养心音乐系列四:张维良《茶诗》专辑
张维良
Zhang Weiliang
张维良,江苏省苏州人。自幼学习箫、笛,十四岁即进入苏州京剧团、歌舞团担任伴奏及独奏。 1977年考入中央音乐学院,先后拜南北派笛子大家赵松庭、冯子存、陆春龄为师;同时向王酩、矛源、戴宏学习作曲。毕业后,留在中国音乐学院任教至今。与一般笛、箫家不同的是,张维良除了教学、表演之外,还兼作曲、写书、组织民间乐团、开展音乐文化交流活动,20年来,足迹遍及亚、欧、非、美四大洲,也因此而使他成为一位知名的「横跨」音乐教 育、演奏、创作、研究、活动等 域的多「栖」青年音乐家。 张维良先生是一位集创作与演奏于一身、极富个人魅力的音乐家,他在笛、箫、埙的演奏和创作上颇有建树,有"圣手箫王"之美誉。对音乐艺术执着的追求与探索,使他不断推出个人CD专辑, 曾于87年、95年在北京音乐厅成功举办个人笛、箫独奏音乐会, 2000年12月26日在新加坡维多利亚音乐厅举办《张维良笛箫独奏会》。2001年1月7日在中国广州星海音乐厅与广州交响乐团演出曹光平先生的《中国大曲----埙与笛》交响作品音乐会。 张维良的笛艺,传统功底坚实深厚,诸派风格兼容并蓄,笛、箫、埙等乐器皆通。不过在融汇贯通之外,他的笛艺又以南派风格为主要特色。
本专辑描述
山月、佳人、飞雨、仙客……在茶诗浪漫的唯妙想象中,品味最纯净超然的心灵美学,国际级大陆笛箫名家张维良倾力创作,再创「茶乐」新风格。 品茶,自古以来,不仅是一种生活艺术,在文人雅士间,更能触发灵感,创作出绝妙的作品,引人入胜。不同于饮酒的繁嚣与旷放,品茶总是反映出一种悠闲与高雅的超然情致,可以摆脱人间各种烦恼,忘却一切,远离尘世,最终使人的精神得以净化、升华,回归生命的自然本质。 在创作过充满传统人文之美的《茶雨》,以及揉合东、西美学的《茶禅一味》之后,张维良再次跳脱传统,以更自由的旋律与多元化的表演方式,将笛、箫、二胡、琵琶、古筝……结合苏州评弹与西方乐器,游戏于传统与现代、东方与西方之间,挥洒出《茶诗》中无限遐想空间。 《茶诗》所传递的是一种超脱自在、纯净自然的心灵美学。因此,音乐上,张维良便以自由的旋律与多元的表演方式,来表现诗人在茶中所品味到人间闲情与飘然脱俗的心灵妙境。除了惯常熟悉的笛、箫、二胡之外,在创作上,专辑中两首乐曲《佳茗·佳人》、《古今》,张维良特别采用了充满传统古韵的苏州评弹曲调创作,使得音乐在女声吟唱中勾勒出诗般的景致,并且在中国传统古老的声音与西洋乐器、现代音效的交织间,更呈现出一种置身时空交融中却极富遐想的自在意境。 该专辑采用苏州评弹曲调创作,将诗词化作浪漫音符,在诗意般的旋律中再创「茶乐」新风格。让身心浸润于茶诗甘醇余香中,品味最纯净超然的心灵美学。茶香余韵中营造闲情优雅的意境,使得人心远离尘世喧嚣,同时回归生命自然本质。 值得一提的是,这次特地精选「茶」主题的诗词,依其意境化作浪漫音符,在诗意般的旋律中再创「茶乐」新风格、心灵新空间。 《茶诗》这张专辑,处处藏有柳暗花明又一村的惊奇转折,宛如诗人在茶中所品味到的千回百转、如仙似幻的空灵妙境,丰富而迷人。 清肌骨、通仙灵,茶以其多变的风貌,挑动了诗人的无限想象;远离凡尘、享受自在,张维良的《茶诗》,以现代化的东方创意风格,引领听者走入茶诗中浪漫唯妙的心灵空间,自然、清心,超然、洒脱。
共8首
1. 水味香
2. 佳茗 佳人
3. 茶香满色
4. 忘言
5. 飞雨
6. 肌骨清
7. 梦中事
8. 古今