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”人是动态的！人不是静态的！应艺术化处理，显示出抉择的艺术。取得相对最完美的感觉就是抉择的好方法。

2206、崇高的对应面是低微，不应是喜剧，因为喜剧既可以崇高，也可以低微。

2207、如果搞艺术不归依美学，艺术创作主体或艺术活动主体的内心总存在着不踏实的部分，有时甚至有点赌博的感觉。美学不研究艺术，则很多美学原理难以产生。

2208、我小时候，没有现在的电话、手机的通讯工具，我有一次碰伤了，在远处工作的父亲感应到，立即坐车回广州看我。人类与大自然的关系，就像小孩与父母的关系。当一个城里人走进美丽的自然风景区时，像孩子与父母久别重逢的感动。这种美感包涵的内容非常之丰富：部分与整体的不可分割；天然的气场、气息的联系；分离的部分回归于整体的美感；口渴得到了甘泉，渴望得到了满足；象种子找到可以生根地方的喜悦；象整天奔波劳累回到安逸的家的舒适；是基因密码找回了让自己快乐的“频度”；如充满油烟的厨房开动了排气扇换气的状况；似劳累了一天的清洁工人，下班洗澡时的爽快；象在充满粉尘的打磨车间里走入了品茶室；如远离吵闹的肉菜市场、或炸弹轰鸣的战场中，突然到了正在用钢琴弹着小夜曲的音乐厅；似在旅途中偶然遇到知己；恰如幸运地见到梦中的情人；或犹如读书人遇到很多自己非常喜爱的图书；……。这就是人面对着美好的大自然风光的感觉。走进大自然中去吧！享受着大自然无私的馈赠，在其中洗涤那浮华和烟尘，沉思美学的真谛，顿悟人生！

2209、大自然给人的感觉是立体的、动态的。视觉、听觉，对温度感觉，深吸一口清新空气有润肺的感觉等等；除了作为审美对象的作用外，还有很多作用，对生理的作用，对心理的作用，实用功能等等。当这系列的作用都是非常美好地、综合地，同时影响着人们时，给人的美感就显得异常强烈。但我们要清楚地知道，不是所有这一切都可以作为审美对象，而是不少的因素间接地向美好方向上影响着人们的审美效果。

2210、艺术家是指具有较敏锐的审美感觉，熟练的技巧、能力，能创作出优秀的艺术作品来丰富精神世界，以满足社会的审美需求的人。“敏锐的审美感觉”的养成一方面须要多参与艺术实践，另一方面，要学习更多的美学知识是非常重要。

2211、当代人对信仰进行审美，常出现这样的话：“信仰危机！”讲这句话的人，大概的意思是：现在的人已没有信仰，做事已不符合以前的规矩了，乱来了！让我来试分析一下这问题：第一，讲这话的人们首先将以前的信仰设定为“正确的”，只有坚信这“正确的”，才算是信仰；第二，当代有不少人还没有彻底抛弃以前的信仰，但已经对以前的信仰产生了动摇，很多言谈已不符合以前的信条了，所以说“危机”了，或当代很多人没有信仰了；第三，强烈希望当代人恢复以前的信仰；第四，在以前从物质上和精神上都过得舒坦，但在当代显得很“寒酸”的人，对这类话特别有共鸣，并常加以附会。

查实，当代不少人是有自己的信仰的。有的还是按“传统”的信仰，有的产生新信仰。只不过这种信仰不象过去那样“统一”，那样的“盲从”。当代人的信仰显得五花八门，真象“八仙过海，各显神通。”当代人普遍受教育的程度提高，在交通、传媒发达的今天，视野比以前的人开阔得多，人际交流比以前方便得多。所以，当代人不可能不形成自己的价值观、审美标准。问题是当代很多人所形成的“信仰”，不被传统的信仰者所承认，也有不被当权者认可，传媒也不敢肆无忌惮地传播。这些“信仰”者一方面不是很坚定，所以不公开说；另一方面，又担心说了出来，会有很大可能产生对自己带来不利的结果，所以不说（尤其是与他们所服务的单位、组织、民意的信仰、原则不符的，和身边的人可能对自己的信仰反感的，或对手知道了这信仰，可以令其不利，甚至置于死地的等等）。例如：（1）对权利的崇拜、信仰，现在比较流行的说法和经常见到的现象就是：官本位的价值观；（2）拜金主义；（3）享乐主义；（4）学位主义；（5）“交易主义”，意思是指坚信对于绝大多数人来说达到一定的条件，什么都可以交易成功。举个典型的例子说明一下：给一块钱他，想他让了个老婆给你，大家都认为你是发疯了！给一万块钱给他，他都不屑一顾；给一千万块他，他就回去跟他老婆研究这个问题了；给一亿块他，他和他的老婆立即同意了（大概这样如此类推）！（6）对“性”的新崇拜信仰，仿佛一切都跟性有联系了，认为“性”是最重要，用“性”的手段可以解决一切问题。（7）饮食崇拜、信仰，认为饮食最重要，其它一切都是幻象，每天所做的一切，都是为了美好的饮食，觉得一切都不实在，最实在就是饮食，有的人对饮食的痴迷程度，达到了无以为复加的地步；（8）崇拜、信仰歌星、演员；……。还有很多，这里就不一一列举了。我们可以严格地按照多个“信仰”的定义来逐个方面评判现实发生的的情况，无疑得出这样的结论（例如：由中国社会科学院语言研究所词典编辑室编，商务印书馆出版，1996年7月修订第3版的《现代汉语词典》第1405页是这样表述的：信仰是指“对某人或某种主张、主义、宗教极度相信和尊敬，拿来作为自己行动的榜样或指南”）：他们是有自己的信仰的！问题只是你赞成还是反对他们的信仰。站在研究问题的立场，我们不应认为不是传统的信仰者就等于没有信仰的人。我们应该采取客观的态度，学会对信仰审美的方法，能够知道什么人，是信仰什么的。当我们对具体人的观察时，常发现，很多人不是单一的信仰的，比如以上所列举的信仰，在很多人身上是有两个以上。也有不少人，讲是一套，实际信奉的是另一套。这既增加了审美的难度，又增加了审美的精彩。

关于对信仰问题的最大误区是：很多人认为不信任何一种宗教的人，就等于没有信仰。其实，信仰宗教的，是信仰的一大类型；不信仰宗教而信仰其他的，是信仰的另一大类型。当然还可以有其他的划分方法，如唯物主义的信仰、唯心主义的信仰等等。

信仰自由是受到法律保护的。当信仰者，在没有损害他人利益，没有损害公共利益的情况下，是无可指责的。当然，我们应提倡、宣传积极向上，有利于文明进步的信仰，以人为本的信仰，但决不能以这样的名义，干涉他人的信仰自由，歧视他人在不违法、不违反公共道德的情况下的选择。人群中有多种信仰的社会，才是正常的公民社会，如果只允许有一种信仰的社会，没有信仰自由的社会，肯定是“暴政”的社会。对社会美与丑的审美，其中一个重要的关键就是：能否允许有多种信仰的存在。

所以，不要随便说别人没有信仰！否则，有内涵的人会认为你：没有教养。没有相信某种宗教或某种主义的人，不等于没有信仰。其实，按信仰的定义分析，能恒定地坚持不懈地运用某价值观去做一件事，并取得其所希望的效果的人，通常都已有内在的信仰了。问题是这种“信仰”可能是没有被理论化、概念化或没有被表述出来而矣。但事实上，社会也是存在着一批完全没有信仰的人。

2212、文学、艺术与美学有着密不可分的关系，甚至有的美学家错误地认为：文学、艺术是美学研究的唯一对象。原因在于：要创作优秀的文学、艺术作品，需要有较高的审美水平；要正确地、很好地欣赏、评价文学、艺术的作品，须要有较高的审美水平。其实，何止对文化、艺术是这样，对世间一切事物，若能作出充满文化内涵价值的判断和评价，都需要有美学知识，都须有较高的美学水平。

2213、文学家、艺术家应成为人类良心的重要部分，应成为公众的知识分子，为公民说话。不应成为权力、金钱、美色的奴隶。

2214、有哲学、艺术基础的人，容易懂美学；但不等于懂哲学、懂艺术的人，就懂美学。

（待续）