（一）极低票房缘何而来

2017年上映的《故乡面 · 参花情》《我的舞林江湖》《村长相声哥》《爱的帕斯塔》《红剪花》《商界》《一家两口》等电影，票房极低，只有几百元、几千元，最多也就一两万元。

这些电影，之所以票房极低，都是在发行上出了问题，都没有与“中数”或“华夏”合作，都没有向全国80%以上的影院邮寄拷贝，而只在自己的县市省发行，甚至只给投资方自己的公司看。截至2017年底，全国有9000多家影院，即使每家影院只放一场，全国票房也不会只有几百元、几千元、几万元。

其实，电影发行很专业，很复杂，外行、观众很难搞清，经验匮乏的导演都很难搞明白。而且，电影业界总是把发行与宣传捆绑在一起，可是，宣传与发行没有必然联系，宣传随时随地、自始至终都需要，都可以搞，与发行无关。这种捆绑，反而会掩盖、遮蔽发行的基本内涵，使其更神秘，更陌生。

电影界是一个很小的圈子，笃信并盛行圈子文化，靠兄弟情和私交行走江湖，排外性/排它性很强，仅靠勤奋与努力绝不会在电影圈成功，至少是中国的电影圈。在这个行道里，最不值钱、最没用的就是学历，最管用的是人脉，最终说了算的是资金。

极低票房，说到底，源自导演或片方极少的努力，极浅的的探究。

（二）建议命名为“国家传媒管理总局”

在这次的国家机构改革中，国务院撤销了原来的“国家新闻出版广电总局”，组建了“国家广播电视总局”，又把电影归口中宣部管辖了。

要我说，应组建“国家传媒事业管理总局”，用“传媒”统括报刊、书籍、广播、电视、电影、新媒体，要比用“广电”统括强得多，更能服众。电影与电视素来不合，电影最早由文化部主管，划归广电后一直失宠，但近年来国产电影东山再起，国家乃至中央必须给予重视。“国家传媒事业管理总局”比“国家广播电视总局”好得多，概括力更强，包容性更强。

至于中宣部，建议抓宏观，审查重大革命和重大历史题材、主旋律题材、涉及外交/军事/公安的影视剧，不宜管得太具体。 

这次又合并了三大台，成立了“中央广播电视总台”，直属于国务院，地位与“国家广播电视总局”并列，这也值得商榷。合并是正确的，应该的，媒体的融合是大势所趋，不可逆转，但将其地位提得那么高则未免有点矫枉过正，难免架空新成立的“国家广播电视总局”吧？

一朝天子一朝臣，新官上任三把火，世间多少事，都付笑谈中。

（三）二老联手，宝刀不老

自从有了电视，电影就一直挤兑它，鄙夷它，二人斗了几十年。

电影认为电视粗糙，缺乏艺术性；电视认为电影老了，更不擅长传播新闻，二人明争暗斗，水火不容，不共戴天。

是网络，让电视一夜之间白了头，电视也老了，安身立命之本——传播新闻被网络瞬间夺走了，饭碗没了，心碎了……

电视回头看看老态龙钟的电影，电影看着满头皱纹的电视，苦笑而揶揄道：“哼，你也有今天，也有老的时候？”

电视无语凝噎，欲言又止。还是电影大度：“你我斗了几十年，如今时代变了，我们两个老家伙不如一起玩吧，彼此做个伴吧！”

电视点点头，“可我只有一大堆新闻，你是艺术家，怎么跟你玩？”

电影大笑：“把你那一堆新闻素材，精心剪一剪，搬上我的大荧幕，如何？”

于是，他们联手缔造了《厉害了，我的国》，一部由电视新闻素材精编而成的电影，温故知新，老树新花，电影与电视罕见的深度融合，竟然取得了巨大的成功。

看着骄人的成绩，电影与电视，这两位老人乐开了花，老骥伏枥，老当益壮，生姜还是老的辣。

电影与电视齐声道：“网络，哼，想取代我们老哥俩的地位，你还差得远呢！瞧你那一对龟儿子，网络电影和网络剧，个个粗鄙丑陋，都还嫩着呢！” 

（四）智斗“电影审查”

（1）充分与省级广电局交流，可以提出书面异议，但要有理有据，有法律依据，有历史渊源，有理论支撑，切忌爆粗口、简单武断；

（2）若省级广电局无法沟通，可以与省委宣传部接触，毕竟，党委宣传部管理各种意识形态工作，电影、电视剧就在其辖下；

（3）若省级搞不定，可直接与总局电影局、电视剧司接触，先打电话咨询，再设法把片子送进去；

（4）一般题材，通过上述四步就可以解决问题了，片方也算尽全力了。重大革命、重大历史、牵扯到外交/军事/公安/民族/宗教、投资巨大的片子，若对总局的意见有异议，要设法与中宣部接触。重大革命题材的片方一般都有军队背景，要通过几大战区军委与中央军委接触。因为，能钳制广电总局的机构就这么几个，必须最后一搏。

我国的电影审查的确不透明，不公开，存在弊端。北京、上海两省的广电局因等待过审的电影、电视剧数量巨大，局内的处室/审查中心人手不足，根本忙不过来，常常存在懈怠、厌倦、疲劳等情绪，导致审查结论的主观情绪波动较大。片方要冷静，要文明，要有礼有节地据理力争，切不能跟政府工作人员发生口角或冲突。

近年来，反腐倡廉抓得很紧，必要时，可以向纪委、监委举报为由向政府基层文员旁敲侧击，予以震慑，令其能放一码就放你一码。

总之，要有策略地坚持原则，要讲究斗争艺术。

（五）才情枯涩的屠忠训  

《鬼琵琶》，又名《包公审琵琶》，雷雨之夜，贫女杨小凤（嘉凌饰）怀抱琵琶，被解甲归田的将军赵高因奸不遂而杀死，焚尸于瓦窑中灭迹。书生顾文辉（石峰饰）千里迢迢赶赴开封府，告状于包青天。一审因无确凿证据，不得不作罢。包拯安排一个女捕快，假扮杨小凤，逼迫赵高说出了真相，真相大白，赵高被判死刑，胡县令、周师爷、家仆赵行贵被判苦役15-20年。该片开头的氛围营造得不错，雷雨交加，弱女被强权害死，羸弱的老父病死于破庙，的确令人同情，潸然泪下。只是，结尾不解恨，包拯既然已判赵高死刑且宣布用虎头铡行刑，但却未出现执行死刑的场景，难平观众心中之义愤填膺。尤其是，包拯判令继续烧毁已被赵高烧坏的琵琶，似乎多余，用意何在？该片基本上属于恐怖片，但并不典型，从包拯断案开始偏离了恐怖之路，走向了公案/侦探片。

《龙城十日》，由徐枫主演，这也是全片最大的亮点，但是，该片的部分情节衔接不畅，比如陈仰薪一家80余口被金将窝蠡（陈慧楼饰）诛杀一场戏，始终没有出现画面，也不用闪回，全靠几个演员拿嘴说台词交代，这很不内行。这场戏，是推动剧情发展的关键因素，也是张纪祖即县司卜愣（石隽饰）诱骗窝蠡来龙城县的动机，更是他在最后关键时刻出现杀死窝蠡并救了玉蜻蜓尚炎芝的根本原因，怎么能只用台词口述呢？还有，卖馄饨的、狱中认识的配钥匙的江塔弟、回春堂药局掌柜温义和等人的戏铺垫不够，突然出现，戛然而止，令人怀疑是拼凑的，甚至补拍的。特别说不过去的是片名中的“十日”二字，从何说起，因何得名，与故事、剧情何干？

屠忠训的巅峰之作是《刺客》，又名《女刺客》，获1976年第十三届金马奖优等剧情片奖。此片由白鹰、徐枫、田鹏、嘉凌、石隽主演，演员阵容不亚于胡金铨的《山中传奇》《空山灵雨》，但依旧是片名缺乏稳定性且不能振聋发聩，剧情断裂，结尾突兀。

综合上述几部电影，可以看出，屠忠训的古典文学/国学造诣一般，缺乏宗教情结，类型片意识也不强，武打设计一般。整体上看，他还是缺乏才华。作为电影导演，屠忠训真的很平庸，根本不能与其师胡金铨相提并论。

                                                                                                                                                                                              

                                                                                                                                                                                                                                                           二〇一八年四月十六日