1、至正型元青花龙纹象耳盘口瓶 （SA011）

    至正型元青花龙纹象耳瓶（元代至正十一年，即1351年）。此瓶成对，器型复杂，形体又大；九层纹饰（耳饰算一层），几乎囊括元青花绘画内容的全部（就差人物未画），后凡是层次多，绘制内容相仿佛的元青花，都被统称为“至正型”，可见此瓶的影响力。

    这对青花龙纹象耳瓶有确切纪年，直接书写在瓶颈上，时间、地点一丝不苟，说得清清楚楚。绝无仅有！这对花瓶是现存最重要的元青花样品之一，是世界上最著名的瓷瓶。此对象耳瓶造型挺拔，俊秀，成对，品相完好。纹饰有龙凤纹，云纹象鼻瓶耳，缠枝莲纹，波涛纹，杂宝纹，画工精湛，实属难得。

     藏于纽约唯佳艺术馆这对元青花是现存最重要的青花瓷样品之一，是鉴定元青花的标准器，是世界上最著名的瓷瓶。 

     此对至正型元青花龙纹象耳瓶高63.5cm，口径17,5cm，腹径22cm，

2、元代霁蓝釉白龙纹梅瓶 （SA0012）  

这个元代霁蓝釉白龙纹梅瓶，瓶身外壁通体施霁蓝釉，呈现出晶莹夺目的宝蓝色。在瓶身中部饰有白色“赶珠龙纹”，一条正在追赶宝珠的飞龙。整条龙环绕瓶身，呈现曲线形，龙首高高上昂，双角后翘，口部大张，唇边微卷，露出利齿。龙的四肢粗壮颀长，前后肢均一前一后地屈伸，呈现出腾空飞行的状态，每肢前端有前伸的三爪，爪尖锋利，显得十分勇武有力。四肢上的肘毛纤长稀疏，仿佛在随风飘拂，与龙身四周所衬托的火焰形云纹相呼应，有一种飘逸之感。云龙纹施以淡淡的青白釉，以蓝釉色点缀眼珠，起到了画龙点睛的效果。珠宝的蓝釉瓶身与素净的青白釉龙纹形成强烈的对比，仿佛是一条白龙自由翱翔于蓝天之上，气势雄浑，呼之欲出。

    目前这种元代烧制的霁蓝釉白龙纹梅瓶仅发现四件，分别收藏于扬州博物馆、北京颐和园博物馆、巴黎吉美博物馆和纽约龙璧阁。实在是不可多得的国宝级精品。

    唯佳艺术馆收藏的这只霁蓝釉白龙梅瓶小口，短颈，肩部圆滑丰满，肩以下逐渐变细，到了底部又稍稍外撇，整体线条流畅简洁，是元代梅瓶的标准器型，极富美感。瓶身外壁通体施霁蓝釉，呈现出晶莹夺目的宝蓝色。

     此梅瓶高41厘米，口径5厘米，最大腹径21,5厘米，底径12厘米。

3、大元至正五年制釉里红龙纹大罐（SA017）

    釉里红瓷器创烧于宋代。成功于元代；釉里红瓷器的烧造是元代瓷器生产技术进步的重要标志。釉里红瓷是瓷器其工艺为用氧化铜在瓷器的胎体上绘制图案，然后再施透明釉，在高温下还原烧制而成。铜红色料的性质很不稳定，对温度的要求极高，温度稍微有变化，便不会出现满意的效果。与此同时，还原铜在高温下容易挥发，容易流串或者融合，若温度不适宜，便会前功尽弃。由于技术条件要求十分苛刻，因此，釉里红的出现，应该说是陶瓷史上的一次伟大创新。

    此件元代釉里红龙纹大罐，加盖高40厘米，口径15厘米，腹径33cm，底径18,5厘米。此器为多段接成，短颈丰肩，鼓腹渐收底，广底矮圈足沾釉，通体施白釉闪青。罐整体绘有六层纹饰，口下方交叉莲子纹，肩部绘牡丹缠枝纹和虎头衔环双耳，腹部绘祥云和二条飞龙纹，在龙头上方写“大元国至正五年制”楷书款，腹下部绘如意纹，圈足上部会变形莲瓣纹，圈足部会卷草缠枝纹。瓶身纹饰布局繁密，主题纹饰为釉里红龙纹，采用留白手法装饰这条矫健有力的飞龙在云间飞舞翻腾。整体绘画使用苏麻离青钴料绘制，有不同程度的晕散和结晶瘢，手摸有凸凹感。有多处缩釉点和橘皮纹，整体绘画和用料，是典型的元代风格，

    龙为多角，头小，颈部细长，双目圆睁，张口吐舌，异常凶猛生动，是典型的元代龙纹的特征。整件器物造型硕大丰满，纹饰繁密，层次丰富，一改唐宋以来瓷器纹饰布局疏简的传统，且形象对比鲜明，白地红花相映成趣，极富艺术感染力。这件釉里红大罐形制规整，充分展示出元代制瓷工匠高超的成型技艺。

    目前所见元代釉里红瓷器存世很少，这件器物保存相当完好，红釉发色自然，釉面清亮润泽，纹饰丰富，充分体现出元代釉里红瓷器的时代特征。

4、大明宣德年制青花祥云麒麟虎头龙纹凤尾瓶（SA026）

    大明宣德时期是中国史上有名的太平盛世，更是御瓷生产的鼎盛时代。宣德皇帝爱好艺术，对制瓷的技术和产生了很大的影响，又因皇帝对青花瓷情有独锺，故宣德年间烧制的青花瓷，其造型端庄，工艺精巧，画工精细，一直是其后明清官窑参考和仿制的样本，一直以来为鑑藏家所倾慕。

    此“大明宣德青花麒麟海水虎头五爪云龙祥云纹凤尾瓶”，完美的呈现了大明宣德年间精湛的御瓷器。该凤尾瓶形态古朴典雅，釉汁光滑莹润，青花发色浓艳青翠。此瓶上所绘一共有六层纹饰，口沿下方绘卷草纹，颈部绘二只麒麟，下方绘海水波涛纹，肩部绘四个虎头纹，并写“宣德年制”四字楷书款，整个腹部绘五爪龙祥云纹，圈足部会变形莲瓣纹；五爪龙矫健传神，龙身刚劲有力，神态生动威猛。值得注意的是，此观音瓶上所绘龙是五爪龙，这更凸显了宣德御瓷的地位。在纽约大都会博物馆及东京出光美术馆各藏有一纹饰甚为相近之宣德款云龙纹大罐，罐上绘制的龙纹都为三爪云龙，而绘有五爪龙纹的凤尾尊，到目前市面上没有见到，可说是独一无二的。

    大明宣德窑多被鉴赏家认为是中国青花制作的高峰，而宣德龙纹的描绘以矫健生动著称。此件宣德青花观音瓶所绘龙纹即体现了这样的特点。

    此凤尾尊高89cm，口径36cm，腹径42cm，足径27cm。如此硕大的青花五爪龙纹观音瓶就是在宣德本朝也是极其少见的，仅为宫廷陈设之用品。

5、大明宣德青花釉里红龙纹天球瓶（SA023）   

    在业界，釉里红被誉为瓷中之瓷，有道是“不易拿捏是深浅，千载难逢是深红”，在青花瓷、釉里红瓷和青花釉里红瓷这三种瓷器中，青花瓷器烧制较容易，釉里红瓷器烧制难度较大；青花釉里红既要满足青花的烧成条件，又要满足釉里红的烧成条件，烧制难度极大。根据景德镇明御窑窑址的发掘资料，青花釉里红瓷真正成熟是在明宣德时期。

    釉里红由于烧制难度大，所以传世量很少。据网上资料记载，北京故宫收藏35万件瓷器中，没有一件明永宣青花釉里红瓷器。台北故宫收藏2000多件永宣官窑瓷器中，仅藏有一件无款的宣德青花釉里红瓷器。

    纽约龙璧阁珍藏的大明宣德年制青花釉红天球瓶直囗长颈，球形腹，卧足平底无釉。全器青花釉里红装饰，颈部从右至左橫写“大明宣德年制”六字楷书款。口部绘青花忍冬纹一周，颈肩部绘火焰纹，腹部绘一条巨型云龙。龙身及火焰纹用釉里红绘制，龙头为回头龙形，双鬓，双角，竖起一绺水藻般的长睫毛，双须粗壮，伸展有力，长发垂直竖起，身有鳞，背有鳍，三爪张开有力，身披火焰纹，昂首举爪，凶猛威武。各种云纹用青花描绘，有十字形云纹，丁字形云纹，如意形云纹等，衬托出巨龙行空之势。该瓶的青花釉里红的烧制极为成功，青花呈宝石蓝色，釉里红呈宝石红色，衬以滋润的白釉，呈色鲜艳、透明，蓝红对比，绚丽多姿。釉里红艳丽，青花如水墨画，有浓淡、深浅的变化，二者互相映衬，和谐统一，既优雅明快，又雍容华贵，凶猛矫健的火龙，遨游于蓝色的祥云之间，意境深远，巧夺天工。

    此青花釉里红天球瓶，高34厘米，口径8厘米，底径12厘米，

6、大明万历年斗彩龙纹将军罐（SA031）

   斗彩始于明宣德，但实物罕见。万历时期的斗彩最受推崇，明清文献中也称之为成"窑彩"或 "青花间装五色"。传世万历斗彩瓷器图案绘画简练，内容主要是花鸟、人物。它的绘法是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所绘图案的轮廓线，罩釉高温烧成后，再在釉上按图案的不同部位，根据所需填入不同的彩色。此万历斗彩将军罐是在市面上极少的藏品，具有极高的收藏价值。

   此将军罐高度36cm，口径12cm，腹径20cm，足径13cm。罐底部写有“大明万历年制”青花双圈正楷款

7、大清康熙青花海水祥云九龙纹梅瓶（SA032）

   此梅瓶小口短颈，丰肩弧腹，胫部内敛，圈足微外撇，胎体细腻洁白，口部、颈肩部、腹部、胫部和底部分段制作后粘接，修胎技法精湛，所以，器身光滑整齐，没有接胎的痕迹。造型规整，比例和谐，俊秀稳重，端庄大方。

    梅瓶的颈、肩分别以青花绘蕉叶纹和花卉缠枝纹，腹部主题纹饰是云龙纹。瓶腹部绘制的九条龙形态各异，龙腾跃与云间，云龙的相互映衬，使得主题纹饰更加鲜明。尤其是九条龙纹，同在一件器物上的采用的不同的表现手法，在历史上还未曾有见。

瓶身上面有九条龙，分别代表着：

1、正面龙，龙首为正面，前肢左右对称而舞，俯视张嘴，龙首端正威仪，绘线分明，展示了王者的霸气。这种绘画形式要求画工思维要用脱俗技法，体现出龙之威严和至高无上皇权的尊贵。

2、行龙，龙体矫健、飘逸，腾于云间遨游。流畅的画工，加上浑厚的展示效果，完美地体现了传统概念龙的神秘色彩。

3、回首龙，原本游戏于云间，它似乎发现神秘的信息，引颈回首，前肢做探取状，灵动的肢体翻卷自然，极为生动传神。

4、出水龙，苍龙破海而出，气势威猛。周身环视祥云，交叠悬停，气韵生动，渲染匀称，愈显得神龙腾云驾雾，气势神圣不可侵犯。

5、应龙，又称“翼龙”、“飞龙，纹饰为张翼振翅之飞龙，即“应龙”，神态凶猛，矫健有力。“应龙”为龙中寿命最长之龙。

    康熙时期绘有海水九龙梅瓶十分罕见！目前各大博物馆未见相关记载，在网上也查不到康熙时期九龙纹梅瓶的任何资料，堪称绝世孤品！

    此梅瓶高度32cm，口径6cm，腹径22cm，足径13cm。在梅瓶底部写有“大清康熙年制”青花六字正楷双圈款。

8、大清康熙海水江崖应龙纹梅瓶（SA033）

     应龙，又称“翼龙”、“飞龙”。 屈原《天问》中曾述应龙助大禹治水之功。又《述异记》云：“龙五百年为角龙，千年为应龙”。汉史学家班固在《汉书>叙传》第七十中有记述。“应龙潜于潢污，鱼鼋媟之，不睹其能奋灵德，合风云，超忽荒，而躔苍也。故夫泥蟠而天飞者，应龙之神也……。”纹饰为张翼振翅之飞龙，即“应龙”，神态凶猛，矫健有力。“应龙”为龙中寿命最长之龙。

    此梅瓶小口，短束颈，丰肩，平底，圈足。以口小只能插梅枝而得名。此梅瓶通体青花为饰，颈部绘有蕉叶纹饰，腹部三条腾空巨龙昂首怒视，勾爪锋利、躯肢矫健，气魄十足，绘制用笔恣肆不羁，粗犷挥洒，下腹部绘海水江涯，海水江涯是大清康雍乾宫廷瓷器特有的绘画风格。青花发色纯正浓艳，胎骨紧致细腻，造型饱满丰富，秀美无比，是康熙官窑青花的代表作品。该梅瓶胎质洁白细腻，修胎工艺精细，器型硕大，釉面肥腴光亮，白中微闪青色，画面绘三条三爪应龙，出海冲天，腾空而上，惊起海涛翻天，王者雄霸之气，锐不可挡。充分体现了康熙帝霸气和盛世！具有极高的收藏价值。

    此梅瓶高度41cm，口径8cm，腹径27cm，底足径18cm。足底写有“大清康熙年制”六字青花楷书款。

大清雍正海水江涯应龙纹梅瓶（SA041）

   清代的雍正皇帝，特别重视瓷器的烧造。不但亲自对御窑厂生产的瓷器加以指导，并且在宫内设置了专门为皇家生产瓷器的烧制窑口。这些为皇家生产瓷器的窑场，先将要生产瓷器的图样，送到宫中去，由雍正皇帝自己亲自审定。经过雍正皇帝修改后，再将定稿发送给窑场进行烧制。因此，雍正时代每一件瓷器烧制成功后，都是艺术上的精品。雍正时期青花瓷器上烧制的龙凶猛异常。此件梅瓶烧制于清朝雍正年间的白釉海水青花龙纹梅瓶，就是这一时期突出的代表之作。

    此件器物颈部绘海水波涛纹，腹部绘出海飞天腾空应龙，下部绘海水江崖；应龙绘制精美，将帝王的威武与神秘庄严的形象隐喻化地呈现。张翅飞舞的应龙，跃于波涛上，大有摄海之威猛，给人深刻而震撼的印象。瓶身下方的海水纹样，以浅蓝色调细描的浪花飞沫，生动地展示了浩瀚海洋与神龙共生的物华诗境。

    梅瓶为历代瓷器造型中格调最为高雅的重要器型之一，自宋元以来，价值品质都高于同侪。梅瓶是雍正朝经典的陈设御瓷，龙纹梅瓶，存世数量稀少，异常珍稀。

此梅瓶高度32cm，口径6cm，腹径22cm 足径12cm，底部写“大清雍正年制”三行六字青花篆书款。

11、大清乾隆青花釉里红花卉缠枝龙纹天球瓶（SA038）。

    瓶直颈粗壮，腹部浑圆，圈足。口沿绘海水纹，下面绘如意云纹，之下通体青花缠枝、釉里红绘一条苍龙腾飞，口齿怒张，须发披散，气势磅礡，龙爪为五趾，皆锋利尖锐，气势撼人。其身形于云气中时隐时现，将飞龙在天的灵动体现得淋漓尽致，极富艺术表现力，明显受到南宋陈容的绘画风格影响。足胫部绘莲瓣纹。天球瓶底部写青花篆书“大清乾隆年制”青花六字篆书款

    此天球瓶高度64cm，口径13cm腹径34cm，足径

12、大清乾隆年青花釉里红珐琅彩海浪五彩祥云描金龙纹双兽矾红耳宝月瓶（SA047）

    大清乾隆年制青花釉里红海浪描金龙纹苍龙教子抱月瓶是官窑精品！造型优美，组方精妙，用料讲究矿物料，青花，釉里红发色纯净艳丽，描金龙纹，华贵高雅生动。工艺精湛，繁复，画工阙精娴熟，线条勾勒疏琅，渲染秀美。画师《青花釉里红描金龙纹气势恢宏，纹饰独具一格，构思精巧，写实，飘逸灵动，栩栩如生劲道，青花发色纯净浓艳，描金雲龙纹，气势力榜，神韵质感，绚丽多彩精制，釉子均匀，精细，彩釉莹润，抚之如玉，古扑舒展秀美。龙啸九天，青花釉里红描金海水云龙纹抱月瓶，映衬出乾隆时期国力雄厚、万国来朝的盛世风采 宫廷艺术  。底部《乾隆年制》双框正楷四字矾红款，书写规正。此宝月瓶乃瓷中臻品！神韵非凡，是难得的乾隆本朝精品！

此瓶高22cm，腹径15cm，口径2,8cm，足径8cm）。

13、乾隆年制青花龙纹赏瓶(SA088)

     这个赏瓶撇口，长束颈，溜肩，深腹，弧壁，腹下渐收，圈足，瓶身施白柚，外壁釉下以青花描绘八层纹饰图案，口沿下方描绘海水云纹和如意头纹，瓶颈处描绘蕉叶纹与涡型卷文纹，肩部描绘万字纹图案，瓶身主体描绘二龙赶珠火云龙纹，胫部描绘莲瓣纹，圈足外部描绘荷花纹。

此赏瓶高40cm 口直径12,5cm，腹径23cm，足径13,5cm，底部正中书有“大清乾隆年制”六字青花篆书款。