眼睛感受

　　巴斯奎特的画别人包括我们学不会。毕加索花了半辈子的时间也没学会，还要讲究线条、色彩、空间等问题的，学会了技法就成为观察认识的一部分就丢不掉了，成人不可能有儿童的眼睛，儿童不可能有成人的认识，两者不可能兼得也，所以毕加索只能是假的儿童永远不可能会有儿童的纯真的眼睛。

　　巴斯奎特不会（没有受过专业训练）就会了。没有传统的好处，没有传统就是没有负荷；没有经过专业训练的好处，没有经过专业训练就能直接涂刷；没有文化修养的好处，没有文化修养就可以大杂烩的一锅煮；瞎混混的好处，瞎混混就能见多识广信息量丰富……，巴斯奎特的技法是看卡通、看海报、看广告等直接来的，是半吊子技法加上自己的想法感觉来画的。儿童画画也会有所选材的，也就是会选择自己感兴趣有感觉的内容来画，巴斯奎特自然也不例外，巴斯奎特的题材选择是自己所敏锐的感受的到的社会现象的浮光掠影的叫嚣，这恰好是一个时代。如果把嬉皮士、摇滚乐、街舞、街边仔等放在一起，再在其中加入毕加索、德库宁、安迪·沃霍和巴斯奎特的画，那一个画家的作品最适合进行搭配组合呢？无疑巴斯奎特是搭配的最为合适的，直观、直接、随心所欲、反传统、有追求、讲感受、要自由的巴斯奎特是最有时代的代表性的。

　　安迪·沃霍代表了巴斯奎特上一个时代，巴斯奎特刚好代表了巴斯奎特的当代即他（巴斯奎特生活的社会时代）的时代。这只能说是老天不长眼，上世纪九十年代后，巴斯奎特死了，但信息时代也开始了，可以这么说，一个新兴的时代，巴斯奎特是没能进入，是该死的没死不该死的死了，或许这样说有点不公，但就时代而言，安迪·沃霍没能挺进，而巴斯奎特是进入了，而下一个时代，他们因为各自的自身的原因（安迪·沃霍思想落后了，巴斯奎特死了）都没能进入。现在巴斯奎特也过时了，我这样认为。

　　巴斯奎特反映的是资本主义的病，成功者的虚伪的秩序，资本的贪得无厌的本性，社会两极分化的严重性，人类精神在精神物质压抑下的被压抑，对本性焕发的自由的渴望而意欲打破或破坏现有的旧秩序等，他（巴斯奎特）显示了问题的存在但未能好好总结但未能解决问题，只是感官的直接感受。

　　我试图在解决问题，如民主是好东西，但一定要为了民主而参与政治变得相对的不自由吗？譬如“懒惰”是人生来就有的权利是好东西，但人为什么必须不能“懒惰”而要从事毫无意义的机械枯燥的工作呢？再如文化是具有地方性的，但为什么一种文化会对另一种文化进行侵略从而导致人们不愉快的改变生活文化？譬如信仰是自由的，但为什么还会有宗教争斗、竞争？再如大家都知道追求名利价值是错误的，但为什么社会价值观的取向就是名利价值？等等。因为我把目标定在未来，是对再现、表现、休闲、赞美、批判的超越，是让艺术成为工作生活的本身。出自《吠陀》。

　　初萌欲念，进入彼内，

　　斯乃末那，第一种识。