品聂永忠的书法艺术之美

　　（书法评论）

　　齐凤池

　　中国的汉字从最初的符号密码开始到仓颉造字，经历了几千年岁月的洗练推敲演变逐渐成熟完美。汉字从最初的符号密码发展到今天的书法艺术，是中华文化文明的发展和升华。中国的每一个汉字都是从古老的中华文明的贝壳里诞生出的珍珠，闪烁着文明智慧的光芒。每个汉字都有它的典故和出处。因此，中国的汉字已不是符号密码和某种意义上象形会意指事假借概念，它是中华民族文化的体现和象征。中国的汉字博大精深，上升到书法艺术后更是深不可测。汉字的每一点，每一撇，每一捺，每一横，每一竖，都有丰富科学内涵。那一点之水来自长江和黄河的源头，一撇一捺合起来就是大写的中国人，横竖纵横阡陌交通，网络华夏九百六十万广袤原野。中国的书法艺术是继甲骨、金、石、简、帛直至春秋战国时期发明了书写工具毛笔后,逐步发展成熟而形成的一门学科。迄今约二千三百多年的时日。中国的书法艺术聚集着无数先人的心血和精力。一步步逾趋成熟，完美。书法不仅给人以一种美的享受，而且以强烈的艺术感受，鼓舞人们传承发扬光大。

　　纵观三千多年前商代的甲骨文，那时的文字还是以象形、指事、会意、形声、为主。主要记录一些占卜之事。文字还处于稚嫩的初级阶段，到了商代后期和春秋战国时期，大篆和金文使汉字更加成熟。秦始皇一统中国后，把统一后的文字叫小篆。刘邦建立大汉后,又开创了隶.草二种书体。晋代王氏父子的行草书,是继篆隶草后的新兴书体。王氏父子的行.草书,以柔润娇媚的美，给中国的书法殿堂增添了亮丽的视线。

　　唐代的颜、柳、欧等大家有骨有肉的书法彰显出苍劲齐正的中国方块字文化底蕴。张旭的“古诗四帖”和怀素之“自序帖”都是中国书法学习者的瑰宝。

　　几千年来，每个时期都有书法大师和巨匠诞生，五代的杨凝式，宋代之苏轼、米芾、黄庭坚。元代的赵孟頫、倪赞。明代的祝允明、文征明、俞和、担当、陈谜儒、徐渭、董其昌.王宠。以及清代的王铎.傅山.黄慎.邓石如等等等等。他们都给后人留下了许多昂贵的墨宝和许多令人仰慕的故事。

　　河北省书法家协会会员，唐山市书法家协会理事、唐山市古冶区书法协会主席聂永忠虽说年龄不大，但在书法艺术道路上已经走了二十多年。在墨海飘香的书法语境里，他用娴熟的笔锋，和老辣厚实的笔姿，将四十多年的人生书写的淋漓尽致，他把豪气泼洒在宣纸上，彰显出他的品格和文化内涵。中国著名画家吴休先生收藏它的书法时，对他的作品这样评价“永忠的书法不俗，格调清新高雅，用笔老辣，大有可为。”的确像老画家吴休先生评价的那样，聂永忠的书法从用墨，运笔，章法，线条，黑白，到整体效果，确实达到了一种娴熟老辣的文化味道和浓厚的书写境界。

　　认识书法家聂永忠是去年的事，在一次偶然的酒桌上见过一面。当时他给我的印象憨厚敦实，性格开朗，通过朋友介绍知道他是写书法的。以后又接触几次，在几次交往中，我从他憨实爽快的表面，走进他宽阔透明的心灵世界。每次交往都是从他的书法作品步入畅谈的话题。从他的言谈话语中，他给我的感觉不是我所评介的意义上口头书法家，他肚子里的墨水，比他书写在宣纸上的墨水还要充足。唐诗宋词也能朗朗上口。书法作品里也流露出古诗的韵味。看他书法作品提款，知道他的雅号叫听雨轩人。我分析了他的名字和雅号，两个名字还真有相对吻合的意义。我问他是否刻意取的名字，他说没有考虑那么多。然后我把他的名字和雅号拆开作了解释。

　　聂永忠的名字是他曾经当过煤矿工会主席的父亲给冠名的。而听雨轩人是自己所取。聂，是会意字。从三耳。本义:附耳小语。后来，聶字下的两个耳，随着文字的进化演变成，两个“耳”变成了两个“又”字。“又”是象形字，甲骨文字形象右手形。“又”字，多与手的动作有关。又,手也。比如用手写字。

　　永字,水长也。象水巠理之长。小篆字形,象水流曲曲折折的样子。

　　忠字形声。从心,中声。本义:忠诚无私,尽心竭力。

　　认识聂永忠后，我一直琢磨他的名字。不论是谁给他取的名字，好像都与书法有关。

　　聂永忠自己介绍，他少年时期在父兄的影响下就喜欢上了书法，中学时开始系统地学习颜体，每天放学，放下书包就开始临帖。中学毕业后，因为酷爱书法艺术，他自费参加无锡书法艺专函授学习。通过系统的学习，使他的书法功底和书法理论积蓄了很多文化内涵。参加工作后，他又赴黄山写生画院进修。得到了北京画院副院长、中国美协理事、著名书画家吴休先生的指点。在书法这条艰难而无止境的飘着墨香和汗水的小路上，他蘸着汗水和墨水书写自己，给人生书写的洒脱大气豪放。习字二十多年，他每天临帖四个小时。从《兰亭序》到《唐怀仁集字圣教序》，从黄庭坚、王铎到米芾，每个书法大家的贴他都临上几十遍。

　　书法是一门富有感情的艺术，书法的线条是书法艺术的生命，是情感宣泄的载体。能将感情融入线条，让人在作品中体会到作者的情怀，那是深层次的开发。画家潘庭先在评价聂永忠的书法作品时说，在聂永忠的书法作品中，情感的味道很浓后。书法表现时代情感，能调动书法的时代审美语言，而且在书风和个性化方面更能体现思想及情感深度和向度。

　　著名书法大家沈鹏说：“我创作书法作品，而这门艺术也潜移默化地塑造我的性灵，越是深入追求，就越是在艺术生活中体会真、善、美及艺术与人性的一致性。的确，聂永忠的书法创作和书法理念及待人接物，都能看出他对艺术的追求和做人准则。俗话说画品如人品，聂永忠的书法作品娟秀，流畅，用墨老辣。从作品中可以看到他的内心世界。他的内心世界是美好的，是干净的，是纯洁的。他的行草线条厚重，中锋侧锋并用，结体大度，拙中见巧，使作品达到有机统一、浑然一体。

　　在用笔、结字、章法、意境上，他追求一种大效果，而不斤斤于点画的精到与规整。气势的连贯、虚实的对比、巧妙的穿插避让，激情自由抒发构成了书法作品的整体特征。

　　聂永忠在习字中悟到了书法的最高境界是儒家的那种古典和文雅。他认为，如果在创新的同时，不能保持儒家的文雅格调，那宁可维持现状。所以他的行书用笔沉着稳健，结体严谨不苟，秀丽典雅妙美。在气息韵致上彰显出丰富细致的用笔技巧、沉着畅快的行笔方式和典雅遒丽的艺术格调。在章法形式上给人一种新鲜感。

　　近几年，聂永忠书法已经成熟，他的作品多次获奖，先后获得中华人民共和国第二届城运会书法展优秀奖；全国“明星杯”书画展优秀奖；中国国际现代书法展优秀奖；华北地区书法联展优秀奖；唐山市第四届农民书画展二等奖；开滦集团书画展二等奖；河北省第四届职工书展三等奖；河北省煤炭系统书展优秀奖。有媒体以“矿山书法家聂永忠”为题对他进行了报道。我曾经说过，书法艺术是一门枯燥又高贵的艺术，耐住寂寞就不寂寞，耐不住寂寞就永远寂寞。

　　聂永忠把习书过程当做一种修为和一种涵养人格的功夫来做，当做生活中的一种平常，以平常心写平常字，做平常人。

　　勤能补拙是聂永忠的座右铭，他坚信，只有勤奋，下苦功夫。就有收获，提高技艺。他说，今后还将一如既往的沿着书法艺术之路走下去，因为艺术永无止境。

　　书法家张旭光强调，书法要注重整体的美，包括干湿，粗细，黑白对比。旭宇认为书法要注重线条的美。

　　我真心希望他在墨水和宣纸中潜得更深，一定会挖出艺术的瑰宝。

　　最后，我以一个外行人的身份，说一句外行话，字怕熟，一熟就俗。另外，字写的不要过于甜，一甜就腻。书法写的要辣，辣，读者才有快感。