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2024.8.8
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班级_________ 姓名_________ 得分_________
一、填空题(1×10=10分)
1、美国导演大卫·格里菲斯的代表作是《一个国家的诞生》和《___党同伐异____》。
2、“电影眼睛派”指的是前苏联导演______维尔托夫_____。
3、《卡里加里博士的小屋》是德国____表现__主义电影杰作。
4、魔术片是法国导演__乔治·梅里爱_____最擅长的片种。
5、电影时空结构的基本构成单位是___镜头____。
6、最早的“分镜头”原则始于乔治·阿尔伯特·斯密士1900年拍摄的《__ 祖母的放大镜_____》。
7、《电影手册》的创办人是电影理论家____A.巴赞_________。
8、前苏联导演爱森斯坦代表作《战舰波将金号》的代表片段是“___敖德萨阶梯____”。
9、德国电影《最卑贱的人》是___F.W.茂瑙_____的导演作品。
10、“好莱坞”的英文是____Hollywood_____。
二、单项选择题(2×10=20分)
11、刘易士·布努埃尔导演的《一条安达鲁狗》属于_____C____电影。
A、表现主义 B、印象主义 C、超现实主义 D、批判现实主义
12、查尔斯·卓别林在其喜剧电影中塑造的“绅士流浪汉”是_____A__________。
A、对社会现实、强权政治、个人命运、文明冲突的戏谑与讽刺
B、对“蒙太奇”理念形成具有重要促进作用的电影佳作
C、电影时间与电影空间的倒退
D、默片时代最感人的银幕形象
13、制片人是美国好莱坞黄金时期出现的一种新兴职业,也是一种电影生产管理机制,这说明____C____。
A、制片人的权力很大,导演丧失话语权
B、制片人的权力很大,明星丧失话语权
C、制片人是投资人的代表,可以代表整个影片,但也离不开导演等演职员的配合
D、制片人制比导演制更科学,更合理
14、电影表演与戏剧表演最大的区别是_____A___。
A、前者更注重表情,尤其是眼神 B、前者的表演不是一次性完成的,常被导演打断
C、前者更注重动作,要更为夸张 D、以上说法都错误
15、电影空间是_____C___。
A、电影银幕的画框与画幅 B、电影镜头中出现的人物、物体所在的客观空间
C、与电影时间密不可分的客观空间及其引发的心理空间 D、电影叙事的心理空间
16、促进电影诞生的关键技术有___B______。
A、视觉残留、电影视镜、摄影术、放映术 B、视觉残留、摄影术、放映术
C、电影视镜、诡盘、摄影术、放映术 D、摄影术、蜡盘录音技术
17、纪录电影的美学特质在于______C___。
A、真理电影 B、一镜到底
C、纪实 D、真实
18、电影走向类型化,____A_____。
A、使投资人、影片主创及观众都更有选择余地,更有针对性 B、使电影的制作、发行、放映更有有机统一起来
C、使“杂耍蒙太奇”更为成熟 D、使“奇异演员养成所”的重要性更为突出
19、以下哪项最吻合德国电影理论家S.克拉考尔在其代表作《电影的本性》中提出的学说:____D_____:
A、布莱顿学派 B、鲍特及其《火车大劫案》、景深镜头
C、室内剧、库里肖夫实验 D、《北方纳努克》、尤里·伊文思、《漂网渔船》
20、声音带给电影的是:_____A_________。
A、一种新语言,拓展了电影叙事的时空表现力 B、一种新技术,丰富了电影类型的数量
C、一种新美学,深化了电影传播的途径与渠道 D、一种新思维,导致类型电影与电影类型彻底分离
三、名词解释(4×10=40分,每题不少于100字且不多于200字)
21、明星制——明星,Big star,就是著名演员。明星制,是1920年代美国好莱坞黄金时代催生的以一个著名演员代表整个影片的制度,明星成为核心,明星决定影片成败与票房高低,投资人尤其观众唯明星马首是瞻。这种制度丰富了电影的生产类型,集约了电影的制作成本,但也束缚了更多演员尤其导演才华的发挥,利弊参半。时至今日,明星制已被逐渐抛弃。
22、蒙太奇——源自法语“Montáge”,原本是建筑学术语,意为“组合、装配”,1920年代被前苏联诸多电影导演(如爱森斯坦)引入电影界,强调运用剪辑手段将前期拍摄的镜头打乱,重新排列顺序,以寻求新的语义乃至语境。蒙太奇可划分为叙事蒙太奇和表现蒙太奇两大类近十个小类,蒙太奇是最重要的导演理念和电影观念。
23、艺术电影运动——电影诞生十余年,编导演始终是社会中下层。1908年,法国的“艺术影片公司”拍摄《吉斯公爵被刺》时首先邀请文学、戏剧、音乐界著名人物担任主创,获得巨大成功,引起欧美各国纷纷模仿,形成“艺术电影运动”。这场运动尽管提升了电影的社会地位与文化品位,但并未促进电影叙事的成熟,更未解放电影观念,反而用戏剧束缚电影,实则退步。后来,艺术电影演变为小投资的文艺片,受众窄小,追求创新,自我性强。
24、上镜性——“上镜性”即“上镜头性”,由法国先锋派电影理论家Louis Delluc(路易•德吕克)在其论文《论上镜性》中提出,他将 “photo(摄影)”与“genie(神采)”二词缀合成“photogénie(上镜性)” 一词,主要指演员的自然外形、气质和银幕形象具有电影本体特征,即镜头感、电影感十足。上镜性是早期电影人对电影艺术特性的积极探索,对电影表演乃至视觉语言的贡献很大,影响至今。
四、分析题(1×30=30分,不少于500字)
25、请分析美国经典电影《公民凯恩》的艺术特色与创新之处,并结合你所学习的表演专业阐明你从中受到的启迪。
(1)《公民凯恩》,Citizen Kane,是Orson Welles(奥逊·威尔斯)导演的一部美国电影,雷电华公司出品,1941年上映,是美国第一部现代主义电影杰作,是世界电影史上最为杰出的经典影片之一。
(2)1930年代,好莱坞处于黄金时期,类型电影大行其道,但《公民凯恩》却一反常态,冲破类型窠臼,以极强的艺术创新精神刷新了电影语言,开辟了空前的电影时空,大幅度提升了电影叙事的极限。《公民凯恩》在艺术上的反叛与革新,震惊了好莱坞,震惊了美国,震惊了全世界,最终,得到广泛认可,一致好评。
(3)《公民凯恩》的艺术特色与创新之处,具体体现在:
第一,大量使用景深镜头,增强画面的空间张力,电影画面更逼近实际空间,更能激发观众的思考。该片景深镜头的运用,是场面调度手法的重大进步,完美诠释了电影语言的辩证法;
第二,诸多仰拍镜头,丰富了画面空间形式的变化,成功塑造了凯恩“失败的巨人”的矛盾形象;
第三,阴影逆光的运用,很好地营造了氛围,刻画了人物的心理,使光影变化真正成为电影的一种重要视觉语言;
第四,大量使用移动摄影,促成了影片叙事结构的客观性与完整性,令人愉悦;
第五,声音处理得恰到好处,声音第一次被当作一种叙事性蒙太奇运用,且很成功;
第六,该片极具现代意识。奥逊·威尔斯以开拓“新大陆”式的气魄,创造出一种独具新意的多视角的现代叙亊结构。从凯恩之死揭开序幕,由年轻记者汤姆逊为索解“玫瑰花蕾”之谜而进行的采访,引出五个人物不同的回述,这些回述平行交错,立体地呈现出凯恩人生历程的不同阶段以及凯恩性格的不同侧面;而且,这五段回述又分别带有叙述者独特的感情烙印以及他们各自不同的主观评价。这样,以情节的因果逻辑作为主轴的传统叙事模式便被打碎,时间序列也被打散,故事被分割成几个若断若续的片断,同一事件有时又从不同人的视角给予重述和剖析。而这就给观众的思考留下了比较自由而宽广的空间,这使得《公民凯恩》总体上极富现代意识。《公民凯恩》开辟的这种叙事结构,直接启发了日本导演黑泽明的《罗生门》,直接启发了后来电影的非线性叙事。
第七,《公民凯恩》塑造了一个既自信又自大、既勤奋又偏执、既成功又失败的矛盾形象,导演以此深思人性的复杂性,存在的荒谬。该片主题的哲学意味与哲思色彩,使该片具有较高的思想深度。
(4)学习表演专业,要勇于创新,在表情、形体、台词等方面不断寻求新的表现手段,新的再现方式。艺无止境,创新永无止境。
二〇一九年十月十七日