壶小乾坤大 文化一壶间

------走进张建军的紫砂世界

  认识张建军老师是在今年的春季茶博会上，除参展众多的茶叶精品外，还有当代工艺美术大师及业内精英的紫砂陶艺精品参展，此次展览的举行再次引起了人们对紫砂艺术的关注，在众多的紫砂作品中，张建军老师带来的紫砂壶作品让我眼前为之一亮，为此我专门采访了国家级工艺美术师、青年陶艺家张建军老师。

  40多岁的张建军老师看起来要比实际年龄年轻的多，谈起所钟爱的紫砂壶，更是口若悬河，侃侃而谈。然而他说的更多的，却是向人介绍自己的老师曹安祥大师的紫砂壶作品，鲜少提及自己的作品，其低调耿直憨厚的性格可见一斑。

据了解，张建军的师傅曹安祥大师是中国工艺美术大师，中国国家高级工艺美术师，中国紫砂壶研究会理事，中国工艺美术学会会员，江苏省工艺美术学会会员，宜兴市紫砂收藏鉴赏专业委员会常务理事，为壶艺泰斗顾景舟的高徒吴群祥的高徒，其紫砂壶艺博采众长、融古通今，如一款由"和文化艺术大使"季汉生创意设计的同时能泡两种茶水的"中华龙壶"，造型构思巧妙，工艺独特，象征"一国两制"含义，是明代至今壶艺史上的一大艺术杰作。该作品被多位国家和地区领导人收藏，多次荣获"中国收藏家喜爱的紫砂艺术大师"与"世界高级工艺美术师"称号，其作品被国内多家博物馆和国际友人收藏。得益于曹安祥老师的厚爱，张建军老师在追求紫砂的道路上受益匪浅。

出生于陶都的张建军老师自小就熏染在紫砂艺术的氛围中，历经多位大师的指导和自己多年的苦心钻研，他对紫砂制壶技艺有着自己独到的见解和领悟，他对自己的作品有着完美的追求理念，他崇尚作品要有创新，注重在传统中求新意，在实用中求美观，在文雅中求情趣，在细腻中求大方，吸取传统工艺之精华，结合现代工艺之巧妙，讲究点、线、面与精、气、神的完美结合，力求作品中充满高雅的生命力与想象力，体现深厚的东方文化底蕴。

“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，二十多年紫砂陶艺的不懈追求，张建军老师才有了今天不俗的成就，他因而获得了国际级工艺美术师和青年陶艺家的荣誉称号，被宜兴市紫砂协会吸收为会员，更荣幸被邀请成为宜兴紫砂鉴定协会会员，获得了同行及业内专家的高度评价，作品深受海内外各界人士的喜爱与赏识。

欣赏张建军老师的紫砂壶作品，您会感觉作品风格线条流畅、构思巧妙，典雅大方，可谓是“温润如君子，豪迈如丈夫”，俗话说“壶如其人”，由此可见一般。

张建军老师的作品是求变的，他“师古而不泥古”，不断在传统的基础上创新，力求赋予作品以个性化的文化内涵。观其作品《长寿壶》、《万事如意》、《祝福壶》、《荷塘秋色》等，无不以新的形态释放自己的所思、所想、所感、所悟，作品的每一个新的变化都是他来自于生活、观察、思考的沉淀。《三羊开泰》丰硕饱满，成色厚重大气，壶钮为三只蹲卧在一起的羊，一大两小，刻画非常精致，寓意三羊开泰、六六大顺；壶身竹叶环抱，寓意竹报平安；壶盖里面雕刻着活灵活现的蝙蝠，寓意福在家中；壶底也有两只小蝙蝠，寓意把福压在家里；另外竹和蝙蝠的寓意又暗合了祝福的寓意在里面，两相呼应，寓意吉祥。此壶难得的好寓意让陶壶之人爱不释手。如今太多的人收藏紫砂壶只看泥料、工艺、款识、年代，而不知紫砂真正打动人心之处在文化。其实，文化才是决定紫砂壶价格的根本要素，而赋予作品更多的文化符号，则是张建军老师执着追求的目标。

不仅如此，张建军老师还受曹安祥老师的影响悟出了给予与舍得的道理，他捐助作品支持中国扶贫爱心在线的慈善公益事业，使那些边远贫困山区的失学儿童有了更多的走出大山的希望，紧随老师的脚步，关爱他人，提升自己，传播爱心，善根佛果，社会才会充满和谐与爱，这是才是一个艺术家真正价值所在。

采访结束，笔者唯一感到遗憾的是没能采访到张建军老师的夫人刘芳女士，身为国家级工艺美术师、江苏省紫砂协会会员的刘芳女士，既是江苏省紫砂工艺研究协会会员，又是中国紫砂协会会员，师从高级工艺美术师周尊严，在师傅的悉心指导和传授中，对紫砂艺术有着深刻的体会和自己独到的见解，具有极佳的潜质与悟性，后又深得徐汉棠、汪寅仙、曹婉芬等大师的真传，她的作品风格独特，造型新颖，在继承传统艺术的基础上富有推陈出新的创造特点，紫砂技艺达到了一个全新的阶段，其作品多次在国内外各项精品博览会上获得殊荣，深受藏家喜爱，假如有幸，真想一览刘芳老师亲手制作紫砂壶的精彩瞬间。

壶小乾坤大，文化一壶间，壶可传情，可达意，他寄予了张建军老师更多的紫砂情缘。（文：容玉）